法式室內設計精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇法式室內設計范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

在春暖花開的季節，身心和萬物一起復蘇，您覺得可以做哪些感性化的設計？

在這個季節，我認為非常適合優雅的意式新古典風格，將洛可可風格進行簡易、文藝化的體現，表現出輕松的質感。從色彩上來說，大家可能傾向于使用綠色，而我覺得迎春花的顏色——黃色和米色系會更加脫俗，所以我們本季的設計也主推這兩個色系的輕松意式風格。

您的設計一直以來都具有優雅的個性，對優雅這個詞是怎么理解的？

我從三個方面來詮釋優雅，第一是形狀，要體現出弧線。第二是色彩，偏暖的中性色，因為優雅不應有距離感。第三是氣息，體現在嗅覺方面，優雅不應只來源于空間，要強調呼吸的質感。

在本季時尚潮流的秀場里，可以看到哪些與優雅相關的潮流看點？如何將它們運用到家居裝飾中？

對我來說，時尚潮流完全不分服飾和家飾。在本季關于優雅的潮流看點有很多，比如時裝中米色系的所有設計、蕾絲的細節，在家中的窗飾和燈罩上都有體現。從面料上來講，本季有很強烈的回歸概念，棉、麻、毛的天然質感越來越取代了容易產生靜電的混紡面料，所以本季的流行元素不能忽略棉、麻、毛。

本季您會嘗試哪些新的設計？在設計上會有怎樣的突破？

首先我認為應該將我原有的設計更加提純。每位設計師都會鐘情某一種風格，將它提煉并進行重新設計，是我理解的“新的設計”。我之前是做法式風格的設計，在更深入地研究了西方藝術史之后，了解到法式風格源于古羅馬時期，追根溯源，是意大利風格的延續。但這種哥特風格的感覺與我們的生活存在著距離感，所以在保留原有特色的基礎上，去掉其銳利的部分，設計出更符合生活的風格，是我接下來要做的事情。

篇(2)

關鍵詞：室內設計發展

一、國內室內設計的發展

原始社會西安半坡村的方形、圓形居住空間，已考慮按使用需要將室內作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空間近門的火炕安排有進風的淺槽，圓形居住空間入口處兩側，也設置起引導氣流作用的短墻。

早在原始氏族社會的居室里，已經有人工做成的平整光潔的石灰質地面，新石器時代的居室遺址里，還留有修飾精細、堅硬美觀的紅色燒土地面，即使是原始人穴居的洞窟里，壁面上也已繪有獸形和圍獵的圖形。也就是說，即使在人類建筑活動的初始階段，人們就已經開始對“使用和氛圍”、“物質和精神”兩方面的功能同時給予關注。

商朝的宮室，從出土遺址顯示，建筑空間秩序井然，嚴謹規正，宮室里裝飾著朱彩木料，雕飾白石，柱下置有云雷紋的銅盤。及至秦時的阿房宮和西漢的未央宮，雖然宮室建筑已蕩然無存，但從文獻的記載，從出土的瓦當、器皿等實物的制作，以及從墓室石刻精美的窗欞、欄桿的裝飾紋樣來看，毋庸置疑，當時的室內裝飾已經相當精細和華麗。

春秋時期思想家老子在《道德經》中提出：“鑿戶牖以為室，當其無，有室之用。故有之以為利，無之以為用?！毙蜗笊鷦拥卣撌隽恕坝小迸c“無”、圍護與空間的辯證關系，也提示了室內空間的圍合、組織和利用是建筑室內設計的核心問題。同時，從老子樸素的辯證法思想來看，“有”與“無”，也是相互依存，不可分割地對待的。

室內設計與建筑裝飾緊密地聯系在一起，自古以來建筑裝飾紋樣的運用，也正說明人們對生活環境、精神功能方面的需求。

在歷代的文獻《考工記》、《梓人傳》、《營造法式》以及計成的《園冶》中，均有涉及室內設計的內容。

清代名人笠翁李漁對我國傳統建筑室內設計的構思立意，對室內裝修的要領和做法，有極為深刻的見解。在專著《一家言居室器玩部》的居室篇中李漁論述：“蓋居室之前，貴精不貴麗，貴新奇大雅，不貴纖巧爛漫”，“窗欞以明透為先，欄桿以玲瓏為主，然此皆屬第二義，其首重者，止在一字之堅，堅而后論工拙”，對室內設計和裝修的構思立意有獨到和精辟的見解。

我國各類民居，如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一顆印”、傣族的干闌式住宅以及上海的里弄建筑等，在體現地域文化的建筑形體和室內空間組織、在建筑裝飾的設計與制作等許多方面，都有極為寶貴的可供我們借鑒的成果。

二、國外室內設計的發展

公元前古埃及貴族宅邸的遺址中，抹灰墻上繪有彩色豎直條紋，地上鋪有草編織物，配有各類家具和生活用品。古埃及卡納克的阿蒙神宙，宙前雕塑及宙內石柱的裝飾紋樣均極為精美，神宙大柱廳內碩大的石柱群和極為壓抑的廳內空間，正是符合古埃及神宙所需的森嚴神秘的室內氛圍，是神宙的精神功能所需要的。

古希臘和羅馬在建筑藝術和室內裝飾方面已發展到很高的水平。古希臘雅典衛城帕提隆神宙的柱廊，起到室內外空間過渡的作用，精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理運用，形成了梁、柱、枋的構成體系和具有個性的各類柱式。古羅馬龐貝城的遺址中，從貴族宅邸室內墻面的壁飾，鋪地的大理石地面，以及家具、燈飾等加工制作的精細程度來看，當時的室內裝飾已相當成熟。羅馬萬神宙室內高曠的、具有公眾聚會特征的拱形空間，是當今公共建筑內中庭設置最早的原型。

歐洲中世紀和文藝復興以來，哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等風格的各類建筑及其室內均日臻完美，藝術風格更趨成熟，歷代優美的裝飾風格和手法，至今仍是我們創作時可供借鑒的源泉。

1919年在德國創建的鮑豪斯學派，摒棄因循守舊，倡導重視功能，推進現代工藝技術和新型材料的運用，在建筑和室內設計方面，提出與工業社會相適應的新觀念。鮑豪斯學派的創始人格羅皮烏斯當時就曾提出：“我們正處在一個生活大變動的時期。舊社會在機器的沖擊之下破碎了，新社會正在形成之中。在我們的設計工作里，重要的是不斷地發展，隨著生活的變化而改變表現方式……?！?0年代格羅皮烏斯設計的鮑豪斯校舍和密斯。凡。德。羅設計的巴塞羅那展覽館都是上述新觀念的典型實例。

三、當前我國室內設計和建筑裝飾應注意的問題

我國現代室內設計，雖然早在50年代首都北京人民大會堂等十大建筑工程建設時，已經起步，但是室內設計和裝飾行業的大范圍興起和發展，還是近十多年的事。由于改革開放，從旅游建筑、商業建筑開始，及至辦公、金融和涉及千家萬戶的居住建筑，在室內設計和建筑裝飾方面都有了蓬勃的發展。1990年前后，相繼成立了中國建筑裝飾協會和中國室內建筑師學會，在眾多的藝術院校和理工科院校里相繼成立了室內設計專業；從80年代初開始發展到1995年底，全國注冊的裝飾企業已有6.5萬余家，從為職工400余萬人；1995年裝飾企業的年產值已超過800億元；為加強建筑裝飾行業的規范化管理，1995年8月建設部頒發了《建筑裝飾裝修管理規定》；預計“九五”期間，我國的室內設計和建筑裝飾事業必將在廣度和深度兩方面取得進一步的發展。

我國當前的室內設計和建筑裝飾，尚有一些值得注意的問題，需要我們認真對待。主要是：

1、環境整體和建筑功能意識薄弱

對所設計室內空間內外環境的特點，對所在建筑的使用功能、類型性格考慮不夠，容易把室內設計孤立地、封閉地對待。

2、對大量性、生產性建筑的室內設計有所忽視

當前設計者和施工人員，對旅游賓館、大型商場、高級餐廳等的室內設計比較重視，相對地對涉及大多數人使用的大量性建筑如學校、幼兒園、診所、社區生活服務設施等的室內設計重視研究不夠，對職工集體宿舍、大量性住宅以及各類生產性建筑的室內設計也有所忽視。

3、對技術、經濟、管理、法規等問題注意不夠

現代室內設計與結構、構造、設備材料、施工工藝等技術因素結合非常緊密，科技的含量日益增高，設計者除了應有必要的建筑藝術修養外，還必須認真學習和了解現代建筑裝修的技術與工藝等有關內容；同時，應加強室內設計與建筑裝飾中有關法規的完善與執行，如工程項目管理法、合同法、招投標法以及消防、衛生防疫、環保、工程監理、設計定額指標等各項有關法規和規定的實施。

4、應增強室內設計的創新精神

篇(3)

關鍵詞：室內裝修

一、國內室內設計的發展

原始社會西安半坡村的方形、圓形居住空間，已考慮按使用需要將室內作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空間近門的火炕安排有進風的淺槽，圓形居住空間入口處兩側，也設置起引導氣流作用的短墻。

早在原始氏族社會的居室里，已經有人工做成的平整光潔的石灰質地面，新石器時代的居室遺址里，還留有修飾精細、堅硬美觀的紅色燒土地面，即使是原始人穴居的洞窟里，壁面上也已繪有獸形和圍獵的圖形。也就是說，即使在人類建筑活動的初始階段，人們就已經開始對“使用和氛圍”、“物質和精神”兩方面的功能同時給予關注。

商朝的宮室，從出土遺址顯示，建筑空間秩序井然，嚴謹規正，宮室里裝飾著朱彩木料，雕飾白石，柱下置有云雷紋的銅盤。及至秦時的阿房宮和西漢的未央宮，雖然宮室建筑已蕩然無存，但從文獻的記載，從出土的瓦當、器皿等實物的制作，以及從墓室石刻精美的窗欞、欄桿的裝飾紋樣來看，毋庸置疑，當時的室內裝飾已經相當精細和華麗。

春秋時期思想家老子在《道德經》中提出：“鑿戶牖以為室，當其無，有室之用。故有之以為利，無之以為用?！毙蜗笊鷦拥卣撌隽恕坝小迸c“無”、圍護與空間的辯證關系，也提示了室內空間的圍合、組織和利用是建筑室內設計的核心問題。同時，從老子樸素的辯證法思想來看，“有”與“無”，也是相互依存，不可分割地對待的。

室內設計與建筑裝飾緊密地聯系在一起，自古以來建筑裝飾紋樣的運用，也正說明人們對生活環境、精神功能方面的需求。

在歷代的文獻《考工記》、《梓人傳》、《營造法式》以及計成的《園冶》中，均有涉及室內設計的內容。

清代名人笠翁李漁對我國傳統建筑室內設計的構思立意，對室內裝修的要領和做法，有極為深刻的見解。在專著《一家言居室器玩部》的居室篇中李漁論述：“蓋居室之前，貴精不貴麗，貴新奇大雅，不貴纖巧爛漫”，“窗欞以明透為先，欄桿以玲瓏為主，然此皆屬第二義，其首重者，止在一字之堅，堅而后論工拙”，對室內設計和裝修的構思立意有獨到和精辟的見解。

我國各類民居，如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一顆印”、傣族的干闌式住宅以及上海的里弄建筑等，在體現地域文化的建筑形體和室內空間組織、在建筑裝飾的設計與制作等許多方面，都有極為寶貴的可供我們借鑒的成果。

二、國外室內設計的發展

公元前古埃及貴族宅邸的遺址中，抹灰墻上繪有彩色豎直條紋，地上鋪有草編織物，配有各類家具和生活用品。古埃及卡納克的阿蒙神宙，宙前雕塑及宙內石柱的裝飾紋樣均極為精美，神宙大柱廳內碩大的石柱群和極為壓抑的廳內空間，正是符合古埃及神宙所需的森嚴神秘的室內氛圍，是神宙的精神功能所需要的。

古希臘和羅馬在建筑藝術和室內裝飾方面已發展到很高的水平。古希臘雅典衛城帕提隆神宙的柱廊，起到室內外空間過渡的作用，精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理運用，形成了梁、柱、枋的構成體系和具有個性的各類柱式。古羅馬龐貝城的遺址中，從貴族宅邸室內墻面的壁飾，鋪地的大理石地面，以及家具、燈飾等加工制作的精細程度來看，當時的室內裝飾已相當成熟。羅馬萬神宙室內高曠的、具有公眾聚會特征的拱形空間，是當今公共建筑內中庭設置最早的原型。

歐洲中世紀和文藝復興以來，哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等風格的各類建筑及其室內均日臻完美，藝術風格更趨成熟，歷代優美的裝飾風格和手法，至今仍是我們創作時可供借鑒的源泉。

1919年在德國創建的鮑豪斯學派，摒棄因循守舊，倡導重視功能，推進現代工藝技術和新型材料的運用，在建筑和室內設計方面，提出與工業社會相適應的新觀念。鮑豪斯學派的創始人格羅皮烏斯當時就曾提出：“我們正處在一個生活大變動的時期。舊社會在機器的沖擊之下破碎了，新社會正在形成之中。在我們的設計工作里，重要的是不斷地發展，隨著生活的變化而改變表現方式……?！?0年代格羅皮烏斯設計的鮑豪斯校舍和密斯·凡·德·羅設計的巴塞羅那展覽館都是上述新觀念的典型實例。

三、當前我國室內設計和建筑裝飾應注意的問題

我國現代室內設計，雖然早在50年代首都北京人民大會堂等十大建筑工程建設時，已經起步，但是室內設計和裝飾行業的大范圍興起和發展，還是近十多年的事。由于改革開放，從旅游建筑、商業建筑開始，及至辦公、金融和涉及千家萬戶的居住建筑，在室內設計和建筑裝飾方面都有了蓬勃的發展。1990年前后，相繼成立了中國建筑裝飾協會和中國室內建筑師學會，在眾多的藝術院校和理工科院校里相繼成立了室內設計專業；從80年代初開始發展到1995年底，全國注冊的裝飾企業已有6.5萬余家，從為職工400余萬人；1995年裝飾企業的年產值已超過800億元；為加強建筑裝飾行業的規范化管理，1995年8月建設部頒發了《建筑裝飾裝修管理規定》；預計“九五”期間，我國的室內設計和建筑裝飾事業必將在廣度和深度兩方面取得進一步的發展。

我國當前的室內設計和建筑裝飾，尚有一些值得注意的問題，需要我們認真對待。主要是：

1、環境整體和建筑功能意識薄弱

對所設計室內空間內外環境的特點，對所在建筑的使用功能、類型性格考慮不夠，容易把室內設計孤立地、封閉地對待。

2、對大量性、生產性建筑的室內設計有所忽視

當前設計者和施工人員，對旅游賓館、大型商場、高級餐廳等的室內設計比較重視，相對地對涉及大多數人使用的大量性建筑如學校、幼兒園、診所、社區生活服務設施等的室內設計重視研究不夠，對職工集體宿舍、大量性住宅以及各類生產性建筑的室內設計也有所忽視。

3、對技術、經濟、管理、法規等問題注意不夠

現代室內設計與結構、構造、設備材料、施工工藝等技術因素結合非常緊密，科技的含量日益增高，設計者除了應有必要的建筑藝術修養外，還必須認真學習和了解現代建筑裝修的技術與工藝等有關內容；同時，應加強室內設計與建筑裝飾中有關法規的完善與執行，如工程項目管理法、合同法、招投標法以及消防、衛生防疫、環保、工程監理、設計定額指標等各項有關法規和規定的實施。

4、應增強室內設計的創新精神

篇(4)

關鍵詞 裝飾畫 現代室內設計 應用 需求

中圖分類號：TU238.2 文獻標識碼：A

隨著現代經濟的飛速發展，環境藝術的興起，人們開始關注空間環境的多樣性、豐富性。作為室內陳設設計內容之一的裝飾畫是對現代室內環境設計的補充和完善，是其中極為重要組成部分，它使得該空間更具有豐富內涵的空間氣氛。

裝飾畫已經是現代生活中不可缺少的一門藝術，其內容日漸完善、豐富并越來越適應于現代經濟快速發展所需求的生活；它在現代室內設計中的表現手法，越來越多樣化，它的意義和作用在于烘托空間氛圍、強化空間特點，增添審美修養、實現個性與環境的統一。

1現代裝飾畫藝術

現代裝飾畫藝術在二十一世紀的現代，人們越來越注重生活修養，裝飾畫是一個獨立的藝術門類，有著獨特的表達方式及理念。從本質意義上是現代人對生活的一種體驗與感受，體現了人們的審美要求。藝術源于生活，高于生活，這也是藝術反應生活的體現。

2裝飾畫的尺寸和分類

裝飾畫按地域風格可分為：中式裝飾畫、歐式裝飾畫、美式裝飾畫、法式裝飾畫等。按時代風格分為：古典裝飾畫、新古典裝飾畫、后現代裝飾畫等。按裝點位置又可分為：酒店裝飾畫、家居裝飾畫、臥室裝飾畫、玄關裝飾畫等等。裝飾畫內容豐富、形式多種多樣，畫尺寸大小也要根據房間特征和主體家具的大小來定。比如客廳里，畫的高度在50至80厘米為適，長度要根據墻面或者主體家具的長度為參考來定，通常不宜小于主體家具的2/3。不同的空間，裝飾畫的尺寸大小都是不一樣的，更能體現不同的效果。

3裝飾畫在現代室內設計中的應用與需求

裝飾畫在現代室內設計中的變現手法，越來越向多樣化發展，是室內陳設的一部分。它對室內環境設計的補充和完善，是現代室內環境的重要組成部分，使得室內更具有豐富內涵的空間氛圍。

裝飾畫有著多元性的表達方式，總體可分為具象裝飾畫與抽象裝飾畫。僅僅從畫面上可以直接識別現實中具體形象的裝飾畫與從畫面中無法直接看到是什么，給人們以各種抽象感覺的裝飾畫。裝飾畫從視覺方面會協調總體的室內設計感覺，共同將人們的生活推向高水平與韻味化。隨著現代高速發展，人們對生活品質的追求和對生活空間環境的要求更加廣闊，裝飾畫用它獨特的魅力征服了人們，在現代室內設計中，裝飾畫已經成為室內環境中必不可少的一員。人們在填飽肚子之余，精神生活的需求開始體現，時代審美特性也隨著這種需求而展現出來。不同年代的人們對審美的要求不同，裝飾圖案與風格成為不同時代的人們對審美最為直接的表達方式。

4裝飾畫在現代室內空間設計整體布局以及整體色調的影響與作用

裝飾畫在現代室內空間設計整體布局和整體色調調節中，起到了烘托壞境氣氛、強化空間特點。增添審美情趣、實現個性與環境的統一，我們可以從以下兩方面分析出它的影響與作用。

（1）裝飾畫在整體布局上使得整個空間環境更加協調與統一。挑選一幅好的裝飾畫，它能與室內環境空間相呼應，可以起到良好的促進效果，使得環境更加融洽。

在現代生活中，客廳不僅是每個家庭中最引人注目的地方，也是聯系內外空間布局、溝通賓主的使命?？蛷d的布置能體現一個人對生活的追求，客廳裝飾畫更能表達主人的審美以及個人涵養與追求。象征著主人的身份、地位與個性。體現了整個家庭的主體意識，為整個室內空間的藝術氛圍添上了神來之筆。

餐廳是現代室內空間中的重要場所之一，在忙碌了一天后，回到家中和家人一起品嘗美味佳肴是件最幸福的事。我們要選些能讓人心情愉悅的裝飾畫，能促使人體自身的調節，達到身心的平衡，讓人食欲大開，更有助于治療食欲不振的神奇效果。

室內裝飾畫在現代室內設計空間的應用范圍越來越廣，已然成為設計師在創作以及搭配裝飾畫時都要考慮室內的空間形態、空間的整體色調、空間光線明暗對比、空間功能以及諸如的審美修養等。全方位去了解、感受以及測定這個空間所表達的意境，才能挑選出一幅好的裝飾畫去點綴整個空間。讓整個室內空間設計文化內涵的集中表現。

（2）裝飾畫對整個空間色調的影響，室內光線的顏色、室內環境的顏色（地板、墻體、吊頂）、室內設備的顏色等。根據各方面的需要，裝飾畫可以說是室內色調中顯眼的、抽象的點綴色。裝飾畫的大小面積的不同，就算是小面積的，也可以打破整個室內空間色調的單調、乏味，可以從色相角度點綴，可以從明亮角度點綴，也可以從純凈角度點綴。使得裝飾畫和室內空間總體色更能融為一體，成為相互協調的關系。

5結語

在科技發展迅猛的時代，隨著生活質量的提高，人們追求著藝術修養。裝飾畫成為構建現代室內設計空間不可缺少的一部分，它已然將其最美的一面展現出來，改善空間的構成，讓氛圍更加的融洽。用它獨有的語言去點綴整個空間構造，賦予新的意義，充滿文化內涵，讓我們的生活更加美好。

參考文獻

篇(5)

一、傳統木結構營造技藝的發展

2009年，在聯合國教科文組織保護非物質文化遺產政府間委員會第四次會議中，我國的傳統木結構營造技藝符合聯合國教科文組織所規定的申遺條件，被列入人類非物質文化遺產代表作名錄。對于傳統木結構營造技藝，很多人可能不是特別了解。首先，傳統的木結構營造技藝在隋唐時期就具備了程式化、標準化、模數化的發展，并以宋代《營造法式》的出現為標志，總結了一整套包括設計原則、類型等完善的營造制度，并且在元明清時期發展到了更高的水平。其重要的外觀特征表現為以梁柱為代表的木結構框架體系，建筑內在結構與外觀形象的邏輯關系的統一。營造的專業分工主要包括大木作、小木作、瓦作、磚作、石作、土作、油作、彩畫作、搭材作、裱糊作等，其中，大木作為諸作之首，在營造中占主導地位。宮殿、寺廟作為傳統木結構營造的主要代表，體現了這種構造形式的莊嚴肅穆，同時體現出鮮明的等級觀念。現代社會，大工業技術在提高人們生活質量的同時，也沖擊著傳統文化，包括那些符合可持續發展原則的生產和生活方式?，F代化的建設內容擠壓著傳統木結構建筑及其營造技藝的生存空間。雖然在一些地區還存在傳統木結構建筑的建造和應用，但不能忽視全球化和城市化進程中文化遺產的流失所帶來的不利影響。如果這種營造技藝在工業化的進程中消失，那么相應的營造內容也會停止，特別是廣大鄉民和工匠與此相關的生存方式也會逐漸消失，從而導致這種文化消亡。所以，保護傳統木結構營造技藝文化成為重中之重，設計師可以從這方面思考，將傳統技藝應用于現代室內空間設計。

二、傳統木結構營造技藝在室內辦公空間中的應用

在現代化進程中，現代建筑已經成為城市化的主要標志，傳統木結構營造技藝已經難以適應現代社會的發展，所以設計師可以轉變大的建筑方向，從整體建筑轉到室內設計方向，這樣既能夠營造文化概念，也能夠使室內風格具有設計性。傳統木結構營造技藝中的構造形式具有人際關系的象征性，筆者認為其可以應用在辦公空間中。設計師可以思考辦公空間的構造，將木質元素運用在墻面、隔斷、吊頂等地方。將傳統的木結構營造技藝帶入辦公空間，使空間具備文化元素，不僅能夠傳承傳統木結構營造技藝，也可以改變以往辦公空間的沉悶氣氛。

三、結語

文化要有傳承性才能夠持續發展。今天，我國傳統木結構營造技藝的傳承人較少，并在一定程度上呈現高齡化現象，從而導致我國傳統木結構營造技藝的傳承不夠廣泛。因此，對于教育者來說，加強對傳統木結構營造技藝的研究尤為重要。教育者要不斷在探索中找到發展的方向，同時運用各種資料將傳統木結構營造技藝傳遞給更多的人，為其傳承留下珍貴的文獻資料。同時，將傳統木結構營造技藝與室內設計相結合，在設計思路和設計方案中體現傳統木結構營造技藝，不是為了設計而設計，而應把握設計與傳承的關系。這樣才能使設計因為有了傳承而更具有魅力，也能使更多的人了解這門技藝，從而將傳統文化傳播到各個階層中，使傳統文化能夠在全球化與工業化的時代持續發展。

作者:孫麒 單位:西南交通大學建筑與設計學院

參考文獻：

[1]劉托.中國傳統建筑營造技藝的整體保護.中國文物科學研究，2012（4）.

篇(6)

【關鍵詞】傳統建筑；傳統窗式；裝飾設計

近年來東方主義復古風在世界掀起，使傳統窗式再次受到人們的關注作為中國文化的載體之一，中國傳統窗式在幾千年的發展演變中與中國社會，經濟，文化，審美等很多方面相結合，這種中國建筑中獨有的風格和式樣，不斷的吸引著人們的眼球。它的精美絕倫的裝飾功能，對于不定性空間的創造，強調人與自然的和諧，以及借景寄情，意境創造等都能給現代室內設計的發展一些新的啟示。就目前我所能查閱到的資料來看，對于該課題的研究已經有了一個初步的成果。傳統窗式本身屬于建筑的一部分，在傳統建筑中稱為小木作，所以在建筑學上對其有一定的研究。無論是從建筑史，建筑的營造技術或者是從建筑裝飾方面都有一定的篇章提及到傳統窗式，而把這種傳統窗式作為單獨的對象來研究只是近幾年才出現的，而且并不完善，現代室內設計多數把傳統窗式當作一種符號應用于現代設計中，而對傳統窗式的文化底蘊的研究及其對現代室內設計的啟示相對比較欠缺。本文就對中國傳統建筑窗式做主題，從其古展狀況、現代研究狀況以及它在在現代裝飾設計中的應用三個方面來綜述。

1 古代建筑窗式發展狀況

真正讓我們見到建筑窗式具體形象的還是通過漢代的明器。漢代明器再現了當時房屋的真貌，我們可以看到位于立柱之間的落地窗和上下分為兩段的窗等等。而到了宋代，中國古代建筑發展到了一個。當時，朝廷頒行的《營造法式》記載了宋朝建筑從總體形象到內外各部分的裝修式樣。窗式也從此開始被列為“小木作”部分。通過《營造法式》可以告訴我們宋朝建筑的窗式形式多樣，裝飾華麗，已成為建筑很重要的一個部分。而后明清兩朝留存至今的建筑向人們展示了當時建筑窗式的大量實例，使原本具有實用功能的窗成了建筑裝飾的特點，成了表現建筑人文內涵的重要部位。通過對古代流傳下來的文獻資料顯示，古代對于傳統建筑窗式的研究只停留在窗式本身，或者是以時代描述性的文字進行記錄，全面性、系統性、深入性的研究資料還是比較缺乏的。

2 現代的研究狀況

現代中國對于傳統建筑的研究可以說是比較完整的，并且從更加細致的角度去發現建筑背后的文化和審美。多種資料著重于從中國文化底蘊和審美角度去探討中國傳統窗式，如樓慶西說編著的《中國古建筑二十講》，王抗生《園林門窗》，彭才年，翟利群，馬本和，《中國傳統建筑門窗》等。有部分文獻書籍是在談論建筑窗式的同時提及到了它的裝飾性，但并沒有更加深入透徹地去研究傳統建筑窗式的裝飾內容、裝飾工藝、裝飾材料以及政治、文化、經濟、宗教、地域等多方面對其的影響。例如，有些研究窗飾的文章中只單純地針對窗飾的形式、色彩、雕工工藝幾個方面來闡述，停留在研究窗飾中“飾”的這一表面層次中，并沒有深入細致地去剖析窗飾與窗的關系，沒有將承載這些裝飾的最為重要的界面之一――“窗”交代清楚，更沒有細致的去分析當時的文化背景、生活水平等因素對窗飾的影響。另外，在探求傳統窗式之美時，并沒有將其深化到同現代設計相結合。只有將中國傳統窗式這一藝術形式作為現代裝飾的一部分，融入到現代設計中去才能有新的活力前行。

3 建筑窗式在現代裝飾設計中的應用

窗的實用功能從古代一直延續至今，集裝飾功能和實用功能于一體的中國傳統窗式卻因為建筑材料和建筑方式發生變化，逐漸淡出人們的視線。從現代裝飾設計的角度來研究中國傳統窗式，目前的理論還比較缺乏。近幾年大多數研究人員都是將目光集中在室內設計中傳統窗式的運用研究中，沒有深入全面地去將傳統窗式在現代裝飾設計中涉足的領域擴大，黑川紀章曾說：“不要只把看的見的東西作為傳統搬到現代建筑中來，而要注意那些眼睛看不見的東西”。那些眼睛看得見摸得著的東西固然重要，可是隱藏在其背后的文化，審美，生活方式等等也是要值得思考的。

眾所周知，窗戶不僅是一種表情，甚至是一種精神的表達。有篇報道至今記憶猶新：二戰結束后，戰敗的德國千瘡百孔。一個外國記者在柏林市區閑逛時，發現那些家徒四壁的德國居民，家家個個窗臺上擺滿鮮花。記者感慨：這是一個熱愛生活的民族，他們一定會創造奇跡。果真，戰后德國經濟迅速崛起，記者的觀察是敏銳的。近半個世紀以來，中國的窗僅僅是生存的窗，原先的生命窗消失了，存在人們生活的窗只有空洞的建材展現。對傳統建筑文化也要加以創造，并簡約化，這樣才能設計出有中國文化神韻的現代建筑。建筑傳承傳統文化的延續，就是要建筑設計師們在建筑設計時要多方面考慮，既能采用現代的材料，但又能反映當地的歷史文化，表現地域特色。真正的中國建筑必須基于建筑師對于傳統和今天的中國人的社會生活、行為準則的深入理解，弄清楚傳統建筑當中優秀的成分與今天的人到底有什么關系，與今天人的精神狀態、生活水平有什么關系，這些理解和判斷最后要反映在建筑的形式上，這樣的建筑才能稱之為現代的中國建筑?，F在，外國的建筑文化在我國滲透的面積越來越大，我們應當怎樣正確對待外國文化，并不失去中國文化？

4 結語

篇(7)

紅，直紋櫻桃木桌的紅，像沉醉的葡萄酒在金黃色的透亮燈光里流淌開來，泛著紅光的長條形皮沙發椅以及米色絨布單人椅，還有開放在幼松葉里的紅色山茶花和郁金香，滿是小小迷人的華麗氣息。穿摩登洋服坐在這一片華麗的氣氛里，回憶小時候跟爺爺去天鵝閣餐廳吃飯的美好景象。那是淮海中路襄陽路的天鵝閣，是與滬上早期紅房子、德大等齊名的西菜館。

然而回憶是三四十年前的回憶，不管是好吃到讓人流口水的芝士面，還是聽起來就令人不知所措的蘑菇雞卷，以及一小塊洋氣十足的法式面包，都已經是那個年代的味覺了。40年前的回憶是當不了真的，老上海說走就走，那些讓人流連的味道連影子都走光了，天鵝閣就是這樣，它只是隔著40年的光陰往回看，它模糊地活在一部分講究生活情調的老上海人心里頭。

當不了真的記憶對于拉麗來講，最好的方式就是還原它。1999年從美國回上海工作的時候，他就一直在內心里敦促自己去還原當時的記憶，在經過10年尋找與等待之后，才在進賢路上找到這個可以說堪稱完美的地方。它躲在一米五寬的一扇門背后，小到令人難以發現的入口，倒是與進賢路一慣的安靜低調相一致。然而推開門之后，滿眼熱鬧的裝飾藝術風情直打亂人的心神，令人恍如跨入了另一條上海小馬路，螺旋形、三角形、六邊形、階梯形……裝飾藝術最常用的各種雕飾母題，都可以在這里找到清晰的痕跡；外門窗線腳、檐口及頂角線等一些建筑外部常見的元素被搬到了室內，這種“外裝內飾”的方法讓人印象深刻。最重點的就是入門迎面而來一張銀色的裝飾藝術“屏風”，既巧妙地在入口與內堂之間創造了一個精致的玄關，又像是整個餐廳在室內設計上統領的力量，以此為中心點發散著老上海的裝飾藝術風情。