時間:2022-12-28 23:55:33
序論:寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內心深處的真相,好投稿為您帶來了七篇電影音樂論文范文,愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑,助力您的創作。
《兔俠傳奇》邀請了香港金牌制作人金培達為該片配樂,大陸的聽眾最熟悉他的作品可能是成龍和劉媛媛演唱的《國家》,但其實他對電影音樂的貢獻更是驚人:柏林電影節最佳電影音樂銀熊獎,香港電影金像獎最佳原創電影音樂,亞洲電影大獎最佳原創音樂獎,臺灣電影金馬獎最佳原創電影歌曲等電影音樂的獎項拿到手軟。金培達在看了兩分鐘《兔俠傳奇》的片花后,就欣然答應為該片配樂,這也是他作曲生涯中第一次為動畫大片配樂,因為兔爺是一個北方、有京味的人物形象,所以在整部影片的配樂中一定要融進京味兒的精神。但這又是一部面向國際的動畫片,不能簡單地呈現民族音樂。所以“國際流行趨勢中融入民族風”成了《兔俠傳奇》音樂最重要的創作特征,金培達的作品一向給人大氣、張揚的感覺,這次除了保留了這樣的風格外,他融入了民族音樂的細膩,讓影片音樂成為一個重要的角色,把畫面欲表達但在劇本上沒有寫出來的“弦外之音”用音樂的形式表現出來,賦予電影音樂更重要的作用。
電影音樂具有的良好的藝術表現特殊性,它與其它音樂藝術有著共同的審美特征,但有其個性。所謂共性是指,它們都是人類的審美對象,都是人類審美意識的物化形態和形象體現,都能表現創作者對生活的美丑屬性的審美意識(感情、趣味、理想、觀點等),都運用一定的物質媒介和審美表現手段、技巧,構筑能夠激起欣賞者美感的形象形式,能給欣賞者審美的感染和陶冶,有能滿足欣賞者審美要求的審美價值;個性顯現是指它的特殊本質,即憑借的特別物質媒介以及表現手段,訴諸欣賞者特殊的審美感受及效應?!锻脗b傳奇》音樂的成功不僅僅是國際流行趨勢與中國民族風格的融合,否則聽眾很難激起或開心搞笑、或悲憤深厚的情感。正是由于在音樂的運用上該片在遵守音樂的一般審美大眾共性的前提下,也竭力用其個性激發受眾情感。音樂存留了民族風格的配器手段并使之突破,這正是音樂核心美學價值及技術表現手段的深刻顯現。從創作方法和技術層面中進行細致研究,以總結創作特色,揭示其創作奧秘。金培達在《兔俠傳奇》音樂創作中運用以小見大的方法來處理音樂素材,卻演繹頗多的精彩音樂,從中體現了強大的創造力。
具體表現在:第一,變化配器手法使主題音樂再現。如:影片開場之時,主題音樂渲染了宏大的時空感;當兔俠以不同心情、不同情景出現時,主題音樂旋律以不同的配器手法再現,襯托了不同的情緒氛圍。很顯然,多次主題音樂的出現所采用的配器手法和樂器盡管不一致,但營造了多種不同風格的強烈的人性情懷與人文意境。第二,音樂語言塑造典型的人物形象。影視藝術是一門以視聽為基礎的綜合藝術,兩者必須高度統合,音樂與視覺務必同時服務劇情。畫面造型以直觀的形式塑造人物性格,同樣,音樂的閃現也是人物形象性格的指代與隱喻。如:牡丹的主題形象音樂:使用弦樂和吹管類樂器演奏優美、流暢的旋律性樂段配合牡丹溫柔又堅強的個性。兔俠的主題形象音樂:彈撥樂與木管的結合,配合其滑稽而憨厚的人物形象。熊天霸的主題形象音樂:銅管與眾多弦樂、打擊樂的組合,表現陰險狠毒的人物形象。兩個強盜的主題形象音樂:弦樂撥奏與大管的結合,表現愚蠢、幽默的氣氛。第三,樂器特殊奏法和音效相結合,不但渲染氣氛,同時也是提升影片意境的一個重要手段。如:在影片中,定音鼓滾奏、弦樂的顫音奏法明顯營造著緊張氣氛,同時疊加了音效在內的聲音,使《兔俠傳奇》在聲音上從傳統音樂,到現代管弦,再到特殊音效融為一體,使影片意境上突出積淀的優雅絕倫的文人精神品格,與民族俠義精神及文人崇高信仰以音樂藝術的表現形式,發揮的淋漓盡致,成為華夏民族對天地,對人生,對社會的一項價值觀察與評判,更是其心境與靈魂的藝術折射?!锻脗b傳奇》運用了大量的民族吹管類樂器,使用了隱喻和象征的喻情手法,折射著人格的美好或道德的寄托,這些都是中華民族審美追求。這種風格所追求的意境自然是一種正義、豪情、仁義禮智信的深遠境界,彈撥樂與木管的結合所強調的更是一種無限和深微的境界。《兔俠傳奇》音樂處理方式,都是華夏民族為實現自己的道德理想和人格魅力,而苦心創造的藝術積累和藝術創造。
二、《兔俠傳奇Ⅰ》音樂的審美意境
意境是中華民族傳統藝術具有特色的審美概念,《兔俠傳奇》音樂創作的意境之美的追求也是對音樂的一種富有創新性的繼承與延續。大量音效虛實結合的手法,使得人景相融。同時,通過環境營造,也蘊含了人物性格特征,象征人物的命運,構造了悠遠而深長的意境。
1.審美的傾向
當代影視中存在一種追求形式美感而與時代文化疏離的審美傾向。《兔俠傳奇》在影片的聽覺美感及視覺層面的形式美方面達到了很高的水平,觀眾在享受這聽覺盛宴之后,還有回味的意蘊。影片中有音樂、造型、畫面、色彩等多方位的美感,但這種美感不僅僅流于形式,且能將觀眾帶入到更高一層的審美境界,形式兼具內涵。《兔俠傳奇》不僅對故事、對人生、對人性的表現及揭示,其意境的營造也能引起觀眾的情感共鳴及審美共鳴,其審美意境的營造也超越了觀感的層面,這是音樂與畫面協同作用的結果?!锻脗b傳奇》中表現出了對意境的追求,雖對意境的表現層次各不相同,但存在一個共同點,便是影視作品中承載了人性復雜性的表現,和在某種程度上人性及社會現實存在的矛盾之處。
2.意境的產生
《兔俠傳奇》審美意境的創造來源于一些審美特質的趨同,雖意境具有民族性的審美范疇。該片的審美理想就是尊崇的形與態的合一,視與聽的交融。《兔俠傳奇》音樂的審美意境,就是以優美的藝術形態完美、和諧的顯現。事實上,《兔俠傳奇》音樂具有柔悠遠的審美意境,同時兼具陽剛之美的審美意境。所以,片中音樂從古典藝術形態的意境中發掘藝術之美,以實現打動觀眾的內心深處,從而將其帶入一種可以令人產生無限遐想的審美情緒之中,進而創造多層次審美格調。在該片視聽藝術創作過程中,各種不同的審美特質都在影視藝術中得以表現?!锻脗b傳奇》音樂將視野延展到廣闊的社會現實中,超脫了天地中親情、友情與愛情的狹小局限,展示著一種和諧、寧靜而優美的審美意境。影片表現了人性溫暖而優美的一面,以溫情故事的演繹營造一種和諧優美的藝術意境,使得藝術的審美表現空間無限放大?!锻脗b傳奇》隨著音樂推進劇情的發展,審美深度也向著縱遠行進,并極力推進現代人性批判的深度使得審美情趣得以自然產生。音樂作為大眾娛樂文化的重要組成部分,其制作及發行遵從消費市場的需要,其審美產生趨向于溫和與和諧,通過營造形式美感,使得藝術審美向著賞心悅目的方向發展,也實現了真正審美情趣的理想追求。
三、結語
音樂對情節的發展有重要的串接作用,音樂的連續可以使斷續的鏡頭組接在一起,從而形成音樂蒙太奇的效果。如在《美國往事》中,埃尼奧•莫里康內的配樂為影片情節的發展起到了良好的銜接作用。影片中有一個非常經典的過渡,當老年諾德斯重返紐約,他與莫胖子在他們童年時經常玩耍的酒吧相見了。在看到莫胖子的落魄后,諾德斯終于明白,當年的100萬美元不是他獨吞的。而莫胖子也解除了與諾德斯的誤解,二人又回到了互信和諧的狀態。莫胖子轉身去睡覺,留下了諾德斯一人在空蕩蕩的酒吧間中。此時,背景中低沉的小號響起,諾德斯踱步到墻邊,看著墻上少女黛博拉的大眼睛出神,懷舊的音樂將諾德斯裹挾,他渾渾噩噩地走到了熟悉的馬桶前,放下馬桶的蓋子并站上去,并拿下了墻洞上的磚塊兒。此時,一束亮光打在諾德斯的眼睛上,而諾德斯的眼睛慢慢地靠近墻洞,此時懷舊的音樂漸漸淡去,而歡快的音樂無縫的銜接而起。鏡頭也從老年諾德斯的雙眼巧妙地切換到少年諾德斯的視野。墻洞上的窺視視野中,是少女黛博拉跳舞的曼妙身姿,諾德斯也被帶入了少年時的記憶中。影片的這一段過渡非常經典,在連續的老年諾德斯雙眼的特寫鏡頭中,先是以音樂的轉折作為鋪墊,接著以音樂的連續性作為過渡,將鏡頭轉換為墻洞中的窺視鏡頭。音樂的連續式鏡頭剪輯流暢自然而不露痕跡,影片敘事的作用
的流暢性沒有受到一絲一毫的干擾。音樂也可作為情節的一部分,構造出影片特殊的時空背景。音樂可以表現不同的意境,深沉、輕佻、激昂都要與影片的情節走向相對應。如《冰山上的來客》中有一首膾炙人口的電影插曲《花兒為什么這樣紅》,這一插曲就是情節的重要組成部分。在影片中,這一插曲共出現三次,每一次出現都對劇情的發展做出有力的推動。歌聲第一次出現,表現戰士阿米爾回憶童年時和伙伴古蘭丹姆的一段悲傷往事。第二次出現,是楊排長試探假古蘭丹姆。第三次出現,歌聲成為阿米爾和古蘭丹姆相認的“證明”,從而解開了真假古蘭丹姆之謎。作為情節的一部分,音樂發揮了重要作用。類似的,賈樟柯的影片《任逍遙》講述了失業工人家的孩子彬彬和小濟在落魄之際搶劫銀行未遂的故事。片中多次響起了歌曲《任逍遙》,歌曲成為影片情節的一部分。《任逍遙》的歌詞與影片中游動于灰色空間中的冷漠少年的心態協調一致。而任賢齊的《任逍遙》這首歌在影片上映時本就是已經紅遍大江南北。影片中拿來借用,表現出心高氣傲的少年的不切實際的心態。在影片中音樂的節奏與片中人物動作形成相互呼應,與影片敘事節奏相協調。每當我們看到片中的散漫青年,再聽到“隨風飄飄天地任逍遙”的歌聲,就會被召喚回世紀之交的那個充滿不安與躁動的年代。
二、音樂與畫面配合
一、構建音樂學科的數字圖書館的現狀
隨著人類社會邁向知識經濟時代的步伐日益加快,知識管理和知識經濟發展的需要不斷提高,人們從發展經濟、提高文化素質、全方位精準的娛樂需求出發,要求圖書館提供適應社會發展水平的各種服務。為了適應當今時展,圖書館事業呈現出更加專業化、更加細分化的發展趨勢,特色圖書館正是這一發展趨勢的必然產物。實際上發達國家在特色圖書館方面已經給我們樹立了許多的榜樣。如前蘇聯20世紀40年代創辦的“盲人圖書館”、50年代創辦的“莫斯科旅游圖書館”;美國從30年代起就開始創辦的“總統圖書館”;香港80年代創辦的“時裝圖書館”;臺灣80年代末90年代初創辦的“紡織圖書館”、“電影圖書館”、“攝影圖書館”、“美術圖書館”、“體育圖書館”、“文化飲食圖書館”等等,都頗具特色,很有影響。
20世紀90年代以后,由于數字化技術的廣泛使用,“數字圖書館”逐漸取代了“電子圖書館”。數字圖書館是一個電子化信息的倉儲,能夠存儲大量各種形式的信息,用戶可以通過網絡方便地訪問,以獲得需要的信息,最大的優點是其訪問不受地域限制。數字圖書館是一門全新的科學技術,也是一項全新的社會事業,是一種擁有多種媒體內容的數字化信息資源,能夠為用戶提供方便、快捷、高水準的信息化服務機制。有關數字圖書館的理論研究也蓬勃發展,而更重要的是,由國家政府支持的各學科數字圖書館的實驗也開始大規模有計劃地實施。而對音樂學科的文獻信息進行重點收藏,使之達到系統完備的程度,并為有特定需要的讀者群提供服務的圖書館就是數字化的音樂學科圖書館。音樂圖書館是為樂迷們提供欣賞、鑒別、租賃等系列服務知識,以提高樂迷音樂素養和音樂水準的開架式公共服務場所。
根據《第21次中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示:截至2007年12月31日,中國網民總人數達到2.1億。在網絡的各項用途中,中國網民的網絡音樂檢索率居各項網絡應用之首。半年內已有86.6%的網民收聽過網絡音樂,還有71.2%的人半年內下載過音樂。音樂信息資源的數量急劇增長,需要存儲和傳播的音樂信息量越來越大,音樂信息的種類和形式也是越來越豐富,傳統圖書館里收藏的音樂資料已經完全不能滿足需要,人們迫切需要建立音樂學科的數字化圖書館。
中國就音樂學科的數字圖書館也小有嘗試。2006年9月正式建成的KUKE數字音樂圖書館,是國內唯一一家專注于非流行音樂發展的數字音樂圖書館,也是構建更多音樂數字圖書館的藍本和實例。KUKE數字音樂圖書館擁有Naxos、Marco Polo、Countdown、AVC等國際著名唱片公司的授權,同時整合了中國唱片總公司等國內唱片公司的資源。目前圖書館已經收藏了世界上98%的古典音樂,以及多個國家獨具特色的民族風情音樂,同時還包含爵士音樂、電影音樂、新世紀音樂等多種音樂類型;并且匯聚了從中世紀到現代5 000多位藝術家、100多種樂器的音樂作品,總計約50萬首曲目。KUKE數字音樂圖書館還擁有現代錄音技術和很多的英語讀物資源。目前,KUKE數字音樂圖書館每月還出版一本電子雜志,除此之外,KUKE數字音樂圖書館精心打造的欄目“電子唱片”也已經在網站上線??梢姌嫿ㄒ粋€成功的音樂數字圖書館,不但能滿足廣大的音樂愛好者的需求,最主要有著清晰的發展前景和廣闊的市場空間以及巨大的商業利潤。
二、如何構建音樂學科的數字圖書館
構建數字圖書館建設包括硬件平臺建設、軟件平臺建設和資源數據庫建設。其中硬件平臺建設主要涉及硬件設備的型號及性能等技術問題。本文簡單分析軟件平臺建設即數字圖書館音樂資料整合,音樂檢索方法介紹和資源數據庫建設。
1.音樂檢索方法簡介?,F行的音樂檢索方法大概有兩大類,一種是基于旋律的音樂檢索方法,另一種是基于內容的音樂檢索方法?;谛傻囊魳窓z索方法又細分為模糊哼唱和MIDI主旋律提取等檢索方法。而基于內容的檢索方法主要從作者相關的內容和作品的相關內容著手。
2.音樂資料數據庫建設。所謂 “音樂資料”,即指所有具有音樂要素和音樂知識信息特征的不同物質形態的必需品。這些必需品可能以文字資料的形式出現,也可能以實物的形式出現,不管以哪種形式出現都是音樂學科產生和發展過程中的必然產物,因此,也都是音樂研究中必不可少的研究對象。音樂資料不僅具有一般資科的特征,同時,還有其特有的學科和專業屬性、特征和類型。音樂學科領域中使用比較廣泛的樂譜(包括五線譜和簡譜)、唱片(包括激光唱片)、錄音帶、錄像帶(包括影碟)及中外樂器等都可視為典型的音樂資料。
“數據庫”最早出現在美國,是電子信息時代高度發展的新產物。20世紀50年代,美國就已出現利用電子計算機進行數據存儲和檢索的專門機構,當時,這種機構被稱之為“數據基地”(data base),這就是我們現在所說的“數據庫”的原型。所謂“數據庫”,就是“為了滿足某一部門中多個用戶多種應用的需要,按照一定的數據模型在計算機系統中組織、存儲和使用的互相聯系的數據集合?!保ㄕ浴吨袊蟀倏迫珪?電子學與計算機卷》)也就是說,它是將各種非計算機可讀信息資料電子化,并用科學系統的方法將其合理組織轉換成計算機可讀的信息集合。
數據庫的開發和建設是一項復雜的系統工程,它牽涉學科知識面寬,工作量大而且見效慢。音樂學科的音樂信息資料有著各自的地域特色、民族特色、專業特色及專藏、專攻特色,這些都是建立相關數據庫所要考慮的因素。數據庫的開發和建設是一項持續性的工作,不是短期行為,更不能毫無計劃、隨心所欲。而現有的音樂學科數據庫的選題又往往與各音樂院校的科研規劃、重點科研任務、優勢或特色科研項目等緊密相關。所以舉一己之力是無法建設音樂學科數字圖書館所有需要的數據庫的。但是由于各個圖書館館際之間可以合作和互相使用資料,以及出資購買相應的數據庫,這些方法的出現使的建設任何一個數據庫都變得可行?,F在使用比較多的從音樂的形式大致可以分為流行音樂數據庫、古典音樂數據庫、戲曲音樂數據庫、中外電影、電視劇主題曲、插曲數據庫、其他音樂數據庫等。有了這些音樂數據庫,不管是專業的音樂從業人員還是普通的音樂發燒友所需要的音樂資料大抵都能搜索得到了。
音樂資料的詳細歸類可以劃分為四大塊。
第一,音樂文字資料數據庫。自從人類文明出現文字以來,文字是各種資料類型的主體,音樂資料也不例外。文字資料主要涉及音樂圖書、音樂期刊和音樂報紙等以文字作為信息記錄符號,以紙張作為信息載體的印刷型文獻資料。而音樂圖書又包括音樂著作、音樂教材、音樂論文、音樂資料匯集、音樂會議文獻匯編及音樂字典等工具書。音樂期刊又可分為核心期刊、普通期刊、各種雜志。從其學術性、評論性、普及性、綜合性及檢索性等多種類型也可細分。音樂報紙也可分為綜合類和單一類、國家級和各地區等形式。由于文字資料數目繁多,能夠存取的音樂資料信息也就不計其數。
第二,樂譜資料數據庫。樂譜是印刷型音樂文獻資料中最具特色且有著重要參考利用價值的音樂信息資料,同時也是記錄音樂作品的主要形式?,F在世界通用兩種樂譜符號:五線譜和中國民樂使用的簡譜。另外曾經使用的各種古譜也應該要收入浩如煙海的樂譜數據庫中。
第三,音樂聲像資料數據庫。音樂聲像資料包括普通唱片、激光唱片、錄音磁帶、錄像磁帶、激光視盤、電影、幻燈及縮微膠片等以音頻或視頻為信息記錄符號,以感光或磁性材料為信息載體的特殊類型的文獻資料。它屬于非印刷型文獻資料,也是音樂資料中頗具特色的重要類型。鑒于它的重要性和直觀性,建立音樂聲像資料數據庫是優先考慮并且要花大量人力財力持續搜羅、開發的。
第四,音樂實物資料數據庫。音樂實物資料包括常規使用的各種中外樂器和非常規使用的各種中外樂器、改良樂器、出土文物中的古樂器以及文物中的各類音樂用品、現存各種古代樂舞石刻等。與音樂文字資料相比,音樂實物資料更注重其收藏、研究價值。
社會的高度信息化,正在改變我們傳統的思維方式和學習工作模式。我們不能再局限于陳舊的音樂研究手段和方法,而應以創新的心態,積極的姿態,早日把音樂資料數據庫的開發建設工作搞上去。毋庸置疑,音樂學科的數字圖書館的開發和建設將給音樂院校的科研工作以及整個音樂藝術教育事業帶來煥然一新的局面。
三、數字圖書館的商業前景