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序論:寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內心深處的真相,好投稿為您帶來了七篇版式設計論文范文,愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑,助力您的創作。
空白空間常常是指有意留下的,引發讀者無限聯想的空間。無論在視覺上還是在心理上都是人類不可或缺的,在人類的視界中,空白空間更有著極其重要的意義和作用。人們對空間習以為常,認為最好是填滿它。通常人們都容易忽略它,除了少數人,他們有意識地利用空間形成對比,創造戲劇性的效果,或提供一個視覺休息的地方。它被用來作擁擠空間的最佳對比物。在藝術創作中,空白空間的巧妙經營更是一種智慧的外現。
一、邊角山水畫的空白經營
與西方的“一元論”相反,中國傳統哲學強調“天人合一”的宇宙觀,百家之談更是相互影響,因而也就有了“陰陽相生”、“空不異色,色不異空”等各家理論,進而出現“知白守黑”的繪畫表現形式。中國畫中的“留白”是中國傳統文化與哲學理論的產物,不同于西方的“空白”,是“大象無形”的“白”,是白與黑相互依存的辨證關系,是繪畫的一種智慧,是審美的一種需要,更是“超然象外”的一種意境。這種“白”,是“空中見有,以無藏有”,形成了“無相之象”,有著中國獨特的含蓄之美。也讓我們領略了“古人用心,在無筆墨處”。
在中國傳統哲學思想和美學理論影響之下,中國繪畫對空白的經營就更為關注。大面積的空白空間,與畫面主體相呼應,形成了絕妙畫境,給觀者無限聯想。邊角山水畫正是以大膽的留白顛覆了舊有的繪畫樣式,形成了自己清新、開闊的獨特風貌。他們將繪畫中留白的技法運用得精湛之至,作品筆墨極其精簡,使留白處充滿了神奇的張力和意境的美感,“黑”與“白”、“虛”與“實”,渾然一體,大斧劈皴的剛正、方硬與空白的虛無相對應,整個畫面統一在一種恬淡的意境之中,使“無畫處皆成妙景”。邊角山水畫中的空白,不僅鮮明的突出了畫面的主體,而且與畫面的落墨之處形成了一種黑白灰韻律,避免了視覺疲勞。
邊角山水畫面及其簡潔,卻簡而不少,白而不空。作品中的空白絕非一般的廢棄空間,而是作品自身的一種表達,也是邊角山水畫造境的一種語言。大面積留白更給欣賞者無限想像的空間,意境幽遠。作品雖寥寥一角,隱隱半邊,也給人以意味深長、境界完整的感覺,越是簡略,藝術趣味和感染力就越強。也正是如此,邊角山水才在翻閱古畫時躍然而出,如墨香中一縷清新之氣,成為“以少勝多”的典范之作。
二、版式設計中的空白空間
“計白當黑”是中國畫的重要繪畫理論。根據視覺物理學原理,實空間占據相應位置后,相對就產生了虛空間,即“陰陽相抱,虛實相生”的“空白空間”,在版面中就是其中的空白部分。源于繪畫的理論基礎,“空白空間”在版式設計中也有著極其積極的意義和特殊的價值。
在視覺設計中,最容易被忽略的要素就是空白空間。而對空白空間的忽視就是大量丑陋、不堪卒讀的設計出現的原因。因此,空白空間如同文字、圖片一樣是一種語言,傳達一種聲音。在版式設計中是不可忽視的重要要素之一。
1.空白空間是突出主體的需要
在版式設計中所作的任何嘗試和努力無疑都是為了更好的傳達信息,而本著這個原則,我們自然要突出主體,主體也即版面中的重要信息內容。然而“填滿空間不是設計師要做的,運用空間才是設計師該做的”。“重點”總是相對于“非重點”存在的,根本沒有絕對的重點?!昂跓o白不顯,白無黑不彰”,因此空白的合理運用對于形成版面的虛實關系、突出主體也有至關重要的意義。如何彰顯主體?一般情況下,人眼處于被動的接受信息,因此我們的設計就要主動制造閱讀興奮,創造良好的閱讀空間,醒目突出的主體內容。巧妙的布白是對版面內容的最好襯托,會提高版面的可讀性和清晰度,形成對主體內容閱讀的一種導引。讓主體內容更加清晰開闊,使讀者一目了然。當空白起到了吸引閱讀的作用時,它便成為所傳達信息的一部分,成為和文字、圖片有著同樣價值的一部分。“沉默,是語言的一種形式,同時也是對話的一部分”。邊角繪畫中,大面積的空白,讓我們一目了然,第一時間抓住主體的精妙刻繪,進而把握畫家的心靈語言,領悟畫之意境。當然如果空白純粹是為了空白,而不傳達任何信息,則是要不得的。那樣的空白空間也就是我們日常所謂的垃圾空間,不僅造成了畫面的不和諧,同時制造了視覺的混亂,是我們設計時必須避免的。邊角繪畫中的空白已然是畫面的一部分,是另一種刻畫語言,空白空間的存在,構成了完整的、主體突出的畫面。如同比起涂滿墨色的畫紙,也許一滴墨更能引起關注。版式設計就是調動一切積極因素服務主體內容,讓主體更突出,讓人的閱讀變得輕松、舒適。超級秘書網
2.空白節奏是審美心理平衡的需要
在版式設計中,標題、內文、圖片相應的占據了一定位置以后,就相對的有了版面中的“虛空間”或“負空間”。空白空間是視覺傳達中最容易被忽略的,也是現代設計中的重要語言,沒有適當的空白與文字圖形相對應,或者空白空處理不當,都會造成視覺疲勞,甚至會導致人們放棄閱讀。邊角山水的空白正與畫中主體、次主體一起形成了黑白灰的穿插關系,形成了疏密有致的節奏感、韻律感。在視覺中給人一種美的秩序,美的呼吸。抓住觀者視線,并使其獲得愉悅的視覺及心理感受???#8226;希伯特說過,“空間是人類所必需的”,空白也是生活中不可或缺的,它與擁擠、阻塞相對,空白常給人帶來心理上的清爽和曠達。在布滿文字的版面上,空白更是閱讀的需要?!翱瞻卓臻g對于版面設計,猶如肺之于人。它不是由于美學原因,而是由于生理原因存在的。人的視覺是需要空白的,用于間歇、用于思索、用于調整。
恰當的空白使版面清晰明快,與內容相呼應,形成鮮明的節奏、韻律。在接收信息的同時,使閱讀也成為一種輕松有益的休閑,讓人愉悅滿足。如同音樂中的休止符是樂曲中的自然呼吸,平面如康定斯基所言,“它本身是一個活著的生命,是有呼吸的”。版式中的空白不僅構成了版式輕、重、緩、急的節奏變化也滿足了人們審美心理的需要。大片的空白更給人無盡的聯想空間。設計師們應該將空白空間視做一種形狀、看作實物圖像的一部分而不是版面中剩余的無用物,把它們也視為一種合理的設計要素,要有效積極的調動和利用它們,創造開闊、明朗的版式空間。
3.空白分區是形成閱讀導向的需要
空白分區,即利用空白的不同位置、不同形狀、不同面積,使版面內容自然區分,使其如同一道道圍欄,將內容關系密切的部分自然集合,讓人的視線自覺將內容劃分成主次分明的版塊。同時,空白分區也有助于人們在閱讀時選擇自己需要索取的信息,快速瀏覽,節省時間。五色亂目,太花哨的版式常常讓視覺混亂,而在本就信息臃腫的版式內再用不同的紋飾去分區,絕對是愚蠢之舉。當我們的視覺感到超載時,信息傳達就會受到阻礙,甚至失掉信息傳達的意義和作用。邊角山水巧用大面積空白和小面積空白,形成了很好的讀畫導向,使觀者完全按照畫家的引導一一賞讀。而大小的空白和景物刻畫中的謹致與疏松相映襯,巧妙地傳達了畫面的主次秩序。在拋棄型閱讀的今天,形成良好的閱讀導向對于版式設計來說是尤為重要的。而空白是最無聲也是最有力的分區符號。優秀的設計會利用空白的擺布,使版面的字間距、行間距、頁眉、頁腳與圖文統一為一體,制造良好的視覺通道,使閱讀舒適、順暢??瞻追謪^,會簡化版面的設計符號,自動形成閱讀導向,引導讀者的目光根據設計師的設計意圖移動,最終完成閱讀。
參考文獻:
[1]楊振國.中國繪畫.上海人民美術出版社出版,2001.9.
關鍵詞:版式設計課程;教學現狀;教學對策;應用型高校
中圖分類號:G642文獻標識碼:A文章編號:1671—1580(2013)06—0045—03
一、版式設計教學現存問題
(一)培養目標模糊
應用型高校培養目標的基本價值取向是滿足社會的需求,符合區域經濟發展需要,面向行業產業。目前,應用型高校的課程體系指向,很多與高職型院校的人才培養目標相近,更多的是與研究型高校的定位有驚人的相似,缺少自身的清晰定位。相應地,版式設計教學體系也就缺少明確的方向,導致教學效果不良等諸多問題。
(二)教學模式的實踐性不足
課程教學內容體系沒有針對應用型人才培養目標設置,存在著偏重理論灌輸、局限專業教育、內容與社會發展脫節、缺少實踐性訓練等缺陷,導致理論與實踐的整合不足,真槍實戰的情景訓練不足,培養出來的學生死背理論知識、動手能力差、素質不全面、創新創業能力弱。教學實踐環境條件不足,還是常規課堂、普通教室、填鴨式教學,缺少虛擬情境的體驗,真實的職業工作環境更是缺乏。缺少雙師型教師,沒有建設適合應用型教育的師資隊伍,師資結構傳統而單一,教師本身實踐經驗、實踐機會較少。
(三)教學體系的適應性不足
版式設計教學體系的適應性不足,教學內容陳舊,跟不上知識更新和社會需求變化的步伐。教學方法單一,缺少多媒介的現代技術應用,無法承載激增的新知識。教學互動性不足,缺少即時性信息交流,無法滿足當代大學生的學習需求。
二、版式設計教學對策
(一)建構突出目標導向的教學體系
社會各行業對應用型人才的要求體現在知識和技術的綜合轉化、高技術具體應用能力以及創業創新精神與良好的職業素養四個方面,核心體現在理論知識、實踐能力、綜合素質三個方面。對此,版式設計課程的教學內容要清晰體現融知識、能力和素質培養為一體,突出課程的專業化、綜合化和職業的定向性。
將版式設計教學分為理論知識模塊(版式設計的概念模塊、視覺流程模塊、形式法則模塊、網格訓練模塊、文字創意模塊、圖形設計模塊和專業版式設計模塊);實踐能力模塊(設計分析能力、設計表達能力、設計創意能力和設計實現能力);人文素質模塊(培養學生的思想道德素質、文化素質、業務素質和身心素質)。
在評價形式上,打破傳統大作業考試形式,而采取多樣的考評形式,如對三個教學模塊采用三次作業評分,最后綜合評分的標準。不同的模塊所占評分比例分別隨社會需求變化而調整。例如目前可采用版式設計理論知識模塊的掌握程度占30%;專業能力模塊的實際操作能力占50%;人文素質模塊的綜合素質能力占20%的組合評價方式。這樣,從理論知識、實踐能力、人文素質三個方面的教育達到應用型人才的培養目標。
(二)建構突出實踐性的課程體系
1.教學內容突出實踐
在學時分配上,版式設計課程設置實踐課時應不少于總課時的60%。
在設計選題上,絕大部分訓練應是“真題實作”。學生在教師指導下,對承接的企業項目進行真實性設計,使學生不僅熟悉專業知識,又鍛煉專業技能,也幫助企業解決設計問題。
如果缺少實際項目,可以創設“真題重構”模式的實踐教學。依據一個真實的版式設計項目案例,要求學生根據所學理論知識進行該案例的重新組構,通過改進性設計,強化訓練創意并增強美學法則的運用,提升學生發現問題、解決問題的專業設計能力。
2.教學方式側重實踐
建立“校內工作室+校外合作基地”的教學方式,從傳統的課堂教學進入到實戰情境化教學,盡可能為學生提供一個更具綜合性和創造性的實踐環境,達到職業崗位的工作流程的全過程、全方位訓練目標。
在校內工作室的教學模式,是在學校內成立版式設計工作室,接受本單位的版式設計項目的任務,如學院招生宣傳的手冊版式設計等。這種模式初步地走出課堂,進入實戰的演練,便于師生互動,隨時把握進度,調整設計,具體指導。在校外合作基地,進行職業崗位的工作流程的全過程、全方位訓練,完成“項目準備—項目構思—項目設計—項目實施—評價總結”五個教學情境的項目流程。這種模式屬于大規模地真正進入社會實踐環境,全面真實地體驗職業崗位需求[1]。同時鼓勵學生利用學期放假,參加各種類型的實踐活動,提高動手能力,確保他們能盡快地了解社會,有利于畢業后快速適應工作。
3.師資力量支撐實踐
應重視為教師的實際項目實踐提供機會與條件。派出教師定期到企業兼職或掛職,充分了解最前沿的行業動態,使專業教師既有扎實的理論底蘊和豐富的教學經驗,又有具體實踐技能,成為雙師型教師。
4.評價方式導向實踐
對于學生的設計成果,應多邀請行業專家、校外實訓基地人員、工作室導師等具有豐富實踐經驗的人員共同參與評價,以提出實踐視角的合理化建議,形成實踐導向的評價機制,改變目前指導教師單一評價的閉門造車模式的弊端。
5.現代技術改造傳統實訓
研究在數字技術、互聯網交互技術、多媒體技術快速發展更新的情境下,運用現代技術和手段,對版式設計的角度教學實訓進行改造。如增加數字類版式設計的項目,如電子書籍、軟件界面、多媒體系統、門戶類網站等的版面設計。因此,版式設計的實訓內容要完成眾多方面的轉型與跨越,如從手工排版到信息化設計;從單一媒體體現跨越到多媒體;從二維平面呈現樣式演繹到三維立體和空間反映樣式;從傳統印刷設計轉化到虛擬信息形象的傳播;從靜態表現轉向動態傳達網絡多媒體的互動版式設計[2]。
(三)建構突出適應性的課程體系
1.適應快速變化的多元的教學需求,建立彈性模塊化教學模式
一些院校探索出“主輔相濟”、“一專多能”模式,突出強調應用能力上要精通自己的專業,同時具備從事其他多方面應用型工作的潛在能力。著重培養學生的動手能力、實際操作能力和現場應變能力,培養廣泛的適應能力、生存能力和競爭能力。
對此,可以采用模塊化教學,依據不同專業、不同時間的不同需求,靈活調整每個模塊的教學內容、方法、組合結構,調整各部分比例權重,便于多種專業學生選課學習。可以充分將理論知識、能力訓練和人文素質的教育分模塊地有機結合在一起,既有聯系又相對獨立,既保證核心教育目標,又具有適度的彈性、靈活性和適應性。
2.適應信息時代特點,采用現代技術作為教學手段
當代社會信息爆炸,知識更新迅速,版式設計課程應與時代的發展特點相適應,應充分利用網絡信息資源,發揮計算機對圖像、文字、視頻、音頻等多種媒體綜合處理能力的優勢,以現代化媒體承載海量的知識內容。可以采用具有交互性、大容量性的計算機進行輔助教學;可以采用具有真實性效果的實物投影;還可以采用具體的實訓基地現場設計操作的錄像形式等進行教學,視聽交替、講演互補,有利于知識的獲取與保持,達到良好的教學效果。
3.適應當下學生特點和社會需求,建立創新的教學方法
(1)研究式教學方法
研究式教學方法是在版式設計的理論教學中,不采用傳統的學生被動聽講的方式,而是在教師的指導下,組織學生進行調研、討論、撰寫與課程教學模塊內容相關的總結報告或論文,形成具有一定主動研究性的教學方法。如在圖形創意設計模塊內容學習中,研究式教學步驟如下:①確定選題。如選擇研究圖形的創意表現形式還是圖形的色彩處理。②調研分析。查閱、收集圖形的創意表現或者圖形不同的色彩處理的圖片以及文字資料并進行總結分析,找出不同的分類和表現形式,分析其優缺點,得出結論。③撰寫初稿。根據分析總結,同學間可以互相討論,教師及時檢查研究進度并對存在的問題給予指導和幫助,最終撰寫相關總結報告或論文的初稿。④評價提高。教師對總結報告或論文進行審閱和評定,召開研究經驗交流會或進行總結講評,指出問題,提出合理化建議,提升學生科研能力。
(2)自主式教學方法
自主式教學方法是在版式設計的實踐能力教學中,學生在教師的指導下,根據自己的知識基礎和學習進度進行獨立學習,獲取知識、技能,發展能力的方法。如在版式設計基礎理論知識講授完畢的基礎上,在具體應用設計教學內容模塊中,可以采用自主式教學方法,步驟如下:①自選設計項目。讓學生根據具體給定的應用設計項目,如廣告設計、書籍設計、包裝設計、網頁設計等,任選其一,確定自己的學習內容。②借助網絡優勢。學生可以借助網絡環境和資源優勢,查找相關項目特點及要求,分析總結優秀項目版式的創意表現形式。③項目設計實踐。學生根據總結的項目特點及版式設計優勢,進行自選項目的版式設計訓練。④評價學習效果。學生可以根據教師給定的評價方式,測試自己的學習效率,評價自己的學習效果和成績。
自主式教學方法,在開放式的學習環境中,使學生由被動學習轉變為主動學習,變知識為能力,變學會為會學。充分發揮學生的主體性、積極性與參與性,使學生掌握科學的學習方法,養成良好的學習習慣,掌握獲取新知識的方法,并且讓學生在學習中自己制訂學習計劃,掌控學習進程、負責學習效果,有助于提升綜合運用所學知識解決問題的能力,培養學生綜合素質[3]。
(3)多元化評價方法
在評價主體上,改變以往單一的教師主體評價,采用多元化的評價方法,如校外專家參評、盲評、聯評,同時還可以通過學生互評、自評以及小組評價等多種形式進行。
在評價內容上,改變傳統以表現形式評價的弊端,進行版式設計的多樣化考核,對于學生的設計分析能力、設計創意能力、設計實現能力和設計表述能力均進行專項考核。特別是對于學生的設計創意能力應重點強化,鼓勵學生在注重設計創意的基礎上實現個性化的完美表達。
(4)快速反饋機制
學生的生源不斷變化,要求教師能準確掌握學生心理,進行個性化培養,并且能夠建立快速反饋機制,可以采用問卷調研和總結交流的形式,及時掌握教學問題,把握教學質量,同時運用多元的評價體系,鼓勵學生參與教學評價。
(5)以賽代練
鼓勵學生踴躍參加在全國舉辦的各級設計比賽,使他們真切地體會高水平設計的要求,建立競爭意識和創新意識,增進學習興趣和動力。
(6)全天候即時教學模式
在互聯網交互技術支持下,整合現代數字技術,如電子郵箱、FTP、騰訊QQ、微信軟件等,突破傳統教學模式的空間、時間局限,建立全天候即時教學模式,進行即時互動教學,在課后也能隨時隨地進行教學輔導,使課程具有新穎性,滿足學生的心理,培養學生的學習興趣,有利于因材施教。全天候即時教學模式為實現版式設計的多元化教學提供了方便,其良好的人機交互功能有利于激發學生的學習興趣和求知欲望,并能充分體現學生的主體作用,從而有效地提高版式設計的教學質量和教學效果。
在應用型高校的版式設計教學中,如要徹底解決現存教學中存在的問題與不足,就必須突出應用型、實踐性、適應性這三個核心特征。通過突出目標導向解決目標性問題。通過“真題實作”、“真題重構”模式、“校內工作室+校外合作基地”的教學方式、建立雙師型教師隊伍、校外行業專家評價、應用現代技術等解決實踐性方面的問題。通過彈性模塊化教學模式、數字技術、研究式教學方法、自主式教學方法、多元化評價方法、快速反饋機制、以賽代練、全天候即時教學模式解決適應性方面的問題。實踐證明,這些策略對于突出教學特色、提升教學質量,培養高素質的應用型人才發揮了積極作用。
[參考文獻]
[1]姜宇瓊.應用型高校版式設計教學改革的實踐探索[J].中國校外教育,2012(12).
這是一個物質以加速度瘋狂推進,商人成了最強的社會勢力,消費成了最大的社會運動的時代,追求快樂于是成為與之配套的、俘獲眾多男女的生活哲學。關于消費社會和后現代性的書國內原創的并不多,因此鄭也夫這本《后物欲時代的來臨》以及同時出版的《消費的秘密》一面世就引起了人們的關注。通過對消費機制的分析,鄭也夫得出這樣幾個推論:首先,“后物欲時代”(或者說是“后消費時代”)的消費有著非物質化與虛擬空間化的特征。通俗點說,就是人們的空閑多了,精神需求也多了;而網絡的迅速發展,使得消費不必依托于實體,Q幣、《第二人生》等網絡社區是其中的典型例子。同時,一旦生產問題得到解決,“工作將不再是未來生活中的最主要內容,失業和半失業將成為未來社會中多數人的常態”――這讓人立即聯想到日本社會學家三浦展那本《下流社會》;因此,“未來的教育顯然要融合生產本領和生活藝術”就順理成章了。鄭也夫把以上推論最終歸結到“游戲才是人類的歸宿”。稍顯遺憾的是,關于未來教育的要點以及“游戲才是人類的歸宿”這兩個觀點并沒有很好地展開論述,而這恰恰是人們最感興趣的部分。
作為本書的補充,《消費的秘密》由鄭也夫的學生所做的關于中國消費現象的論文結集而成,這些論文要求必須以經驗調查為基礎,用鄭也夫的話來說,“或可安慰我遠離經驗研究后不無遺憾的心境”。
《身份的焦慮》(英)阿蘭?德波頓著,上海譯文出版社
阿蘭?德波頓稱得上是出色的知道分子,他的關注點從早期的《親吻與訴說》、最近的《幸福的建筑》到《身份的焦慮》,選題多樣且緊跟社會潮流――身份的焦慮在如今比以往任何時候都要來得強烈;而他的表述又很媒體稱贊。
《伊斯坦布爾,一座城市的記憶》(土耳其)奧爾罕?帕慕克著,上海人民出版社
作家莫言說,先有了伊斯坦布爾這座城市,然后才有了帕慕克的小說。這座城市特有的“呼愁”即土耳其語的“憂傷”,已經滲入帕慕克的身體和靈魂之中,因此他說,伊斯坦布爾的命運就是我的命運。
《薩達姆傳》(美)施瓦?巴拉吉著,國際文化出版公司
關于薩達姆的最新八卦是他沒有死,死的是替身,他本人隱居海外。人們對薩達姆的了解都是來自媒體報道,不但支離破碎,而且誤讀、八卦的成分居多。此時一本號稱真實、客觀呈現薩達姆一生的傳記作品就越發彰顯其價值。
《紐約三部曲》(美)保羅?奧斯特著,浙江文藝出版社
其實保羅?奧斯特和以《八百萬種死法》著稱的勞倫斯布洛克一樣,寫的雖然是偵探小說,但卻不希望讀者真的把它們當成偵探小說來看。作為背景的紐約才是他們作品的真正主角,只是他們解讀它的側重點不同而已。
《吃一碗文化》薛興國著,中國人民大學出版社
現在的美食書,已經到了從作者、書名、內容到版式、配圖、用紙,環環皆需全力以赴才能吸引讀者的地步了。本書作者就是當年為古龍寫武俠小說那位公認的才子薛興國,文字沒說的,但版式和配圖還停留在十幾年前的水平,不應該。
論文關鍵詞:中等職業學校;開設;平面版式設計;實踐與思考
在近幾年的教學實踐中.筆者經過對東莞市黃水職業中學及外校所開設專業課程的調研分析,認為中職學校各專業的基礎課:計算機應用、計算機網絡技術、電子商務三個專業開設的“網站規劃與網頁設計”、計算機動畫設計的“圖形圖像處理”;汽車運用與維修專業的“汽車美容與裝飾”,烹飪專業的“美術與設計”,服裝設計專業的“設計基礎”,電腦美術設計專業的“平面設計”等專業課程與平面版式設計這門課程內容都有緊密的聯系。根據中職學校專業課程的培養目標及特點,筆者在這幾年嘗試性的開設了“平面版式設計”這門課程,作為對美術教學的改革和探討。對文化課如何更好地與專業課結合,為專業課服務進行了有益探索,取得較好的成效。
一、平面版式設計的內涵與運用
平面版式設計又稱編排設計、版面設計,是平面設計中的一大分支,主要指運用造型要素及形式原理,對版面內的文字字體、圖像圖形、線條、表格、色塊等要素,按照一定的要求進行編排,并以視覺方式藝術地表達出來,并通過對這些要素的編排,使觀看者直覺的感受到某些要傳遞的意思。表面上看它是關于編排的學問,而實際上,它不僅是一種技能,更是技術與藝術的高度統一。版式設計的范圍可涉及到報紙、雜志、書籍、畫冊、網頁等平面設計的領域。在現實生活中我們翻閱報刊、瀏覽網頁的時候,又或當我們漫步街頭與各種林立的廣告牌、指示牌、商標等相遇時,更有超市、商場中琳瑯滿目的商品包裝、商品陳列的樣式,現實生活中學習用的多媒體課件powerpoint的版面設計,為自己博文進行編輯裝飾,diy電子賀卡、生活影集這些都是經他人或自己精心設計展示出來的版式效果,我們也從中自覺不自覺地感知與品味版型設計。這說明,社會的發展和人們的需求不但每天都會接觸到大量的版式設計作品.同時也衍生了許多新的專業,如網頁制作與設計專業、動漫制作專業、多媒體技術專業等,而這些專業都與版式設計有著緊密的聯系。
二、開設平面版式設計課的必要性
1.平面版式設計課有助于相關設計軟件教學目標的完成。據調查了解,中職學校電腦美術專業、動漫制作專業都開設了平面設計這門課程,有專職教師任教。他們基本上都是既具備相當的設計素養,又擁有信息技術的知識和技能。而其它專業的必修課“多媒體技術”中的word、powerpoint,或計算機專業、網絡設計專業的專業課及精品課程dreamweaver、photoshop、flash、coreldraw中有關文字的排版、色彩的搭配、圖形的組合等有關編排設計方面的課,還是由信息技術課的老師講授。由于信息技術與平面設計兩個專業跨度較大,往往出現這樣的現象,來自信息技術專業的教師的平面版式設計、美學知識缺乏,對版面排版、色彩搭配一般規律了解不夠,在教學實施過程中只能照本宣科,所舉示例只注重了信息技知識的傳授和堵養。學生雖然學習了很多的有關設計或文字排版的軟件,卻不會利用這些軟件進行相關的創作;或者信息技術老師由于設計(美學)素養不夠,往往不能很好利用平面設計的編排規律對設計元素進行組合排列,主要表現在對版式設計中的文字、圖形、色彩及點、線、面等設計元素的編排能力較弱,從而直接造成有關設計課不能達到運用信息技術進行美術創作的教學目標。開設平面版式設計正好對輔助學生學習相關設計軟件和信息技術達到教學目標。
2.平面版式設計課能激發學生學習設計軟件主動性和積極性。如上所述的幾個軟件,如果只讓學生學習軟件操作的技術,沒有了解學習這個軟件的真正目的和意義,那么學生的學習就相當枯燥。由于學生沒有版式設計的基礎,要求他們運用這軟件對文字、圖形、色彩以合理、美觀的形式表現出來時就顯得相當困難,對字體的運用、圖片的放置、色彩的搭配比較隨意,版面雜亂無章,色彩花俏,毫無美感。而開設平面版式設計課,使他們懂得運用平面版式的編排規律,用這些軟件制作出各類精美而具有藝術效果的版式作品,他們就有了成就感,并認識到平面版式設計在專業課中應用的廣泛性.自然就增強學生學好這門課程的信心。同時,在教學過程中讓他們欣賞到國內外大量的版式設計作品,開闊了視野。提高學生的欣賞能力,自然就能激發出學生學習相關軟件的的主動性與積極性。
3.平面版式設計課可以提高學生的審美評價能力。美術也稱造型藝術或視覺藝術,而平面版式設計是視覺藝術的一大分支,它與其它藝術一樣在培養學生對美的感受力和提高對美的審美能力中起到重要的引導作用,使學生從中受到美的教育和享受。在生活中經常聽到學生贊美某個設計作品或某本書籍中的圖形圖像多么美,但是不懂作品為何美,美在哪里,不能正確理解和評價作品,更加不會欣賞優秀的版式設計作品,或對作品的評價僅止于感官認識,至于作品的內涵、意境都不能領會。這就屬于審美教育的范疇,需要老師在設計課中多引導學生分析、評價作品,從版式中的構圖、點線面、黑白灰、空問、色彩等美術語言去分析作品,讓學生審視美、領悟美、捕捉美。在“平面版式設計的原理”這一章中講授的平面版式設計的視覺流程、平面版式設計形式與法則、平面版式設計的造型要素、平面版式設計中的網格體系及色彩象征,這些內容就很好的詮釋了如何有效地將特定的信息準確地傳遞給目標受眾,如何在版式設計中做到訴求理念和設計表現的個性化統一。實踐證明.學生通過學習版設計原理和版式設計中的文字、圖像和色彩組合構成法則后,審美評價能力和情趣也得到了一定提高。
4.平面版式設計課可以提高學生的設計創意理念。版式設計是指在規定的版式上將各種所需的視覺元素進行有機的排列組合,達到視覺生理學和視覺心理學的高度統一。版式設計尊重視覺美學的自身規律,達到視覺感官的完美結合。創造想象力是人類最偉大的能力。而平面設計就是表達想象力的平臺。學生可以創造性地把個人見解、設計對象以及版式等設汁元素重新組構,來表現版式設計的個人風格。學生對不同色彩、肌理、塊面、緊密、動勢等進行編排,編排出給人或緊張或放松或興奮刺激或夸張怪誕的視覺元素,這就是版式設計的創造性活動,它不但能使學生在編排中掌握排版能力,還可以有效的激發出學生的創造能力和創意理念。
5.平面版式設計課可以拓展就業范圍及提升就業能力。2l世紀是信息化的時代,電腦的使用已經非常普及,在一些用人單位的招聘條件中我們可以看到熟練操作計算機辦公軟件的重要性.有些公司還提出要求有文字編輯能力、圖形處理等方面的能力。現今最熱門的職業是it互聯網等有關職業(智聯招聘網排行榜),招聘此類人員大部分都要求具有網站整體頁面的設計和布局觀,有較強的文字、色彩、圖形設計能力,能獨立完成網頁設計作品,有較好的創造性思維及較好的審美觀。所以在中職學校普及開設平面版式設計這門課程不但可以提高學生對圖形、文字、色彩等設計元素的編排設計能力.提高學生的藝術素養.還可以幫助學生提高就業機率,而且使他們在未來職業生涯中,發揮更大的潛力,實現從最初的圖形圖像處理人員到平面設計人員的晉升,平面版式設計基礎使他們得以持續發展。
三、開設平面版設計課的可行性
1.平面版式設計課程的開設符合新課改的要求。根據教育部《關于進一步深化中等職業教育教學改革的若干意見》的文件要求,美術課在中職學校為必修課,其主要任務是培養學生基本科學文化素養,為專業知識的學習和職業技能的培養服務,滿足學生職業生涯發展的需要,促進終身學習。文件要求美術課的課程設置和教學應與培養目標相適應,注重學生能力的培養.加強與專業和社會實踐的緊密聯系。所以,筆者認為在中職學校普及開設《平面版式設計》這門課程符合新課改的要求,具有可行性。它不但能培養學生的審美能力、想象力和創造力以及藝術素養,還輔助學生學習好“多媒體技術與應用”中的有關課程,更重要的是服務于學生學習好相關專業精品課程,提升專業技能水平,為學生轉崗就業、可持續發展奠定基礎。
2.學生對平面版式設計課程大多有學習興趣。幾年來,筆者在中職學校開展平面版式設計課的教學,豐富了美術課的內容,提高了學生的對文字、圖形、色彩的編輯和平面設計能力,同時還激發了學生學習相關專業的興趣。為了證實開設這門課程學生是否有興趣學習和對所學專業課是否有輔助作用。筆者在每學年課程結束后就向學生做問卷調查(如圖1和圖2),從調查數據可以看出,85%的人感到有興趣,97%的人感到對自己所學專業課有輔助作用。當然還有15%認為學習平面設這門課無所謂或沒有興趣,還有3%人認為對自己所學專業有沒有輔助作用,這說明教師在教學方法和教學內容上還需要改正,還要幫助小部分學生轉變學習觀念,提高對版式設計的認識。
圖1選項為:a.很感興趣(22%)b.有興趣(63%)c.無所謂(11%)d.沒興趣(4%);
圖2選項為:a.很大(28%)b.較大(51%)c.不大(18%)d.沒有(3%)
3.平面版式設計中的文字、圖像、色彩元素的變革。在網絡信息時代以前,一個設計師要設計有創意的圖形或藝術字體,就要有深厚的繪畫基礎,對色彩的搭配有著深刻的認識。而現在計算機的廣泛應用,圖形資源的共享,要取得一幅有創意圖片是相當容易的,當前各種藝術字體的產生也為設計提供了素材。另外在各個軟件中自帶的色彩填色對話框里豐富而有序的色彩,很好的描述了色彩的分類,可幫助個人快速地選擇正確的色彩而定出作品的色調。在以往的色彩教學過程中,學生通常要做大量的色彩練習才能達到預期的效果,還要制作精細、工整,不允許有一點錯誤,不然可能就會導致返工。然而運用排版和繪畫軟件進行繪制、著色、編輯和修改等就很方便,只需要幾個簡單的步驟就可以做出手工制作難以表現的效果。
四、課程內容及能力目標的設置
第一個是研究消費者在接受廣告信息的過程中是如何產生心理變化的過程,借此說明信息的傳播與設計應該結合消費者的心理變化與需求加以適當的影響,以期實現最佳的傳播效果和作用。
第二層意義是結合廣告設計與表現的策略,思考設計所表現出來的圖文信息內容應該如何搭配、組合、排列,如何突出主題與適當引導觀眾閱讀?先說什么、后說什么?如何讓讀者注意到廣告的信息并且激發起他們的興趣,從而更好的引導和影響觀眾,在一種輕松愉悅的過程中認識和了解廣告的內容??傊?,“AIDMA”是一種行之有效的研究信息傳播策略與設計表現針對的方法,其中心的目的和意義就是實現廣告信息的更有效傳達。AIDMA作為一種研究信息傳播與設計表現實效的方法,其在實際的設計工作中起著及其重要的作用和價值。特別是在處理圖文信息的組織、搭配、傳播和表現方式上面具有明確的指導性與方法性。舉例說明,任意一則廣告設計無論信息有多少,內容有多重要,其第一要位的工作只有一個——就是吸引注意“A”(Attention)。因為廣告只有在觀眾注意的前提下才可能認知廣告的主題是什么,廣告的內容是否和自己有關系?所以在此環節圖文信息的設計就是想辦法吸引觀眾的眼球,無論是有吸引力的標題、醒目的文字,還是突出的畫面或唯美的圖形。所有的策略只有一個就是引起注意。其次,在觀眾注意的同時,圖文信息的表達能否進一步激發觀眾的興趣,形成“I”(Interest)?無論興趣是通過文案的敘述與描述,還是通過圖形的具體分解與說明,如果讀者沒有興趣,那么信息的訴求與溝通將到此為止。如果觀眾注意后產生了興趣,那么進一步說服他們接受的可能才會存在。
第三是培養觀眾的欲望“D”(Desire)。所謂欲望是指讀者在有興趣深入閱讀了圖文信息后而產生的對信息內容的認同,有一種嘗試購買或是消費體驗的心理的存在,這個環節最大的工作就是訴求與說服。需要通過合理而有針對性的正文文案來完成,無論文字是理性的表述還是感性的訴求只要能夠說服讀者相信并產生購買的欲望就達到了目的。所以信息在此表述的策略與說明的能力十分重要,需要圖文之間相互配合默契完成。第四是促使觀眾對于感興趣和欲望的信息形成記憶“M”(Memory)。廣告設計的畫面再美好、文案的訴求再有道理,都免不了時間的遺忘,觀眾每天接觸到的各類信息五花八門、形形,真正能夠對觀眾留下印象并形成記憶的內容少之又少。所以在圖文信息記憶的這個環節應該思考如何把文案與圖形中一些關鍵性的亮點、賣點、價值點強化并突出出來。形成一種朗朗上口,讓人持久難忘的信息記憶效果和傳播實效,比如通過廣告詞、廣告音樂、廣告角色以及讓人印象深刻的廣告畫面等等方式。例如:農夫山泉礦泉水的廣告語:“農夫山泉有點甜”;娃哈哈奶的廣告語:“喝了娃哈哈,吃飯就是香”以及雀巢咖啡的廣告語:“味道好極了”等等。形成記憶的廣告語會在很長一段時間內影響并提醒著消費者關注自己的產品或服務,在消費者需要購買相關產品的時候提醒消費者做出第一選擇。最后,是促成消費者購買行動的發生“A”(Action)。AIDMA法則的最終結果就是促使消費行動,圖文信息的設計在這個環節最重要的任務就是讓目標消費者記住關于廣告產品或是服務的各種信息,諸如:生產商的名字、電話號碼、網址、銷售地址、公司的標識、形象、聯系方式等等。這些信息是重要的用來區隔自己和同類產品或是服務商的必要識別內容,同時也是告知讀者記憶,促成消費購買行為發生的基礎。綜上,AIDMA法則與圖文信息的傳達之間關系十分緊密,需要針對信息的內容、訴求對象以及達到的目的等進行策略規劃,在設計表現過程中適時的設置、引導、訴求與表現,這樣才能夠更好的實現信息的溝通目的與實施效。
AIDMA法則中的廣告心理學原理及方法
廣告作為傳播學的一種表現形式,其核心是建立在廣告的信息如何引導目標受眾的注意和興趣,進而對消費者的購買意識和消費態度產生影響,最后在購買行為發生時能夠引導消費者按照廣告信息訴求的主張與要求進行購買的過程。廣告對于受眾消費行為的影響是一個復雜的過程,需要一系列受眾心理過程的認知和引導才能實現,所以對于廣告信息的設計與傳達就必須思考目標受眾的心理感受和信息閱讀的規律、方式、過程和原則。而其中最為重要的心理原則就是——廣告的信息必須引起注意以及如何引起注意?美國著名的廣告人伯恩巴克曾經說過:“你沒有吸引力使人來看你的這頁廣告,因此不管你在廣告中說了些什么,你都是在浪費金錢?!边@句話說明了——吸引受眾注意對于廣告信息傳播的重要性所在。具體而言,在當今信息化的社會,人們每天都會接觸到各式各樣的信息,這些信息中有一些是個體感興趣和與自我有關系的內容,而絕大多數信息是和個體無關和不感興趣的內容,然而面對鋪天蓋地的廣告信息,消費者如何主動或被動的接受這些信息,又如何認知和了解哪些是有益的、哪些是無關的內容呢?所以,對于廣告設計而言,消費者能否“看到或者聽到”某一則廣告,廣告內容能否引起他們的注意是信息傳達的前提和關鍵。注意是信息獲取和加工的第一步,只有注意才能夠促使信息加工的順利進行。其次,在認知心理學中,注意的程度不同也會影響廣告信息的記憶與說服。消費者的注意程度(高與低)對于廣告的認知反應有著密切的聯系。注意程度高、頻率大、時間久,能夠促使受眾的認知反應增多,從而積極的利用廣告信息的內容和自身知識經驗的積累對所廣告商品的性能、價格、價值等做出綜合的判斷,促使購買行為的發生。反之注意程度低的廣告則較少產生甚至根本沒有認知反應,造成整個廣告傳播的失效。注意的原理——從心理學的角度來說,引起注意的方式主要有幾種,第一:對比的運用,對比就是指所表現的物體與周圍的事物之間存在明顯的差異和不同,這種差異性越強烈就越容易引起注意,從而形成視覺的吸引力。例如:色彩的對比、體量大小的對比、疏密的對比、距離遠近的對比等等。第二:新異性注意,所謂新異性就是利用新鮮的、異于常規的方式刺激受眾的感官,從而引起注意的方式。新異性又可以分為絕對新異性和相對新異性兩種,絕對新異性是指人們從來沒有見過或者體驗過的事物或特性,這類事物一旦出現就容易引起好奇和注意。而相對新異性是指人們習慣的事物突然發生變化或異常,從而引起注意的方式。第三:動態的注意,相對于靜止的事物而言動態是吸引注意最好的方式之一,人們視覺的生理習慣于被運動的、突然移動的事物所吸引,因此動態的引起注意是一種有效的注意方式。第四:強度與頻率的注意,從物理學的角度來看,事物在達到一定的強度或者頻率的狀況下就會產生激烈的反應,從而促使注意的產生。例如廣告的重復性與反復播放的頻次,會加大廣告的注意和記憶。第五:重要性的注意,所謂重要性注意就是指事物對于廣告所針對的目標人群是否具有價值和重要性,利用人們所關心事物的主次不同形成注意的效果。例如:我們通常所說的“找對人,說對話”就是根據信息內容重要性的不同,針對特定的人群進行訴求的原理。
報紙廣告設計如何吸引注意
針對不同的傳播媒介有不同的引起注意的方法或要求,就報紙廣告這種最常見到的平面印刷媒介而言,吸引觀眾注意的方式可以細分為三個層面的幾種設計表現問題。第一層面,是關于報紙廣告版式構成本身。涉及到:1、版式的形式差異,2、版式的大小差異,3、版式的位置差異。所謂版式的形式差異,是指報紙廣告的版式在式樣設計上面、在內容的組織與信息引導上面形成自己的特色,進而打破常規吸引讀者的注意。版式的大小差異是根據受眾注意度的大小、多少進行引導注意的方式,通常情況下報紙廣告的版面越大,對于觀眾視覺的刺激和影響就越大,引起廣告注意的效果會根據版式大小的不同而不同。版式位置的差異對于吸引注意而言則更加明顯,頭版或是版面中位置較好的報紙廣告版面,相對于一大摞報紙中處在次要位置、邊沿位置的報紙版面來說,更能夠引起讀者的注意與關注。第二層面,是有關報紙廣告圖文內容的問題。涉及到:1、報紙廣告中圖文比的差異,圖形相對于文字而言應該盡可能的突出和放大。1952年,特沃特(D.W.Twedt)關于閱讀影響因素的分析研究表明圖形和色彩這兩個因素的大小,是影響讀者閱讀成績的兩個重要條件。羅斯特和佩斯所著的《廣告和經營管理》一書中也認為:“廣告插圖是平面廣告吸引讀者注意的首要因素,因此廣告插圖越大就越有利于吸引讀者”。2、報紙廣告中的色彩與基調,色彩是光波作用于人的眼睛所引起的視覺經驗。色彩具有讓人產生某種心理聯想或是喚起心理某種情感的作用,這是人們在日常生活中積累起來的帶有感彩的事物與心理聯想的關系。因此色彩的視覺識別與心理感受能夠推動觀眾的注意與記憶,此外,色彩的基調也是區隔報紙廣告內容與周邊其他信息的有效方式之一,能夠更加突出報紙廣告的主體和視覺效果。3、報紙廣告中的標題,報紙廣告的標題應該醒目、突出,開宗明義的表明廣告的關注、主題和主張,標題配合圖形共同起到吸引觀眾注意、激發讀者的閱讀興趣。第三層面,是關于報紙廣告閱讀引導的設計。包括了:1、報紙廣告中的名人明星效應,通過廣大受眾所熟知的公眾人物吸引受眾的好奇心、親近感和重要性引起注意。2、報紙廣告中的動態元素設計,借助指向性符號、箭頭、色彩、特異、變形等設計元素引起觀眾的注意。3、報紙廣告中的對比方式空間留白等等。空間留白是對比關系的一種,就是利用對比差異的巨大視覺感受引起觀眾的注意,報紙廣告設計中大面積的留白空間能夠凸顯余下的信息,同時讓讀者產生好奇心,引導觀眾的注意和主動閱讀。
AIDMA法則對于廣告設計影響綜述
AIDMA法則的價值就是研究如何提高廣告宣傳的效率,如何引導消費者注意和閱讀廣告的信息,激發他們對于廣告的興趣、記憶和欲望,促使消費和購買行為的發生。消費者在接觸廣告訴求的過程中所表現出來的心理變化過程與分析總結的規律,有助于廣告訴求的策劃與針對,有助于廣告表現環節關于圖形、文字、色彩、版式等的構成與表現提供依據。最后,結合本文所研究的內容和涉及的問題歸納起來有三個方面:第一,AIDMA的策略層面——針對廣告圖文信息的“直接性與間接性”制定。AIDMA法則首先對于廣告設計的心理策略及影響方式提供了依據,對于廣告圖文信息的設計策略與訴求方式進行了劃分和指導,針對廣告訴求對象的心理特征,運用廣告心理學的原理來制定有針對性的信息策略和計劃。第二,AIDMA的受眾心理層面——針對廣告的受眾心理及傳播影響過程。AIDMA法則影響受眾心理及傳播。當廣告的受眾在接觸廣告時,既要經歷認識、情感、意志的心理過程,同時,又存在著每個個體不同的個性心理特征。如何針對受眾的心理進行傳播并激發起消費者的購買欲望和興趣是研究的重點。第三,AIDMA法則的設計表現層面——針對廣告具體設計表現形式的引導。AIDMA法則作為有效的研究信息策略和受眾心理的參考,有助于設計師從設計表現的角度,結合廣告心理策略和受眾心理的變化過程進行設計表現的引導。具體就是處理好圖文、色彩、版式、媒介、傳播等的關系,促使廣告發揮效用。
1. 注意設定頁邊距,使文本的寬度在16厘米左右,這樣你的簡歷在多數情況下看起來都不會錯誤換行;
2. 盡量用較大字號的字體;
3.如果你一定要使自己的簡歷看起來與眾不同,你可以用一些星號(*)、特殊字母(如O)、加號(+)等分隔簡歷內容,這些符號不會像版式符號如列表符等會被轉換成不可認別的記號。
網頁設計開題報告怎么寫呢?又有哪些具體要求呢?網頁設計開題報告就是用文字來體現的論文總構想,雖然文章篇幅無需太多,但還是需要把如何研究、計劃研究的課題、理論適用等主要問題說清楚。以下是學術參考網小編為您搜集整理的網頁設計設計開題報告,歡迎閱讀借鑒。希望可以幫助到各位~
一、網頁藝術設計的內容
設計活動中包含著主觀和客觀兩方面的因素,在確立了網頁主題之后,首先要明確和熟悉設計的對象和構成的要素。網頁藝術設計涉及的具體內容很多,可以概括為視聽元素和版式設計兩個方面。
1、視聽元素
這里所說的視聽元素,主要包括:文本、背景、按鈕、圖標、圖像、表格、顏色、導航工具、背景音樂、動態影像等。無論是文字、圖形、動畫,還是音頻、視頻,網頁設計者所要考慮的是如何以感人的形式把它們放進頁面這個“大畫布”里。多媒體技術的運用大大豐富了網頁藝術設計的表現力。
以上各視聽元素大多數瀏覽器本身都可以顯示或收聽,無需任何外部程序或模塊支持。比如,大部分瀏覽器都可以顯示gif、jpeg圖形和gif89a動畫。還有些多媒體文件(如mp3音樂)需要先下載到本地硬盤上,然后啟動相應的外部程序來播放。另外,在瀏覽器使用插件(plug-in)可以播放更多格式的多媒體文件。微軟推出ie瀏覽器后,提供了基于ole的activex技術,用來在網頁中播放多媒體。目前activex已經成為熱門技術。另一種播放多媒體的技術是javaapplet。它是用java語言編寫的應用于網頁之中的小應用程序,相比于插件和activex,javaapplet具有更大的靈活性和良好的跨平臺能力,因此具有很好的發展前景??傊?,技術的不斷發展使多媒體元素在網頁藝術設計中的綜合運用越來越廣泛,使瀏覽者可以享受到更加完美的視聽效果。這些新技術的出現,也對網頁的藝術設計提出了更高的要求。
2、版式設計
網頁的版式設計同報刊雜志等平面媒體的版式設計有很多共同之處,它在網頁的藝術設計中占據著重要的地位。所謂網頁的版式設計,是在有限的屏幕空間上將視聽多媒體元素進行有機的排列組合,將理性思維個性化的表現出來,是一種具有個人風格和藝術特色的視聽傳達方式。它在傳達信息的同時,也產生感官上的美感和精神上的享受。
但網頁的排版與書籍雜志的排版又有很多差異。印刷品都有固定的規格尺寸,網頁則不然,它的尺寸是由讀者來控制的。這使網頁設計者不能精確控制頁面上每個元素的尺寸和位置。而且,網頁的組織結構不像印刷品那樣為線性組合,這給網頁的版式設計帶來了一定的難度。
二、網頁藝術設計的原則
網頁作為傳播信息的一種載體,同其他出版物如報紙、雜志等在設計上有許多共同之處,也要遵循一些設計的基本原則。但是,由于表現形式、運行方式和社會功能的不同,網頁設計又有其自身的特殊規律。網頁的藝術設計,是技術與藝術的結合,內容與形式的統一。它要求設計者必須掌握以下三個主要原則:
1、主題鮮明
視覺設計表達的是一定的意圖和要求,有明確的主題,并按照視覺心理規律和形式將主題主動地傳達給觀賞者。訴求的目的,是使主題在適當的環境里被人們即時地理解和接受,以滿足人們的實用和需求,這就要求視覺設計不但要單純、簡練、清晰和精確,而且在強調藝術性的同時,更應該注重通過獨特的風格和強烈的視覺沖擊力,來鮮明地突出設計主題。
根據認知心理學的理論,大多數人在短期記憶中只能同時把握4到7條分立的信息,而對多于7條的分立信息或者不分立的信息容易產生記憶上的模糊或遺忘,概括起來就是:較小而分立的信息要比較長而不分立的信息更為有效和容易瀏覽。這個規律蘊含在人們尋找信息和使用信息的實踐活動中,它要求視覺設計者的設計活動必須自覺地掌握和遵從。
作為視覺設計范疇一種的網頁藝術設計,其最終目的是達到最佳的主題訴求效果。這種效果的取得,一方面通過對網頁主題思想運用邏輯規律進行條理性處理,使之符合瀏覽者獲取信息的心理需求和邏輯方式,讓瀏覽者快速地理解和吸收;另一方面通過對網頁構成元素運用藝術的形式美法則進行條理性處理,更好地營造符合設計目的的視覺環境,突出主題,增強瀏覽者對網頁的注意力,增進對網頁內容的理解。只有兩個方面有機地統一,才能實現最佳的主題訴求效果。
優秀的網頁設計必然服務于網站的主題,就是說,什么樣的網站,應該有什么樣的設計。例如,設計類的個人站點與商業站點性質不同,目的也不同,所以評論的標準也不同。網頁藝術設計與網站主題的關系應該是這樣:首先,設計是為主題服務的;其次,設計是藝術和技術結合的產物,就是說,即要“美”,又要實現“功能”;最后,“美”和“功能”都是為了更好地表達主題。當然,有些情況下,“功能”即是“主題”,還有些情況下,“美”即是主題。例如,雅虎作為一個搜索引擎,首先要實現“搜索”的“功能”。它的主題即是它的“功能”。而一個個人網站,可以只體現作者的設計思想,或者僅僅以設計出“美”的網頁為目的。它的主題只有一個,就是——美。
只注重主題思想的條理性而忽視網頁構成元素空間關系的形式美組合,或者只重視網頁形式上的條理而淡化主題思想的邏輯,都將削弱網頁主題的最佳訴求效果,難以吸引瀏覽者的注意力,出現平庸的網頁設計或使網頁設計以失敗而告終。
要使網頁從形式上獲得良好的誘導力,鮮明地突出訴求主題,具體可以通過對網頁的空間層次、主從關系、視覺秩序及彼此間的邏輯性的把握運用來達到。
2、形式與內容統一
任何設計都有一定的內容和形式。內容是構成設計的一切內在要素的總和,是設計存在的基礎,被稱為“設計的靈魂”;形式是構成內容諸要素的內部結構或內容的外部表現方式。設計的內容就是指它的主題、形象、題材等要素的總和,形式就是它的結構、風格或設計語言等表現方式。內容決定形式,形式反作用于內容。一個優秀的設計必定是形式對內容的完美表現。正如黑格爾所說:“工藝的美就不在于要求實用品的外部造型、色彩、紋樣去摹擬事物,再現現實,而在于使其外部形式傳達和表現出一定的情緒、氣氛、格調、風尚、趣味,使物質經由象征變成相似于精神生活的有關環境。”(黑格爾<美學>第三卷)
一方面,網頁設計所追求的形式美,必須適合主題的需要,這是網頁設計的前提。只講花哨的表現形式以及過于強調“獨特的設計風格”而脫離內容,或者只求內容而缺乏藝術的表現,網頁設計都會變的空洞而無力。設計者只有將二者有機地統一起來,深入領會主題的精髓,再融合自己的思想感情,找到一個完美的表現形式,才能體現出網頁設計獨具的分量和特有的價值。另一方面,要確保網頁上的每一個元素都有存在的必要性,不要為了炫耀而使用冗余的技術。那樣得到的效果可能會適得其反。只有通過認真設計和充分的考慮來實現全面的功能并體現美感才能實現形式與內容的統一。
據有關資料所做的保守估計,目前在上網頁數據傳輸平均以每秒1、5k的速度到達客戶端。假設某個網頁為了豐富其藝術性而追趕時髦地大量使用圖像或其它多媒體元素等,雖然達到了其靜態形式美的效果,卻造成多達幾十k甚至更大的網頁數據,使瀏覽者必須等待很長時間才能看到“廬山真面目”,這樣的網頁就不是一個優秀的網頁,因為它不符合網頁傳播信息的突出特性之一——快捷性,使網頁內容不能很快地到達訪問者,影響了訪問效果和質量,損害了訪問者的情趣和積極性,這種技術要素影響了傳達信息的效果,因而不是形式與內容的完美統一。
網頁具有多屏、分頁、嵌套等特性,設計者可以對其進行形式上的適當變化以達到多變性處理效果,豐富整個網頁的形式美。這就要求設計者在注意單個頁面形式與內容統一的同時,更不能忽視同一主題下多個分頁面組成的整體網頁的形式與整體內容的統一。
因此,在網頁設計中必須注意形式與內容的高度統一。
3、強調整體
網頁的整體性包括內容和形式上的整體性,這里主要討論設計形式上的整體性。
網頁是傳播信息的載體,它要表達的是一定的內容、主題和意念,在適當的時間和空間環境里為人們所理解和接受,它以滿足人們的實用和需求為目標。設計時強調其整體性,可以使瀏覽者更快捷、更準確、更全面地認識它、掌握它,并給人一種內部有機聯系、外部和諧完整的美感。整體性也是體現一個站點獨特風格的重要手段之一。
網頁的結構形式是由各種視聽要素組成的。在設計網頁時,強調頁面各組成部分的共性因素或者使諸部分共同含有某種形式特征,是求得整體的常用方法。這主要從版式、色彩、風格等方面入手。例如:在版式上,將頁面中各視覺要素作通盤考慮,以周密的組織和精確的定位來獲得頁面的秩序感,即使運用“散”的結構,也是經過深思熟慮之后的決定;一個站點通常只使用兩到三種標準色,并注意色彩搭配的和諧;對于分屏的長頁面,不可設計完第一屏再考慮下一屏。同樣,整個網頁內部的頁面,都應統一規劃,統一風格,讓瀏覽者體會到設計者完整的設計思想。
從某種意義上講,強調網頁結構形式的視覺整體性必然會犧牲靈活的多變性,“物極必反”就是這個道理。因此,在強調網頁整體性設計的同時必須注意:過于強調整體性可能會使網頁呆板、沉悶,以致影響訪問者的情趣和繼續瀏覽的欲望?!罢w”是“多變”基礎上的整體。
三、網頁藝術設計的特點