幼兒園音樂論文精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇幼兒園音樂論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

關鍵詞： 幼兒歌唱教學 鋼琴伴奏 兒童歌曲譜例

隨著現代科技的發展，多媒體教學越來越受到教師的青睞，其教學效果是不容置疑的。教師在互聯網上可以找到想要的任何教學資料，從而在上課時更加輕松自如，內容更豐富多彩，吸引學生的眼球。但事物總是有它的兩重性，在音樂教學方面如果過多地利用多媒體的手段或者說過多地利用視覺效應吸引學生的注意力，就會削弱聽覺藝術的教學效果。尤其對于幼兒來說，聽覺的記憶有時候會給他們帶來更多的益處，甚至會伴隨他們的一生。最近筆者走訪了幾所幼兒園，發現并了解到幼兒的歌唱教學活動在某些方面不盡如人意。雖然每個教室都配有鋼琴，但是有了多媒體后，鋼琴幾乎成為一種擺設，在幼兒園里已經很少有老師靜下心來鉆研兒童歌曲的伴奏，從而有效開展歌唱教學活動了。筆者認為這一現象應該引起我們的注意，讓幼兒在聽覺上得到更好的發展。

一、歌唱教學以“聽”為主

歌唱教學作為一門藝術教學有它的特殊性，正是這種特殊性使學生身心愉悅。素質教育就是開發幼兒的智力，其中想象力就是一個非常好的例證。人要有想象力，有了想象力社會才會發展和進步，科學家就是因為有豐富的想象力，才有了學習和生活的樂趣及動力。教師應該站得高看得遠，幫助學生樹立遠大目標，為學生今后的發展打好基礎。那么，目前歌唱教學在幼兒園里的實施情況如何呢？筆者有幸在《幼兒園歌唱教學活動研究》調研課題中發現：許多幼兒園的歌唱教學處于一種功利的狀態，即追求熱鬧，吸引眼球，一堂課下來看似教學內容很豐富，實際上歌唱對于幼兒來說像是走過場。音樂本身要素中的節奏，音高音準，以及鋼琴伴奏中的美妙音色帶給孩子們愉悅的太少太少。筆者認為，在歌唱教學中應該以模仿和聽覺為主，營造良好的聽覺的環境，而不是只有這樣或那樣的多媒體畫面。幼兒歌曲無需非常熱鬧的伴奏，鋼琴就是非常好的教學工具，能對孩子的聽覺發展起到重要的作用。為此教師對幼兒歌曲的進一步研究再創造是必需的。與此同時，教師的音樂基本功和對音樂的理解就有待于進一步提升，要重視孩子們的聽覺發展，要帶給他們聽覺上的記憶和想象力。一些國家非常重視幼兒的音樂環境，這種環境是指聽覺上的，就是要培養兒童豐富的想象力，而聽音樂正是一種非視覺的能讓人產生想象的極佳方法。在一些西方國家孩子們的音樂環境和氛圍多半是以聽覺為主的。我們在資料上看到意大利的一些鄉村家庭櫥柜里放著許多音樂CD 片，是給孩子們聽的。在一次國際幼兒音樂論文答辯中有專家說：“CD片就是給孩子們聽的，是在孩子們玩耍的過程中播放給他們聽的，可以是專項的也可以是隨意的。”這樣做的目的是讓孩子們的聽覺得到健康的發展。由此看來，音樂的環境是幼兒成長的一個部分。為此筆者呼吁幼兒園的老師多為孩子們的健康發展著想，讓孩子們多聆聽音樂，使他們享受到聽的樂趣，用一首首簡單而優美的幼兒歌曲，找出音樂中的亮點，使其終身受益。

二、在教學實踐中提高幼兒興趣，與幼兒共同成長

據調查，上歌唱教學課時，許多幼兒園老師不愿意用鋼琴的原因是多方面的，主要原因是老師本身的技能不夠扎實，其次是覺得一首幾小節的兒童歌曲彈奏起來太簡單太枯燥，吸引不了小朋友，達不到好的課堂教學效果，覺得用多媒體上課效果會更好一些，備課更方便一些。殊不知長此以往，孩子們對音樂的聽力得不到更多的培養，而自己也丟失了許多以前在學校里學到的技能和知識，影響了自身的進一步提高和發展。那么如何改變這種局面呢？筆者在這里談談自己的實踐體會，僅供關心兒童身心發展的老師作參考。

在將近一個學年的課題研究實踐中，筆者走訪了幾個幼兒園，并就幼兒園歌唱教學的活動協同老師備了課，主要就是如何教孩子們學會一首歌，如何利用鋼琴這個教學工具上好一節令人愉悅的歌唱課。首先老師要細心備課，研究要點，研究音樂本身的一些要素，包括節奏、音高及強弱。在研究伴奏部分時，老師需要研究音型及和弦，在備課時比較不同的和弦效果，并找出亮點，以自己的風格進行一次再創造。這里筆者就鋼琴伴奏這部分談談經驗和體會。比如，除了旋律之外，還要特別研究伴奏，如何配置和弦，這些工作是很重要的，直接影響幼兒的聽覺發展。一段旋律用不同的和弦伴奏會有不同的效果，那就要在多次的備課練習中去比較、去體會、去聆聽。在王京其編著的《小朋友歌曲666首》中，我們選用了《我的小寶寶》這首歌曲作為歌唱教學活動的內容，歌曲中除了引用搖擺的音型伴奏外，在和弦的運用上也做了大膽嘗試。該曲是一首適合中班小朋友的歌曲， D大調，4/4拍，全曲除了前奏一共就八小節，其旋律流暢優美，表現了一個母親在輕輕拍打小寶寶睡覺的場景。在第五及第六小節上作曲者用了兩小節同樣的旋律，歌詞也是相同的，反復強調了母親哄孩子睡覺的心情和意境。因為是重復，在伴奏上會感到單調，所以就在相同的兩個小節中做嘗試，在第六小節上配置了D調的降3級降7級和弦，即譜例中的F和弦，對D大調來說就是降3級和降7級（如下圖所示），讓它在音色上有所不同，既能豐富伴奏，又能在聽覺上產生新意的感受。

實踐告訴我們，伴奏做得好，就能給人不同的感受，帶給人們遐想，同時也會在練習中給老師們帶來樂趣，提高教學效率和質量。這是在和弦配置上的練習和嘗試。另外，還可以在節奏上進行再創造。正所謂老歌新唱。比如《小朋友歌曲666首》中的《小小蜘蛛》，原曲是一首6/8拍的曲目，為了加強歌曲的節奏感及更加現代的爵士搖擺節奏，使其更詼諧生動，我們把它改成了八分附點的2/4拍節奏，同時旋律上也做了微小的調整，即用了爵士音樂中的“多利亞”音階，降3級和降7 級，在演唱和彈奏上也變得更容易一些。在這里列舉原譜例片段：

改編后加前奏譜例片段：

從改變后的效果來看，歌曲的節奏感更強，而同時筆者在左手伴奏的和弦上用了許多七和弦，在音型上僅用了直體式，旋律的節奏上用了切分音，使兩手在彈奏的過程中更加爵士搖擺化。在課堂教學中教師和學生的互動隨著鋼琴的彈奏顯得更貼切、更自然。我們需要的就是這種回歸自然的效果，兒童在歌唱的過程中產生了極大的樂趣豐富了想象力。以上是筆者結合教育教學實踐所作的思考。我們要共同關心幼兒的發展，培養有想象力的孩子，真正為他們干點實事，讓他們受益終生，快樂成長，使幼兒教育事業健康地發展。

參考文獻：

[1]王京其編著.小朋友歌曲666首.上海音樂出版社，2009年7月.

[2]王慶主編.五年制幼兒師范大專系列教材《鋼琴即興伴奏》.河海大學出版社，2000年8月.

[3]馮德鋼編著.21世紀高師音樂教材《歌曲鋼琴即興伴奏》.西南師范大學出版社，1999年9月.