藝術創造過程論文精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇藝術創造過程論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

關鍵詞：美術教師；必備素質；探究

中圖分類號：G648文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2013）05-0233-01

1.應有一定的拓展科研能力

在現代教育的運轉機制中，教學和科研是兩項密不可分的基本任務。在教學活動中，美術教師的科研范疇主要有繪畫藝術、論文撰寫和美術教育等領域。

①繪畫藝術：繪畫作品的創作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產生的繪畫作品是作者借助一定的物質材料和藝術媒介，運用藝術技巧和藝術手法，將自己的藝術構思物態化。美術教師經常進行這樣的藝術活動，這樣可以真正體現他的專業水平，而我們應提倡美術教師結合自己的藝術實踐進行科研。將自己對藝術創作，或藝術實踐中的感性體驗和藝術創造上升到理性分析層面上進行思考，從而挖掘出有藝術價值的新論點、新課題。構建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉網絡。

②科研論文：當今社會對美術教育的發展提出了更高更新的要求，和美術教學一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發揮自己的獨立思考能力，力求有所創見，論文是一種主要表達方式，所以美術教師應倡導提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術創作或美術教育方面的新問題。

當然，科研論文的創新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設的發展過程。因此，美術教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術乃至整個文化教育方面的學術信息。要善于學習和借鑒他人的成果，也包括國內外各學科方面的成果。當代最偉大的科學家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學，除了大量閱讀文學作品外，還經常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學領域和藝術領域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創造力。

由此可見，端正科研態度，全面提高藝術、文化和科研等方面的綜合素質，是當前美術教師值得倡導的觀念和學風。

2應具備一定的教育科學理論知識

美術教師一定要掌握教育學和心理學的知識和規律，在普通教育學和心理學的基礎上，還要通曉美術教育學和藝術心理學，因為美術教育有著自身的獨特性。美術教育學和藝術心理學是在普通教育學和心理學的基礎上發展而來的交叉學科，有著較強的針對性，可以很好地指導教學。

新的課程標準對教學過程的要求是師生交往，積極互動，共同發展。教學是教師的教與學生的學相統一的過程，教師與學生都是教學過程的主體，這種交往是雙向互動的。面對新時代的教學環境，特別是師生共同面對互聯網，完全是開放的、平等的信息資源，教師所起的是引導者的作用，對學生的信息獲取要有一定的指導，避免迷失方向、浪費精力，又要避免學生對信息的過分依賴，滋長惰性，抹殺創造力。

美術教育最能培養人的創造精神，促進人的個性形成和全面發展，一個懂得藝術心理學的教師，一定不會忽視美術對學生的重要作用。教師要善于把美術教學與學生的生活經驗相聯系，要引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富性，通過感性的情感體驗，激發學生對美術學習的內在興趣，發展知、情、意。有效把握學生在各年齡階段的發展特點，讓教學有較強的針對性，既不能超越了學生的認知水平，會使學生失去興趣，也不能滯后，沒有新鮮感，同樣會沒有學習積極性。新課程的內容較以往有更大的靈活性，給予了教師和學生更多的創造空間，教師可以因地制宜、因人制宜地展開教學，但這同時也要求教師對兒童、青少年的認知心理有更多的認識。

3.應有學術修養和團結協作精神

學術精神促進美術教師成長。學術精神包括學習精神、敏銳的批判精神和創造精神。學習精神對教師的重要性是不言而喻的，從有限的師范教育學習跨入廣闊的社會環境中，面對的是眾多的信息資源和視覺文化，一個教師必須學會終生學習，在美術領域和教育領域中繼續深入的研究，才能給自己補充新鮮給養，把握住時代的脈絡，更好地服務于教學。

美術教師要有創造精神。美術本身是極富創造力的科學，新課程標準給予教師更多的自主空間和創造空間，要求教師積極開發課程資源。如何利用身邊的材料和資源，如何用自己的頭腦來建構新的知識，是富有挑戰性的。

教育是一項系統工作。每個教師都是這項工作的工程師，需要通過合作，相互團結，共同為實現教育目的而努力，這也是教師職業的道德要求。具有這種師德，教師才能在工作中處理領導和被領導、個人和集體之間的關系。如果教師相互不團結協作，文人相輕，必定導致工作相互扯皮拆臺，最終影響教學目標的完成，教育質量的提高。

篇(2)

“態度決定一切。(Attitudeiseverything.)”不僅是生活的規律,還是教育的規律。美術教師的本職工作就是美術教學,而非美術創作。所以在教學過程中,要高質量地完成教學任務,實現教學目的,教師的教學態度是至關重要的。

教育,在一定意義上說,就是以教師積極的教學態度培養學生積極的人生態度的過程。教學態度實際上反映了教師的思想政治素質,一般有以下幾個維度:一是教學的熱情與投入。就是教師對自己的教學工作要有高度的敬業精神,這種敬業精神所散發的工作熱情不是一時間的心血來潮,而是要變為生活需要,是自己終生傾注的事業。一個人能否認真地對待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個細節,愛崗敬業,提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態度的體現。一個對教學工作熱心的教師,“能發現最不起眼的學生身上微不足道的萌芽狀態因素,而機智肯定之,鼓勵之,預防之,或消除之既能提高教師的教育機智,又能補過某些教育上的失誤”[1]。教師的教學工作說到底是憑教師的責任感來完成的。教學工作是一種精神的奉獻。一個教師只要有了甘于奉獻的精神,就會有無私的投入。事實上,那種不愿意花時間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術教師只是在應付教學,這種態度是對學生極不負責的表現。二是教學的嚴謹與治學。美術教師對教學內容應該達到精通、能講、善畫、會做,并能創造性地開展教學。這就要求美術教師具有嚴謹的治學作風,對教材不能似是而非,對知識不能一知半解,講授知識更不能出錯。在學生心目中,教師講的一切知識都是對的或是真理,所以教師一旦出錯,就將危害學生終身。教師若發現自己講錯,就要勇敢地向學生說明或更正,這并不會影響教師的威信和尊嚴,反而會讓學生更加尊敬你。

因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時刻愛護學生,尤其是在面對來自校內外的貌似“科學”或“先進”的種種誘惑和“脅迫”時,要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學工作。

二、美術教師應該具有拓展科研的能力

教育科學研究不只是教育理論工作者的事情,美術教師也應該具備初步的教育科學研究能力,這對于現代社會具有現實的指導意義。美術教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問題,只有懂得如何教,才能會教;只有懂得科研,才能研究教育的規律和教育的發展[2],也才能真正促進美術教育的進步。美術教師應具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學資料與信息的能力,開展教學實驗、教學改革的能力,承擔美術教學研究課題的能力,美術創作的能力和編寫教材和撰寫學術論文的能力。在教學活動中,美術教師的科研范疇主要有繪畫藝術、論文撰寫和美術教育等領域。

(一)繪畫藝術。繪畫作品的創作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產生的繪畫作品是作者借助一定的物質材料和藝術媒介,運用藝術技巧和藝術手法,將自己的藝術構思物態化。美術教師經常進行這樣的藝術活動,可以真正體現他的專業水平,所以我們應提倡美術教師結合自己的藝術實踐進行科研,將自己對藝術創作,或藝術實踐中的感性體驗和藝術創造上升到理性分析層面上進行思考,從而挖掘出有藝術價值的新論點、新課題[3],構建起從感性體驗到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉網絡。

(二)科研論文。當今社會對美術教育的發展提出了更高更新的要求,和美術教學一樣,科研也是美術教師個人的主體行為。要充分發揮自己的獨立思考能力,力求有所創見,論文是一種主要表達方式,所以美術教師應提高論文撰寫水平,運用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術創作或美術教育方面的新問題。

當然,科研論文的創新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設的發展過程。因此,美術教師要撰寫出高水平的科研論文,就必須博覽美術乃至整個文化教育方面的學術信息,要善于學習和借鑒他人的成果,也包括國內外各學科方面的成果。偉大的科學家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學,除了大量閱讀文學作品外,還經常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品。他曾講過,在科學領域和藝術領域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術的愛好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創造力。

因此,全面提高藝術、文化和科研等方面的綜合素質,是當前美術教師值得倡導的觀念和學風。

三、美術教師應該做到呼喚教育生活的和諧

人類之所以偉大,在于只有人類能夠組成社群,這使人超越了自然性而形成了社會性的本質。具備這一本質后,人已經無法回到茹毛飲血的時代,自然性的衰退使個人簡直無法孤獨。尤其是社會分工的精細化,使人一方面發展了獨具個性的才能,另一方面對他人的依賴性日益增加,以至于人類社會強大到足以改造自然,而作為個體的人卻在生存的高壓中顯得無比渺小。因此,絕對的自私如今簡直是不可能的,當今以合作為基礎的教育生活亦是如此。這就要求教師善待學生、善待家長、善待同事和善待領導。在這些方面,建立和諧的師生關系是當代教師角色的重大改變。健康和諧的師生關系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識,更多的是創造、建構民主、平等的師生交往和生生交往,使學生在人與人的關系中,體驗到平等、自由、尊嚴、信任、理解、寬容、友情,同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導和建議,形成積極豐富的人生態度和情感體驗。只有教師力行和諧教育生活的準則,學生才不會是可有可無的工具,而是被善待的顧客;家長是消費者,他們的權利應該獲得充分的尊重和滿足;同事之間的關系不再緊張,而是讓教育生活更富有理性。否則,個體的自然性與社會性必然會產生沖突,從而痛楚一生。

總之,現代美術教師要充分認識到自己的角色變換[4],不僅要具備完美的教學態度,而且要有拓展科研的能力及和諧的教育生活關系,并能利用現代社會高度的信息化使美術教育在完善個性、培養創造力、增強學生獨立性等方面有所作為。

角色內涵要求美術教師在以后的教師職場中索問一生,讓自己有絕活并成為學校的“稀缺資源”。教師不能把教育當作一種職業,而要當作一種事業。為此,可以概括地說,教師應該做好三件事情:首先是認識自己,這是一生的任務;其次是了解別人,別人在變,你也得變;再次是把握時空,因為這個世界變化太快了。只有這樣,教師才能成為教育領域里的唯一。

篇(3)

一、拓展科研能力

在現代教育的運轉機制中，教學和科研是兩項密不可分的基本任務。在教學活動中，美術教師的科研范疇主要有繪畫藝術、論文撰寫和美術教育等領域。①繪畫藝術。繪畫作品的創作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產生的繪畫作品是作者借助一定的物質材料和藝術媒介，運用藝術技巧和藝術手法，將自己的藝術構思物態化。美術教師經常進行這樣的藝術活動，這樣可以真正體現他的專業水平，而我們應提倡美術教師結合自己的藝術實踐進行科研。將自己對藝術創作，或藝術實踐中的感性體驗和藝術創造上升到理性分析層面上進行思考，從而挖掘出有藝術價值的新論點、新課題。②科研論文。當今社會對美術教育的發展提出了更高更新的要求，和美術教學一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發揮自己的獨立思考能力，力求有所創見，論文是一種主要表達方式，所以美術教師應倡導提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術創作或美術教育方面的新問題。

當然，科研論文的創新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設的發展過程。因此，美術教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術乃至整個文化教育方面的學術信息，要善于學習和借鑒他人的成果，也包括國內外各學科方面的成果。當代最偉大的科學家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學，除了大量閱讀文學作品外，還經常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品。愛因斯坦本人曾講過，在科學領域和藝術領域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創造力。

二、構建先進的教學理念

教師不僅是科學文化知識的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學生產生潛移默化的影響，因此，現代美術教師必需努力學習、鉆研，不斷探索和積累，構建先進的教學理念。首先，作為美術教師要有總的整體的藝術觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術觀念，盡可能多地了解各種風格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術教學是通過視覺來進行的，教師評判學生的作業也是靠視覺感官去把關的，美術教師借助敏銳和有經驗的視覺去準確指導學生創作中的構思構圖、色感色調、表達方式、材料表現及技能技巧等，及時對學生的作品創作作出調整指導。運用有效的訓練手段解決學生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術教師必須具有全面的文化基礎修養和相關的科學知識，能使科研與美術教學相互依存、相互促進。

從人類文化史來看，藝術與科學之間早有聯系，早在公元前6世紀，古希臘的畢達哥拉斯學派就提出了“美是和諧”的思想，畢達哥拉斯學派把和諧的原則當作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術中去。科學與藝術之間的這種密切關系，自古希臘開始以來，在文藝復興時期達到了高峰。例如，達?芬奇既是藝術家，又是科學家和工程師，他在解剖學、植物學、光學、力學、工程機械等科學領域都有巨大的成就，達?芬奇還把幾何學、透視學的原理運用到繪畫藝術中。這些例子充分表明，現代美術教師，除了將自然科學的成果直接運用到藝術教學領域之外，更重要的是用科學的思維方法來促進藝術文化教學的發展。

三、建立和諧的師生關系

長期以來，知識一直是由教師傳授給學生的，從而形成了嚴格的師生關系。同時，中國文化一直傳頌“師道尊嚴”、“一朝為師，終生為父”的古訓，在這種情況下，通常把教育者看成是施教的主體，而教育對象則被看作是被動的客體。這種傳統的知識灌輸型的教育方式不僅扼殺了學生的創造性，也扭曲了他們的人格，根本談不上學生的個性自由，而學美術者恰恰需要的是創造性能力。所以在教學中應尊重學生，承認他們是有思想、有情感、有個人意識的與教師同等的個體，沒有高低、強弱之分。教師和學生都是教學活動中的主體，學生是學的主體。威廉姆?多爾（W.DOLL）對教師的界定是“平等首席”，是教育活動的組織者和指導者。而學生作為獨立主體，是教學活動的參與者、實踐者、思考者、創造者。健康和諧的師生關系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識，更多的是創造、建構民主、平等的師生交往和生生交往，使學生在人與人的關系中，體驗到平等、自由、尊嚴、信任、理解、寬容、友情。同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導和建議，形成積極豐富的人生態度和情感體驗。

篇(4)

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開放的演播空間

作者：admin2008-5-2619:13:17

開放的演播空間秦建偉改革開放二十年以來的中國電視業經過發展，競爭日趨白熱化，電視以全新的姿態走進千家萬戶，不論高度時效性的新聞類節目，還是綜藝娛樂性節目......優秀的制作與精美的包裝，再加及節目主持人充滿智慧的語言都對節目的收視率有非常大的影響。一檔優秀的電視節目需要制片人(導演)主持人(演員)

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開放的演播空間

秦建偉

改革開放二十年以來的中國電視業經過發展，競爭日趨白熱化，電視以全新的姿態走進千家萬戶，不論高度時效性的新聞類節目，還是綜藝娛樂性節目......優秀的制作與精美的包裝，再加及節目主持人充滿智慧的語言都對節目的收視率有非常大的影響。一檔優秀的電視節目需要制片人(導演)主持人(演員)攝像燈光美術設計音響編輯技術等方方面面的通力合作，才能更有效地完成整個片子的制作，演播室空間美術設計也是其中人非常重要的一環。

美術創作人員在得到一個演播室空間美術設計的任務時，醞釀最初的想法和形象化的概括，抓住對設計的獨特理解，逐步形成它所塑造的演播空間外部形象的具體想法和意向.意在筆先,避免機械地按照節目規定的空間提供一般化地環境設計，才能提煉與節目有內在聯系的造型因素，使空間成為一種潛在的語言,創造出僅靠人物語言動作無法充分表達的深遂意蘊。

在這里，我暫把演播室空間的設計分為六個角度進行分析:

一假定的空間

假定性系美學概念之一，假定性是一切藝術創作所共具的屬性，空間藝術中以抽象象征虛擬引喻，間接表現藝術的時空感。

演播室的空間也可以是一個假定的空間場景，通過不確定空間的指定性，體現節目風格，例如：鳳凰衛視的“楊瀾工作室”，是一檔以講述歷史長河中種種發人深省的故事、轟動的事件、才子佳人的傳奇，回顧歷史,給人以啟迪的欄目.,整個節目開始攝像機由上自下，由右向左緩緩移動，象征歷史文化的羅馬石柱屹立在運動著的藍天白云下，每一個柱子的中間都有一個電視屏幕，不斷播放著珍貴的歷史資料，主持人從柱子間慢慢走進鏡頭講述一幕幕動人的傳奇故事，這個假定的空間定位在一個變化的歷史長廊中，把一個古老的歷史廢墟景象搬到演播室，在這樣一個時空交錯的環境中，讓觀眾能更好地去了解過去的各種歷史。

二情感空間

不同類型的節目體現出來的感情基調是不相同的，一般節目的開始往往通過一段音樂，幾組畫面，幾行字幕，就可以讓觀眾了解整個節目的風格，環境的設計同樣也從背景到環境空間道具無不體現出某種特定的情感用語。亞洲衛視的[V]頻道，幾乎所有演播室的空間設計，都采用極度夸張的色彩，奇異的道具，再加上主持人新潮的發型及服裝，體現出先鋒音樂的存在空間，在這樣的氣氛中，肯定不會有嚴肅的故事發生。

三交互式的空間

談話式的節目中,演播室的空間設計目的是讓主持人與觀眾在一個開放的空間里迅速溝通，調動情緒，讓更多的觀眾融與節目中進行參與?！皩嵲拰嵳f”欄目，演播室為圓型空間，觀眾嘉賓主持人三者在同一對等空間，攝像分布其中，主持人在觀眾嘉賓中來回穿插，打破了空間的兩面或三面的傳統組成結構.這種開放的空間構架,能更加輕易地調動觀眾的參與情緒，讓主持人有更多的發揮余地。

從這一點來說，演播室空間的美術設計，已不是簡單地獨立出現的，它是通過空間這個媒介與節目結合在一起.這就是為什么搞裝飾裝修的設計人員，在搞電視演播室的空間設計時,為什么顯得有時力不從心了。失敗的設計只能體現在獨立的空間變化，獨立的背景空間，與節目本身相差甚遠。

四空的空間(通用性演播空間)

一些演播室不需要一個特殊的環境場所，關鍵是畫面的整體和清晰，再配置簡單的道具，這種布景也稱為通用性演播，常用中景和近景，全景僅僅起到穿插作用。例如：鳳凰衛視的“鏗鏗三人行”欄目，整個演播室只用了一個非常簡單的幕布，以此體現“人生大舞臺”“幕后休息室”的意象，以再簡單不過的背景突出節目調侃諢諧的風格，是典型的后現代舞臺風格，把三個人物放在一個簡單的中性背景中，人物和人物之間的性格更加突出，這種空的空間設計可以使觀眾喚起某種形象感觸，也就是所謂的形象聯想，形象聯想也就是設計創作中不可缺少的契機，是塑造形象的基準。

五裝飾性空間

如果是中性節目，不需要表明人物的特定環境，只需要有一個優美的背景來提高畫面的藝術欣賞性，比如：音樂舞蹈節目雜技表演節目就需要在通用性的空間背景基礎上，給予特意的精心設計，這也稱為裝飾性布景。這種裝飾性空間場景,要考慮演員上下場的變化，利用色彩空間的變化，傳統或現代的圖形變化使節目本身更加充實漂亮，甚至可以利用機械裝置增加演播室的空間變化，讓節目更有可看性。

六虛擬空間

電視的發展總是伴

篇(5)

關鍵詞：美術欣賞；美術教學；藝術個性

藝術個性不僅僅是融合個人主觀能動性和客觀外部環境的綜合表現，更是一種在藝術創作過程中審視、創造、表達的過程。藝術個性凝聚著創作者的藝術思維、創新意識以及對藝術的個人追求與夢想，它是美術作品的核心， 也是美術欣賞教學的重點和難點。學生的藝術個性可以通過他們所接觸到的、形象思維能力與藝術靈感高超的美術欣賞課程中得到，絕不可能從業已僵化的課堂教學開始，如何指導學生從美術欣賞課堂教學中練好藝術基本功、打好“個性”牌具有重要的現實意義和學術價值。

一、美術欣賞課堂教學的現狀

美術欣賞課堂教學實質上就是教師幫助學生認知美術作品、實現審美的過程，是在學生活體驗的基礎上幫助他們對已經構思物化的意向進行深入感知、主動體驗、創新創作。教師在這個過程之中能夠充分為學生提供藝術作品選擇與思考的空間，進而培養與發展學生的藝術個性，提高學生審美能力和觀察能力的水平，幫助學生在欣賞作品過程中表現出主動性和積極性。

當前，美術欣賞課堂教學中對學生藝術個性的培養主要包括欣賞體驗方式的個性化和創作情感表達的個性化，在這個過程中普遍存在兩種極端。一種表現為教師在教學中片面強調美術作品的表現張力，追求作品的形式感，特別是欣賞美術作品的形與色，在藝術技巧上停留大量教學實踐，程序化地引導學生摹仿范本作品，缺乏體驗式教學活動，使得課堂形式出現重形式（摹仿）輕內容（藝術個性）的穩定性趨勢，使得學生的作品風格接近、機械刻板，缺乏藝術品位和創造性，表現出藝術個性的淺薄性和不穩定性。另一種表現為，在傳統的美術欣賞教學模式和當代美術作品時代精神的雙重影響下，教師過分強調欣賞作品的物象，以理性化、客觀化的思維語言表達美術作品的人文價值，學生潛在的藝術思維和想象空間受到壓縮制約，同時這種課堂內容的相對確定性也違背了藝術創作需要審美直覺和藝術個性的一般法則。不可否認的是，美術欣賞教學中還存在著教師地位、教學設備、學校生源等方面相對欠缺的問題，這些問題的出現都不利于學生藝術個性的培養。

二、美術欣賞教學中培養藝術個性的必要性

（一）美術欣賞教學的價值

“藝術創作就像科學發現一樣，需不斷地發掘新的創造性潛力。這種潛力包括創造性思想、創造性文獻、創造性技法、創造性媒介，同時要研究傳統藝術中的創造經驗、技法與材料等?！雹倜佬g發展史的背后推動力量是弘揚藝術個性的藝術家，正是由于他們的自我個性張揚和執著創作追求，才使得藝術作品偉大存在于史冊，才使得美術欣賞這門課程足夠充實完整。藝術家成就高低與是否具有藝術個性密切相關；培養學生具有藝術個性，也已成為衡量美術欣賞教學的重要目標之一。美術作品所凝練的藝術思想、審美藝術、創造性思維構成藝術家作品中散發的獨特藝術個性。透過美術作品可以表達出藝術家的個人經歷、個性特征、生活情趣、學識天賦以及繪畫造型、色彩把控、表現技巧等方面的內涵，這些均是藝術個性的表現。

（二）美術欣賞教學中培養藝術個性的意義

藝術個性體現在多樣化的美術作品中，美術作品的多樣性為培養藝術個性提供了沃土，在美術欣賞教學角度能夠挖掘藝術個性、培養優秀藝術人才?！懊恳患囆g作品都是藝術家結合自身所處時代環境對與自身生活體驗從藝術構思、藝術表達、審美認識等方面進行的創造，都是藝術家個體體驗與藝術表現相結合的產物?！雹谝环矫妫蕾p美術作品的多樣性是由藝術的本質特性所決定，藝術是從大量的表象中以藝術化的思維方式提取素材，最終塑造出具體可見的美術作品。教師通過感性的認知深化，由美術語言想課堂語言進行轉化，在美術欣賞教學這一過程中，藝術化思維方式的本質無疑是藝術的本質特性，作品表達的藝術個性越突出，學生感受到的藝術沖擊力也越強，能夠學習到的藝術個性也越多樣化。另一方面，時展的總趨勢帶來美術作品的多樣性，藝術個性也在時展中沉淀。現代科學為我們的美術欣賞課堂教學帶來諸多硬件方面的便利因素，而組織化、標準化的現代教學管理方式削弱了學生個性化的精神世界，我們需要意識到藝術個性培養對藝術作品生產力開發具有重要作用，美術欣賞教學過程中需要滲透具有培養藝術個性的教學理念。這樣，美術欣賞教學課堂才能成為學生創作多樣化藝術作品的基石，讓美術作品融合獨一無二的民族意識和個人風格，透過藝術作品展現的文化心理和時代精神，為美術作品創作注入恒久的生命力。

三、美術欣賞教學中藝術個性培養的路徑

美術欣賞的內涵已經逐步外延到如何以欣賞視覺藝術的形式表達廣泛形象的能力，美術欣賞教學實際上已經成為具有創作性質的學科，其學科的創作性質是溝通與合作的過程。在它的創作中要求一切以人為本，以人的情感、智慧、技巧為基巖，我們的教學內容、方式和質量評價系統都應適應這個變化，訓練和培養學生的藝術個性和創造能力。

（一）豐富美術欣賞的理論學習和實踐拓展，完善美術欣賞教學內容

美術欣賞課程中普遍存在解讀美術理論和拓展美術實踐這兩個過程，教師在教學過程之中，不僅需要利用自身深厚的理論功底對作品進行解讀，以美術理論背景進行擴展引申，在很大程度上，教師還應該重點在對如何拓展思維、豐富創作時間、完善教學內容、突破藝術表現類型等方面著手。美術欣賞教學在引入美術理論時，最重要的是，不能將主流的、傳統的美術觀念控制學生的藝術思維，而要在課堂欣賞教學中將美術理論修養水平和藝術創新能力區別開來，在欣賞中完善補充各派別的美術理論，鼓勵學生學習借鑒現代藝術，尊重學生的想象和探索，形成“百家爭鳴、百花齊放”的美術欣賞理論教學內容。同時，教師帶領學生進行欣賞課程的美術實踐時，需要脫離美術理論的局限性，突破美術理論的特定要求，以美術作品本身的藝術性打動學生，使得學生在創作實踐因自我興趣產生情感真實共鳴，提高美術實踐的探索性和創造性水平。在教學實踐中，教師主要從材料、創作技法、表現形式等多方面改善美術欣賞課程的體驗方式，引導學生結合課堂內容思考藝術傳統的延續性和可行性，綜合探索運用“寫實、象征、形式技巧、主觀表現、主體構成等五種類型的表現傾向”③。在教學內容中，教師需要重點列出美術欣賞所給學生帶來的、以及其他事物無法提供的審美價值，保持學生課堂狀態精神愉悅，通過美術作品“藝術地”把握課堂世界――學生在審美享受的基礎上已經逐步改變了自己的世界觀、人生觀、價值觀，這種培養藝術個性的角度與方式就是在美術欣賞課堂中潛移默化得到的。

（二）融合傳統文化底蘊與現代審美意識，轉變美術欣賞教學方式

教師引導學生欣賞美術作品時首先要遵循藝術欣賞的基本流程，應多以對話式進行情景模擬教學，營造寬松自然的課堂教學氛圍。不僅讓學生在輕松愉悅的教學模式中感受、體驗、欣賞到美術作品中的“美”，更重要的是融合傳統文化底蘊與現代審美意識，轉變美術欣賞教學方式。其一，從藝術思維角度培養學生的藝術個性，美術的藝術思維表現為對藝術形象有較為優秀的想象力和創造性，在解讀、臨摹美術作品的過程中欣賞作品，幫助學生拓展藝術思維空間，挖掘學生的藝術悟性，將直覺思維能力和完全自我的主觀意識充分表達出來，這也是學生藝術個性培養的過程。其二，從心理特征角度培養學生的藝術個性，教師要根據學生不同的個性心理探索創新，在寬松民主、和諧融洽的課堂環境中鼓勵學生自信的個性表現，因材施教，大膽創新，合理引導學生天然的激情和張力，挖掘學生自我發展藝術個性的潛力。其三，從教學方式培養學生的藝術個性，教師應該充分運用現代化的教學手段，結合多媒體教學形式給予學生更多的主動性和選擇性，“充分利用美術院校下鄉寫生、文化考察、社會采風、舉辦畫展、書畫展賣等富有美術院校特色的活動作為社會實踐體驗性課程” ④，使美術欣賞課教學從被動灌輸過程變成自我理解過程，甚至可以使其為其他藝術門類提供藝術個性培養的手段。

（三）協調藝術的共性發展與個體差異，構建美術欣賞教學質量評價系統

對美術作品欣賞的價值判斷，學生一般有強烈的主觀判斷，這與美術作品的質量、技巧以及創作背景等方面的程度關系往往不大。學生的價值偏向和思維方式影響了評價課堂質量標準的穩定性，這種藝術感受常常比作品更值得教師進行研究。因而，協調藝術的共性發展與個體差異，進而構建美術欣賞教學質量評價系統很有意義。第一，厘清課堂評價內容和評價標準，綜合宏觀層面的教育改革方向、中觀層面的學校規章制度以及微觀層面的學生主體這三個維度建立評價標準，特別需要注重的是系統應以學生為本，具體包括四個方面的內容“一是積極向上的思想內容；二是完美和諧的藝術形式；三是清晰明確的藝術語言；四是鮮明的藝術個性和創造性”⑤第二，對評價的工具方法進行設計，教師需要關注學生課堂欣賞的全過程，選擇多樣化的測評方式，如撰寫論文、學術論壇、行為觀察報告、小組辯論等，將過程評價與考核評價相結合，將質性研究與定量研究方法相結合。第三，收集并分析課堂教學過程中有關藝術個性培養的結果資料，這些資料不僅僅包括課堂中的優勢環節，也應涵蓋被認為是教師教學不足的領域。根據這些不同層面的信息，清晰描繪出學生的個性特征和課堂的教學方式，明確美術欣賞教學的改進要點，采用激勵性語言“客觀”描述學生的藝術個性。

基于以上認識，美術欣賞教學中忽略藝術個性價值的相關問題，影響了學生藝術個性和創造能力的培養，唯有重視美術欣賞教學的價值，改革構建美術欣賞教學的路徑，才能啟發培養學生的藝術個性和創造性，推動人類文化的進步和發展。

參考文獻：

[1]曹意強.藝術學科的三套車――在第六屆全國藝術院校院（校）長高峰論壇上的發言[J].云南藝術學院學報，2011（4）.

[2]吳波.淺談高校的美術欣賞課教學[J].美術教育研究，2012（9）.

[3]黃平.油畫創作教學中藝術個性和創造能力的培養[D].南京藝術學院碩士學位論文，2006.

[4]錢舒.高等美術院校通識教育淺見[J].新美術，2013（5）.

注解

①曹意強.藝術學科的三套車――在第六屆全國藝術院校院（校）長高峰論壇上的發言[J].云南藝術學院學報，2011（4）.

②吳波.淺談高校的美術欣賞課教學[J].美術教育研究，2012（9）.

③黃平.油畫創作教學中藝術個性和創造能力的培養[D].南京藝術學院碩士學位論文，2006.

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關鍵詞：應用型高校；風景園林；畢業論文

當前，我國風景園林事業正面臨著新的形勢與挑戰，對風景園林人才培養質量的要求也越來越高。在風景園林人才培養過程中，畢業論文無疑是實踐教學環節中最重要的一環，對促進學生的專業綜合能力提升具有顯著作用，因此，加強對畢業論文實踐教學環節的改革研究有助于檢驗教學中存在的不足，進而增強專業教學效果，同時，對風景園林專業內涵的提煉與發展均具有重要且深遠的意義。目前，針對風景園林畢業論文的研究文獻較少，主要集中在風景園林畢業論文問題與對策[1-2]、風景園林畢業論文指導方法[3-4]、風景園林畢業論文質量管理等幾個方面[5-6]。筆者通過對安徽科技學院近5屆（2016-2020）風景園林畢業論文進行分析研究，針對存在的共性問題，重點對風景園林畢業論文教學改革及能力培養進行了研究探索，為進一步提升應用型高校風景園林畢業論文質量，培養學生綜合運用所學理論、知識和技能解決實際問題的能力提供參考與幫助。

1風景園林專業畢業論文現存問題

1.1學生做畢業論文的熱情不高

風景園林專業人才培養目標是培養具有創新意識和創業精神的高素質應用型專門人才，能夠從事風景園林規劃設計、施工管理等相關崗位的工作，對學生的專業知識與實踐能力要求較高。在實際調研過程中發現，很多學生還存在被動學習的習慣，求知欲不高，對風景園林行業缺乏必要的了解，甚至在少部分學生中還存在“畢業論文是一門課程、一份作業”這樣的概念，沒有對其給予足夠的重視，因此，在畢業論文上花費的時間和精力較少。部分學生抱著一種能通過即可的心態，“東拼西湊”“敷衍塞責”“糊弄過關”的情況依然存在。另一方面，指導教師數量偏少的現狀也導致了指導教師精力投入不夠，不能做到對所指導學生及時有效地深入指導和管理，以上兩個方面可以說是導致畢業論文質量下降的主要原因。

1.2畢業論文選題不夠科學合理

筆者對安徽科技學院風景園林專業2016-2020共5屆（416人）畢業論文題目進行統計分析，從結果來看，畢業論文選題過于集中，選擇城市公園、廣場和居住區景觀規劃設計作為畢業論文題目的最多，能夠占到70%～80%。很多題目都是真題假做或假題假做，真題真做的少之又少。學生在畢業論文選題上比較隨便，沒有從實際項目中出發，所以導致設計內容流于形式，而畢業論文選題范圍過大的問題占比也比較高，有的規劃面積達到十幾公頃至幾十公頃，在畢業論文有限的時間內，規劃如此大尺度的場地是不可能做到詳細規劃的程度的，只能達到概念性規劃層級。綜合以上內容能夠發現當前風景園林畢業論文脫離實際情況的現象依然存在，而如果任由這種現象繼續發展下去，將會導致畢業論文的實際意義和價值欠缺，最終的結果會是畢業論文將成為一項可有可無的工作。

1.3畢業論文標準不夠完善

目前針對風景園林畢業論文標準要求較低，且研究深度要求不夠。以規劃設計類畢業論文為例，文字部分要求不少于5000字的設計說明，圖紙部分則要求包括區域位置圖、現狀分析圖、總平面圖、鳥瞰圖、功能分區圖、交通分析圖、植物配置圖、節點平面詳圖、節點效果圖、豎向設計、意向圖等，可根據具體情況進行增減，但應不少于八幅A3圖。論文標準不高導致部分學生的畢業論文圖紙數量過少和深度不夠，甚至有個別學生以“總平面圖+意向圖”的方式來應付。

1.4畢業論文存在重圖紙、輕實際的現象

畢業論文流于形式，很少與實際工程項目相結合。重圖紙效果，輕實用功能的現象比較明顯。部分學生將大部分精力花在如何提高圖紙表現藝術效果上，過于重視規劃圖紙的表現效果，從而忽視了對場地設計對象的詳細設計與分析，沒有真正有效地解決實際問題，致使設計方案中存在較多不夠合理的地方。部分學生的畢業論文中雖在文字上提到了“以人為本”“生態優先”等規劃原則，但在其圖紙表現中卻看不出這方面的考慮，重視表現及整體效果，忽略細節設計與表現，這種現象也比較常見。這在一定程度上與設計行業的大環境相關，但作為風景園林專業來講必須要考慮實際問題，研究如何通過規劃設計解決實際問題，滿足人們對美好生活環境的需求。風景園林學科的特點是科學與藝術并存，但在規劃中不能過分強調藝術效果而忽略實際使用者的需求，也不能只考慮實際功能而舍棄藝術，二者相輔相成，缺一不可。

1.5畢業論文專題化研究比例過少

從近五年畢業論文統計情況看，風景園林專業畢業論文進行專題化研究的比例過少，某某公園、某某居住區、某某廣場景觀規劃設計的題目比例最多，而針對于如兒童活動場地景觀設計、公園景觀小品詳細設計、風景區植物種植詳細設計、住區水景詳細設計等相關的題目幾乎沒有。畢業論文研究深度不夠，缺乏綜合性與系統性，往往停留在概念性規劃的層面。此外，圖紙數量偏少、表現內容過于簡單、規劃設計深度不夠等問題的存在也能夠反映出當前風景園林專業學生解決實際問題的能力還很不夠，與用人單位對人才的要求存在一定差距。

2風景園林畢業論文改革的途徑

2.1重視學生綜合能力的鍛煉與培養

風景園林人才培養方案中設定了學生在畢業時應達到的能力需求，其中有文獻研究、規劃設計與圖紙繪制、相關繪圖軟件應用等方面的能力，同時，能夠綜合應用理論知識，發現問題并對實際問題進行分析、規劃設計的能力，從而有效解決場地所存在的問題。在人才培養過程中，始終將學生綜合能力的培養放在首位，堅持立德樹人、教書育人的根本任務，不斷修訂與完善人才培養方案；同時，在論文指導過程中，也應時刻關注學生的實習效果與學習狀態，加強過程管理，關注學生按規范完成畢業論文的能力。在畢業論文選題指導上，要求學生選擇難易程度適中的題目，能夠保證有足夠的時間來完成，如果難度過大，則不能保證畢業論文質量，在論文完成過程中，要給予學生創造性的發揮空間，提高畢業生的整體素質，畢業后學生能夠很快進入崗位角色。

2.2鼓勵學生參加學科競賽

事實證明，參加學科競賽能夠有效調動學生學習積極性和主動性，培養學生團隊協作能力、創新思維和實踐動手能力。如“園冶杯”大學生景觀設計競賽，其中就有畢業作品類和畢業論文類等參賽類別，涵蓋面也比較廣泛。將專業競賽與畢業論文有機結合是一種新的嘗試，其核心目的是培養學生將理論知識進行綜合運用的能力，這種以競賽促進教學的方式目前比較受到歡迎，學生們可以把在課堂上學習到的理論知識應用到實踐中去，并且可以和自己的設計思路和創新點與實際項目有效結合，通過學科競賽的鍛煉，實現了理論與實踐相結合的目標。這種方式既可以提高學生們的動手能力，加強團隊的合作意識，也能夠增強學生對專業課程學習的興趣，是創造性思維和創新能力培養的有效嘗試。

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教育科研報告是對科研工作的總結，它要全面反映出研究的課題、目的意義、研究方法和結果等。 -------應包括以下幾方面內容： 研究所要解決的問題是什么； 研究是用什么方法解決這一問題的； 研究所獲得的結果怎樣； 研究結果說明了什么，結論如何。 例：《幼兒園生成性藝術主題活動構建與實施》 ------基本結構： 課題名稱 作者及單位 問題 方法 結果 討論 小結或結論 參考文獻 附錄（研究工具、量表、教育方案等） 例：《讓幼兒親近自然――農村幼兒園鄉土特色課程建設的實踐研究》 B、教育經驗論文

是指用經驗總結法開展研究而撰寫的論文，是廣大教師運用較多的科研方法。特點： 研究是在自然條件下，即不需要考慮對其他因素進行控制的條件下，去研究、總結客觀規律，因此是最接近教育教學實際的一種研究方法。 完全是有目的、有計劃的研究過程，教師可以對某一選題進行規劃，然后按部就班的進行研究。 經驗總結的材料都來自親身經歷的實驗過程，所以，材料更加充實、取舍更加自如。 經驗總結并不是一般性的工作總結，作為科研過程，它必須經過思維加工，找出帶有規律性的認識。 經驗總結法最重要的價值就是它的創新性，沒有新的認識就不能稱為科研。格式： 1、題名（題目或標題 ）

（三）撰寫論文的基本要求1、論文的真實性??例：《關于幼兒環保教育的幾點思考》《淺談幼兒園日?；顒又腥绾螡B透環保教育》《淺談托班幼兒環保意識的啟蒙》《基于地方工業特色的幼兒環保意識培養之教學探索》 （四）存在問題剖析 1、題目較大、內容空洞；不具有實踐價值 例1：《淺談幼兒園教育中“懲罰教育”的合理使用》 一、問題的提出 二、什么是“懲罰教育” 三、如何正確使用“懲罰教育”新西蘭、日本、英國、美國、加拿大、幼兒園事例四則 四、“懲罰教育”的意義及應注意的問題 （一）正確認識懲罰的教育意義 （二）正確實現懲罰的教育性 應注意的問題： 4、簡單化傾向保證幼兒的健康成長，教師就必須做好包括身體保育和心理保育兩大方面的工作，也即不僅要照顧幼兒身體發育，促進身體機能的發展，還要對幼兒的心理加以保護，不斷增進幼兒的

心理能力。因此進食問題已不能僅從身體健康考慮，必須從促進幼兒身心和諧健

康的角度來重新認識”

五、建議 5、教育科研是教師專業化發展的第一生產力，是教師可持續發展的

重要生長點，是教師走向成熟、創立自身特色、形成教學風格的重要途徑和條件；

是培養教師、造就名師的重要手段。技能型教師研究型教師學者型專

家型教師 * * * 漫談幼兒園教育教學論文的撰寫富陽教育局教研室 譚曉紅

一、富陽幼兒園教科研現狀 二、教科研的本質和內涵 三、幼兒園教育教學論文

的撰寫 （目的意義分類內容與結構、格式、基本要求、存在問題剖析） 四、

幼兒園教育教學論文評價要素 五、建議 六、結束語 -----從幼兒園層面看： 1、

教科研發展不均衡2、教科研意識增強，課題研究的參與面越來越廣3、對教

科研的本質認識有偏差，導致教科研功利色彩濃厚 --------從教師個體的教科

研水平、教科研成果看： 縱向比較，與中小學教師的差距懸殊橫向比較，與

杭州城區幼兒園的差距巨大本市幼兒園系統內比較，發展極不均衡1、教育

科學研究的本質學校教育科研要為教育教學改革和提升教育管理水平

及提高教學質量提供理論支撐；通過教育科學研究，探索和實踐教育教學的科學

有效方法,促進教育教學質量和管理水平的提高,提升教師的理論素養;要用教育

教學改革的實踐成果充實和豐富教育科學研究的理論成果。 2、對教育科研的傾

向性認識： 教育科研就是課題研究；教育科研就是寫論文；教學研究就是教育

科研；教育科研≠課題研究； 教育科研≠寫論文；教學研究≠教育科研；

教育科研≠研究理論；教育科學研究課題 研究學科教

學研究課堂教學 研究 寫論文 1、有利于提高幼教質量，有利于促進

幼教改革，推進幼教實踐的深入。 2、有利于增強教師的研究意識，訓練、提高

從事科研的能力水平。3、教育科研是教師專業化成長最重要、最有效、最直

接的載體之一。 （二）教育教學論文的分類、內容與結構教育科研報

告教育經驗論文 教育經驗總結的基本流程： 收集經驗材料 整理

歸納材料 提煉經驗主題 撰寫研究論文 *準確得體

例：《尊重兒童 促進健康 》《托班幼兒情感初探》《 幼兒繪畫發展的初級階段――涂鴉期初探 》《讓美育貫穿幼兒生活的全部》《幼兒人際智能發展及培養的新視點》 《傾聽是促進幼兒語言發展的有效途徑》《傾聽童心---促進幼兒語言發展的有效途徑》 *簡短精煉

例：《從被動到主動――幼兒園自主性家長活動初探》《播撒音樂的種子――托班唱歌教學的反思及探索》《中班幼兒早期閱讀能力的培養》《有心插柳柳成蔭―中班“圖書角”活動現狀分析及對策》《談盲學前教育中校內課程資源的開發和利用》《農村幼兒園探索性主題活動中環境創設的實踐與研究》 《關于某幼兒園幼兒午睡入睡前出現的行為表現的觀察研究》《怎樣讓新生幼兒順利適應幼兒園的集體生活》《新〈綱要〉指導下的幼兒教育中教師的角色轉換》

*外延和內涵要恰如其分

所謂外延，是指一個概念所反映的每一個對象；而所謂內涵，則是指對每一個概念對象特有屬性的反映。例：《讓幼兒在創造性游戲中培養學習自主性的探索》

*醒目例： 《初探如何在繪畫教學中培養幼兒的創新意識》《積極貫徹新綱要培養具有良好情感態度的孩子》《托班幼兒情感初探》《幼兒人際智能發展及培養的新視點》《幼兒園科學教育活動之我見》 例： 《農村幼兒園孩子游戲情況的研究與思考》《新入園幼兒適應性教育的探討》《中班幼兒自我保護教育研究》《父母教養方式與幼兒攻擊性的相關研究》 《民辦幼兒園教師素質現狀分析及其培養對策》 2、作者姓名和單位

3、摘要

摘要應包含以下內容：

①從事這一研究的目的和重要性；

②研究的主要內容，指明完成了哪些工作；

③獲得的基本結論和研究成果，突出論文的新見解；

④結論或結果的意義。 例：《幼兒園生成性藝術主題活動構建與實施》

例：《淺談幼兒園科學教育活動中的提問方式》 4、關鍵詞

縱觀全文，選出能表示論文主要內容的信息或詞匯，可以從論文標題中去找和選，也可以從論文內容中去找和選。5、引言

- 例：《農村幼兒園開展區域活動問題分析及其對策的探索》《幼兒園生成性藝術主題活動構建與實施》

6、正文

例：《讓幼兒親近自然――農村幼兒園鄉土特色課程建設的實踐研究》《幼兒園科學教學實踐中的困惑及反思》2、論文的科學性3、論文的學術性?4、論文的創造性5、論文的可讀性例：《合理營養科學育兒》《幼兒音樂素養的培養》《音樂欣賞與幼兒情感的鏈接》《音樂教育促進幼兒全面發展》 《論幼兒園小班化教育》《兒童<a name=baidusnap0></a>童話</B>欣賞中滲透審美教育》《培養幼兒評價能力 提升幼兒心理品質――對培養幼兒評價能力的探索與研究》《開展幼兒園體育工作的思考》《培養幼兒音樂興趣從點滴做起》 2、泛泛而談、不得要領 例：《淺談小班幼兒良好進餐習慣的培養》 例2：《開展幼兒園體育工作的思考》3、材料倉庫 例：《突發事件中幼兒自我保

護意識和能力的培養》《淺談大班幼兒科學活動中的提問方式》《淺談幼兒的挫折教育》 5．寫成工作匯報或總結，只敘述做的過程，不講結果及其價值例：《淺談鄉鎮農村中心幼兒園的管理工作》 6、論文的邏輯性和論述的嚴謹性欠缺例：《挫折中的收獲》《中班幼兒早期閱讀能力的培養》