音樂培訓精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇音樂培訓范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

作為一名中學普通的音樂老師，有幸同其他區縣的音樂老師參加國培行動，我感到十分榮幸，首先感謝重慶師范大學給我們這次學習的機會，學校給我們提供了優越的學習條件，這種培訓模式，為教師專業成長開創了新的基地，特別是讓我們教師能在緊張的工作中合理的安排時間進行學習，為我們提供了學習的方便。因此，在培訓期間，每天的感覺是緊張而又充實，忙碌而又愉快，在不知不覺中，將近十五天的學習即將結束了，回味十五天的培訓，感觸甚深。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經歷。

一、改變觀念

敬業精神與科學的教學法相結合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我經常會說工作忙、雜事多，常抱怨學校教學條件差，學生的基礎差，是樂盲，沒有專門的教室以及合唱用的站臺等，于是工作中總是一副得過且過的思想狀態，總想著教不好學生不是我的能力問題，而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習，徹底改變了我的這種“寄生蟲”思想，使我明白了好的條件不是等著我去用，而是需要自己去創造、去挖掘，即使在有限的條件下，也同樣能做出不平凡的壯舉，同樣也能培養出出色的學生。

二、以名師為榜樣，以城市孩子的素養為培養目標

有幸參加了這次“國培”，在李存、魏萍、張禮慧等及其他專家傳授理論方法的同時，還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視頻，那些名師們扎實的基本功，行云流水的課堂教學藝術，給我留下了深刻的印象。名師之所以能讓家喻戶曉，這與他們的努力是分不開的，孩子們的優秀與教師的引導有著不可分割的關系。

三、努力實踐，力創特色

這次培訓，我找到了適用于中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識，在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，以節奏為核心要素。在音樂教學中，我們可以不斷地創編新穎的游戲，這些方式來源于生活，取材于大自然，學生當然會感興趣，結果就不言而喻了。

通過國培行動，在以后的工作中我要做到以下幾點：

一、不斷學習。

“活到老，學到老，知識也有保質期”，因此，知識更新是必要的，我要抽出課余時間通過不同的形式和資源學習專業知識。不斷學習。讀萬卷書，行萬里路，讀書是提高自我素養的良好基奠。一桶水早已不能滿足學生的需求了，我要不斷學習，成為長流水。

二、自我反思。

在教學中不斷進行反思，從以往的教學實踐中找出“得”與“失”，轉“敗”為“勝”，吸取教訓，總結經驗，吃一塹，長一智，日積月累，形成自己的教學風格，不斷提高教學成績。

三、相互交流。

虛心同同事相互交流，相互學習，虛心聽取同事們直言不諱的真言，久而久之，一定會大有進步和發展的。

這次培訓的時間雖然很短暫，但是每天的感覺是幸福而又充實的。因為每一天都是面對不同風格的名師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。耳濡目染之中，心靈經歷了忐忑、彷徨、探索、喜悅與享受。一路走來，專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華，但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用。這次培訓，更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。

篇(2)

[關鍵詞]兒童聲樂教育 聲樂教師素質 兒童聲樂教學實踐

隨著時代不斷的發展變化，社會對專業復合型音樂人才的需求量大大增加，

傳統的學校音樂教育已經無法滿足人們的需要。社會音樂培訓機構應運而生。然而各個培訓機構在師資、規模等方面卻不盡相同。筆者僅從兒童聲樂教學部分提出一點自己的看法和觀點，希望能對兒童聲樂教學的提高起到一些積極的作用，并期待共同探索進步。

一、社會聲樂教育的特點及意義

作為基礎教育重要組成部分的中小學音樂教育，它的目的在于普及音樂知識，全面培養、提高學生的音樂素質。而社會聲樂教學，盡管它的規模沒有學校教學的規模大普及廣，但它更注重專業能力的養成，并且針對個人音樂素養提高設定專門的有針對性的教學體系。

歌唱是歌者內心活動、情感外露借聲抒情的活動。歌唱能給人們帶來愉悅、溫馨、興奮等審美享受，同時又能滿足人們的精神追求。因此作為第二課堂的社會兒童聲樂教學，對于培養兒童自由全面發展、提高音樂素養和專業技能的復合型人才具有重要意義。

二、社會聲樂教師應具備的素質

社會聲樂教學一定要嚴把教師關。俗話說得好“名師出高徒”，可見好的老師對學生的影響有多大。

1、正確的思想素質

作為一名教師，首先要有正確的世界觀、人生觀、價值觀。熱愛祖國，熱愛教學的本職工作，有良好的教師職業道德。

2、較高的專業素質和文化修養

沈湘教授曾經說過：“一個自己根本不能唱的人，去教別人唱，這是件不可想象的事。就好像一個大師傅，根本沒吃過紅燒肉，卻非要教別人怎么做紅燒肉，同樣不可想象?！笨梢娨鲆幻细竦穆晿方處煟浔旧砟荛L期保持較高的聲樂演唱水平，這是非常重要的。

三、社會兒童聲樂教學實踐

1、兒童發聲生理的一般特點和歌唱技能的培養

兒童的發聲器官在此時正處于成長發育的過程中，兒童的聲帶比成年人的聲帶短小，但在兒童之間相比，他們的聲帶也有長短、寬窄的不同。因此要求兒童唱歌時的音量和力度不宜過大。

音準是兒童較難掌握的一種歌唱技巧，它與兒童的聽覺感受和發聲器官的協調能力有關。兒童在歌唱時音準通常是不穩定的，容易受各種主客觀因素的影響，特別是老師教學的影響尤為重要。

2、教材的選擇及課后復習的重要性

歌唱曲目教材的選擇必須要適合學生的年齡和學生演唱的能力。教師要以自己所掌握的良好的專業知識作為指導基礎，善于總結課堂經驗，合理使用教材，因材施教。一個有能力有經驗的教師是非常能動的正確使用教材和它的重要價值作用的，拔苗助長，不遵守循序漸進的原則的后果，必然是毀滅性的。但還有很多社會聲樂教學機構常年用一套教材，出現這種情況的原因不可否認，教師有很大一部分責任，但有些家長不愿麻煩找曲目，不配合教師工作，也是其中一部分原因。在這方面家長應該積極主動配合教師。

通過筆者多年的教學實踐發現，很多學聲樂的學生，課后幾乎重來沒有唱過老師留作業的歌曲，課后作業大多數按時完成不了。而且這種情況大多發生在少兒身上，成年人較少。經詢問原因，理由無外乎沒時間完成，因為文化課作業多?？蛇@也不難看出，家長對聲樂學習的重視度很低。

3、考級和比賽的選擇

唱歌是表演藝術。歌曲的表演，不僅要通過聽覺表象，而且要通過視覺表象。筆者在多年的音樂學習、教學實踐中，深刻感受到舞臺實踐對于歌唱這門表演藝術的重要性。每一次登臺表演對于學生都是一種成長的經歷。在增加自信心的同時，孩子的心理素質和歌唱技能也大大增強。也讓孩子們開拓了眼界，在良好的藝術氣氛中，一步步的深入音樂，陶冶情操。

學習聲樂的目的是為了提高學生在聲樂方面的演唱技能培養學生的音樂素養，而不是為了拿考級證和比賽獲獎的榮譽證書，家長要明確學習目的，考級和比賽僅僅是一種檢驗學習成果的手段，并不是最終的學習結果。所以不論是老師還是家長都要正確面對考級和比賽。

參考文獻

[1]余篤剛、蔡遠鴻.《聲樂教育學》.上海音樂出版社， 2009

[2]鄒長海.《聲樂藝術心理學》.人民音樂出版社， 2004

篇(3)

億童音樂培訓學習心得體會范文1

園本教研活動是教師專業成長的有效措施，為了使我園教師能夠更好地掌握音樂教育的方法和策略，促進音樂教學水平的提高，11月25日，英才幼兒園特別邀請無錫億童音樂培訓師宋老師來園進行了第二期課程培訓及探討。

此次培訓主要針對小、中班音樂課程內容，分別探究適合這兩個年齡特點的教學方法。老師們積極研討，認真地做著筆記，同時還踴躍參與音樂游戲互動，并根據以往的教學經驗向老師提出了一些具有代表性的問題。伴隨著優美、歡快的音樂，老師們按“歌唱歌謠、韻律游戲、玩奏樂器、音樂欣賞”等專題，探究了先進、有趣的音樂教學方法。

本次園本培訓及研討，開拓了教師們的視野，掌握了前沿的幼教資訊和先進的幼兒音樂教學法。讓老師們對音樂教育有了進一步深刻的認識和理解。大家紛紛表示：園本課程培訓對今后的實踐教學很有幫助。

億童音樂培訓學習心得體會范文2

結束了為期五天的億童培訓，億童老師給我們的印象深刻，依次學習了閱讀，蒙數，英語等。在培訓的過程中我們的老師全面提出日常中遇到的相關問題，大家在共同探討的過程中得到了不斷的提高!

在生活中學習，在學習中生活，這是我們常說的話，但我們如何真正地運用起來，那還需要我們進一步的探索!在課堂的設計上還是游戲的規劃中，要注重每一個“細節”，照顧到每個孩子?？傊⒄Z教學必須遵循幼兒學習英語的規律，堅持以幼兒為主體，教師為主導的原則，注重環境熏陶，開展具有針對性、趣味性的英語教學活動，既可以控制學生亢奮的情緒又可以保證幼兒的正常學習，這將是我下一步教學研究的重點之一;讓幼兒真正地參與到活潑、生動的英語學習中來，體會學習的快樂!

億童英語是以游戲和tpr表演形式來培養幼兒學習英語的興趣、英語語感和初步使用英語進行簡單日常交流的能力，為進一步的學習打下基礎，億童講師首先講的是如何營造一個幼兒輕松學習的環境，“興趣是最好的老師。當孩子在一種輕松的環境下發現一種吸引自己的物品時，他的接受能力和感受力是最快的。再次也講到了突顯個體幼兒和重視集體幼兒，如何以表演的形式讓個體幼兒施展自己，同時也要高度重視集體幼兒的展示。

培訓中，培訓老師圍繞“億童幼兒英語課堂教學”的主題，結合英語教學流程，從熱身活動，內容呈現，活動操練，創造鞏固四方面進行深入淺出的講解，并以課為例，當場展示了一節英語活動課，從活動總體設計與組織、活動流程、課堂組織、教學方法與技巧、億童英語教學法的運用等方面對老師們進行全方面的培訓。此外，老師還通過交流，討論等方式與老師們互動，增強了幼兒英語的趣味性和實效性。本次培訓“寓教于樂”提高了老師們的業務水平，對于教師開闊教學思路，豐富課堂內容起到了極大地促進作用。

這次學習收獲頗豐，我會把所學知識正確運用到日常生活中，也很感謝園長給了我學習的機會。

億童音樂培訓學習心得體會范文3

為了提高教師們對新教材的授課能力，有效提升幼兒園藝術教育質量，3月31日上午，幼教中心主配班教師對《我的身體會唱歌》音樂教材進行了培訓，此次培訓活動對促進教師的專業成長起到了積極的推進作用。

此次培訓邀請億童教育機構劉老師進行講解，劉老師首先講解了音樂活動的四個類型：《歌唱歌謠》《韻律游戲》《玩奏樂器》《音樂欣賞》，其次又每一個題材中對重、難點的把握，之后又對教學活動的總流程(四個流程：預備導入、感知體驗、音樂表現、結束活動)，進行了系統的講解，劉老師將理論知識和現場體驗相結合，是我們對該教材有了更深刻的理解。

篇(4)

來參加培訓十五天了，聽了專家，教授以及和我們一樣的來自一線的音樂教師的課，心里有著無數的感概。記得剛得到消息要來參加國培的時候，心里有著無數的感概，自己到底能學到些什么，沒想到來到這里，帶給我的是無數的收獲。

作為一名中學普通的音樂老師，有幸同其他區縣的音樂老師參加國培行動，我感到十分榮幸，首先感謝重慶師范大學給我們這次學習的機會，學校給我們提供了優越的學習條件，這種培訓模式，為教師專業成長開創了新的基地，特別是讓我們教師能在緊張的工作中合理的安排時間進行學習，為我們提供了學習的方便。因此，在培訓期間，每天的感覺是緊張而又充實，忙碌而又愉快，在不知不覺中，將近十五天的學習即將結束了，回味十五天的培訓，感觸甚深。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經歷。

一、 改變觀念

敬業精神與科學的教學法相結合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我經常會說工作忙、雜事多，常抱怨學校教學條件差，學生的基礎差，是樂盲，沒有專門的教室以及合唱用的站臺等，于是工作中總是一副得過且過的思想狀態，總想著教不好學生不是我的能力問題，而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習，徹底改變了我的這種“寄生蟲”思想，使我明白了好的條件不是等著我去用，而是需要自己去創造、去挖掘，即使在有限的條件下，也同樣能做出不平凡的壯舉，同樣也能培養出出色的學生。

二、 以名師為榜樣，以城市孩子的素養為培養目標

有幸參加了這次“國培”，在李存、魏萍、張禮慧等及其他專家傳授理論方法的同時，還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視頻，那些名師們扎實的基本功，行云流水的課堂教學藝術，給我留下了深刻的印象。名師之所以能讓家喻戶曉，這與他們的努力是分不開的，孩子們的優秀與教師的引導有著不可分割的關系。

三、 努力實踐，力創特色

這次培訓，我找到了適用于中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識，在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，以節奏為核心要素。在音樂教學中，我們可以不斷地創編新穎的游戲，這些方式來源于生活，取材于大自然，學生當然會感興趣，結果就不言而喻了。

通過國培行動，在以后的工作中我要做到以下幾點：

一、不斷學習。

“活到老，學到老，知識也有保質期”，因此，知識更新是必要的，我要抽出課余時間通過不同的形式和資源學習專業知識。不斷學習。讀萬卷書，行萬里路，讀書是提高自我素養的良好基奠。一桶水早已不能滿足學生的需求了，我要不斷學習，成為長流水。

二、自我反思。

在教學中不斷進行反思，從以往的教學實踐中找出“得”與“失”，轉“敗”為“勝”，吸取教訓，總結經驗，吃一塹，長一智，日積月累，形成自己的教學風格，不斷提高教學成績。

三、相互交流。

虛心同同事相互交流，相互學習，虛心聽取同事們直言不諱的真言，久而久之，一定會大有進步和發展的。

這次培訓的時間雖然很短暫，但是每天的感覺是幸福而又充實的。因為每一天都是面對不同風格的名師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。耳濡目染之中，心靈經歷了忐忑、彷徨、探索、喜悅與享受。一路走來，專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華，但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用。這次培訓，更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。

篇(5)

【關鍵詞】音樂教師；培訓效果；培訓原則；培訓設計

長期以來，我國對于幼兒音樂教育的重視程度以及投入力度遠遠不夠，幼兒音樂教師隊伍的培訓的重要性也沒有得到應有的重視，由此導致整個幼兒音樂教師隊伍素養低位徘徊。對幼兒音樂教師進行培訓意義重大，目前我國幼兒教師隊伍整體教學素養與教學崗位要求之間還有不小的差距，這客觀上要求通過加強幼兒音樂教師培訓來有效提升其素養，而如何提升幼兒教師培訓效果也成為了幼兒音樂教師培訓中不可回避的課題。

一、幼兒音樂教師培訓效果提升應遵循的原則

幼兒音樂教師培訓并沒有一個固定的模式可供套用，畢竟培訓環境以及培訓對象有著客觀差異性，一般來講，要想實現培訓效果的提升，以下幾個基本原則卻是幼兒音樂教師培訓中必須要注意遵循的。

1.系統性原則

幼兒音樂教師培訓工作的開展是一項系統性的工作，在培訓中要正確的處理好培訓各個環節之間的關系，這要求幼兒音樂教師培訓工作的開展需要從全局的角度出發，堅持系統的培訓工作開展理念，確保培訓工作各個環節的齊頭并進，任何一個環節都不可偏廢或者被忽視。

2.長期性原則

幼兒音樂教師培訓是一項長期性工作，寄希望于一朝一夕就能夠取得良好的效果是不現實的，這要求在培訓工作的開展中要始終樹立長期努力的理念，制定長遠規劃。通過持續不斷的努力，來提升教育培訓的效果，并不斷的實現幼兒音樂教師教學能力提升以及教學素養改善的培訓目的。

3.動態性原則

幼兒音樂教師培訓的開展需要根據培訓內容、培訓對象、培訓環境等方面不同而進行調整，這樣才能夠帶來培訓效果的不斷提升。這就要求在培訓工作開展的過程中，要充分的做好培訓需求份工作，通過調研培訓對象的培訓需求內容、方法偏好等，并根據培訓工作中出現的各種問題進行動態調整，確保教育培訓的有效性。

4.差別性原則

不同的幼兒音樂教師需要培訓的內容有著客觀差異性，同時不同的幼兒音樂教師對于培訓方法的偏好也不同，這客觀上要求幼兒音樂教師培訓必須要堅持差別性的基本原則，如果培訓中不考慮這種差異性，必然會出現培訓效果打折的結果。差別性的培訓原則實質上是以人為本以及按需培訓的一個體現，能夠帶來培訓效果的提升。

二、幼兒音樂教師培訓效果提升的具體策略

針對幼兒音樂教師目前教學中存在的種種欠缺，立足于幼兒音樂教師培訓應遵循的基本原則，結合筆者的具體教育培訓經驗，本文提出以下幾點措施來提升幼兒音樂教師培訓效果。

1.做好需求分析，制定培訓計劃

培訓需求分析是幼兒音樂教師培訓工作開展中不可或缺的一個環節，培訓需求分析正確與否直接決定了培訓的效果，只有通過準確的培訓需求分析，才能夠制定出形式以及內容都適合幼兒音樂教師的培訓方案。在培訓需求分析方面，培訓工作人員應深入到幼兒音樂教師中去，通過訪談、觀察等方法來發現幼兒音樂教師對于培訓內容以及培訓形式的需求以及偏好，據此來進行培訓組織實施方案的設計。幼兒教師培訓計劃的制定周密細致，盡量考慮到培訓中可能帶給幼兒音樂教師培訓效果影響的各種因素，制定詳盡的實施計劃，化解培訓風險，提升培訓效果。

2.做好準備工作，精心實施培訓

幼兒音樂教師培訓在完成培訓需求分析，制定培訓計劃以后就進入到了具體的培訓實施環節，這一階段的重要工作主要有兩個方面，即培訓準備以及培訓實施，準備工作到位與否對于培訓效果的影響很大，準備工作涉及到培訓事件、培訓地點等內容，幼兒音樂教師培訓開展盡量不要占用員工的休息時間，同時還要盡量不耽誤教學正常開展，這就需要在時間的安排層面多費心思，盡量滿足幼兒教師的需要。二是在培訓場所的選擇方面，場所的選擇不必豪華，但是一定要安靜舒適，給幼兒音樂教師創造一個良好的培訓條件，讓其保持一個較好的學習狀態。三是在培訓師資的準備方面，應根據培訓內容的要求，選擇合適的培訓師資。做好上述幾個方面的準備工作以后，就進入到了實施環節，在實施中企業需要根據現場的情況進行調整，確保培訓活動的有效性。

3.做好培訓評估，及時跟進反饋

培訓是一個效果持續提升的過程，幼兒音樂教師培訓活動結束以后并不意味著整個培訓流程的結束，而是意味著一個新的開始，當培訓活動完成以后，培訓工作人員應迅速的開展培訓評估，培訓評估主要集中在反應層面、學習層面、行為層面以及結果層面，培訓反饋要在一個良好的環境中開展，通過跟進反饋評估可以發現培訓中存在的問題，并采取有效的措施來加以改進。同時還應注意根據培訓評估的結果實施獎懲。這樣，可以讓幼兒音樂教師更加重視培訓活動的開展，通過培訓提升自身的教學素養。為考察培訓效果，我們采用了多種方式對學員進行考核評估。如：即時評估，讓學員現場展示基本技能；結業總結設計；成效評估，通過調查問卷或訪談等對培訓成效進行跟蹤了解。為提高學員自主學習與管理的能力，我們在培訓班建立了班委會，由班長、學習委員和生活文藝委員組成。盡管幼兒音樂教師培訓的重要性在素質教育的背景下越來越凸顯，但是幼兒音樂教師培訓效果始終低位徘徊，導致有限的培訓資源被浪費。未來相關部門要高度重視幼兒音樂教師培訓工作的開展，采取多種有效措施來不斷的增強培訓效果，實現整個幼兒音樂教師教學素養的不斷提升。

【參考文獻】

[1]于子貽.國外音樂師資培訓的啟示[J].樂器，2007年2期.

篇(6)

德江縣復興鎮梅子完?。簭?文

中小學教師繼續教育是教師教育的重要組成部分，是提高全體在職中小學教師整體素質和促進教師專業化的有效途徑，也是全面實施素質教育的關鍵。我有幸參加了“2013年德江縣中小學音體美教師暑期培訓”活動。此活動由德江縣教育局主辦、德江縣職業技術學校承辦，活動在德江縣職業技術學校拉開帷幕。來自各縣各學校教育一線的600多名音體美教師參加了培訓。在培訓中我和老師們一起學習了《德江土家族民歌》，《義務教育音樂新課標理念》。培訓結束時教育局的領導親臨晚會現場觀摩了各班的作品匯演，為期一周的培訓內容緊張而充實，使我受益匪淺，感觸頗現將自己的幾點體會總結如下：

一、走進德江土家文化

這次本土文化課程是由德江職業技術學校的黎世剛老師，余勇老師和德江二中的劉永熬老師給我們培訓的，他們三位老師從各個方面給我們詳細介紹了德江土家文化。土家族是古老而年輕的民族，說其古老，可追溯到周代的巴人，以巴人后裔為主，說起年輕，是到1957年才被認定為單一的民族，而德江土家族民族成分更實在黨的后（20世紀80年代）才識別恢復的，德江土家族民歌，一是從歌詞的文學結構上看，有五字或七字的三句式、四句式、五句式，其中以七字四句式結構為主。二是從德江土家族山歌流傳的歌曲中進行分析，得出構成土家山歌音階的核心元素是sol、re，構成旋律的基本骨架是 sol 、re 和sol 、la、 do、 re ，其曲調大多屬于徵調式五聲音階，偶爾出現清角、變宮音，從而產生旋律的朦朧感，曲調優美動聽，旋律質樸無華，情感真摯。具有濃郁的生活氣息和獨特的民族色彩。三是歌詞中大量應用方言土語襯詞，如：喲、喂、呀、啰等。四是德江土家族民歌的種類有：1、勞動號子（烏江船工號子、撬石號子、薅草鑼鼓等）。2、山歌（砍柴歌、望牛歌、薅秧歌、栽秧歌）等。

二、學習音樂新課標。

中小學音樂新課標課程是由銅仁學院藝術系主任崔德虎教授給我們培訓的，他精心設計教學內容，從五個方面給我們指點迷津。

（一） 什么新課標的基本理念，新課標的基本理念是以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生注重個性發展，重視音樂實踐鼓勵音樂創造，提倡學科綜合理解音樂文化的多樣性，弘揚民族文化。

（二）小學音樂教師應具備的基本素養。

1、思想素質，首先我們要熱愛本職工作，把音樂教學作為終身的事業來潛心經營，要關心學生，用音樂的真善美來啟迪學生的心靈，陶冶學生的情操。

2、廣博的知識儲備，持續的知識更新。新課標對音樂教師的知識要求一是廣博，二是更新。廣博的涵義是：音樂教師不僅要具備本專業知識，如音樂基礎理論（基本樂理、藝術概論、音樂簡史等）、音樂技術理論（和聲、復調、曲式、作曲法、配器法）、音樂教育理論（音樂教學法、音樂教學論、音樂教育學等），還要具備與本專業相關的知識，如哲學、社會科學、教育學、心理學、文學、美學、審美教育學等。廣博的知識儲備可以使音樂教師的文化底蘊豐富起來，藝術視野更加開闊，有利于音樂新課程的教學。更新時要求音樂教師不斷學習和持續發展。

3、音樂教師具備教學必備的專業技能。（1）歌唱技能是音樂教師的重要基本功，自然流暢、富有音樂表現力的演唱是一個優秀音樂教師的基本條件之一。（2）樂器演奏技能，（3）識譜技能，（4）鑒賞與創作技能，（5）指揮技能。

（三）目前我縣中小學音樂教育存在的問題。首先是我縣辦學條件滯后部分領導不夠重視音樂教育的重要性，其次是我縣教師緊缺，大部分小學音樂教師擔任語數考試課程，沒有精力投身音樂教育。

（四）怎樣上好一堂音樂課。首先做好課前準備，1、三個“吃透”，吃透新課標基本理念、吃透教材、吃透學生。二是兩個精心，精心設計教案，精心制作教具。其次是課堂教學環節，要巧妙導入，激發興趣，方法新穎，力求課堂實效，難易適中，切合學生實際，時刻進行課堂評價，鼓勵學生，拓展教學內容，培養個性學生。三是認真反思每節課。

（五）怎樣進行本土歌曲的改編與創作。在保留原有素材的基礎上進行改編，在創作過程中要運用地道的襯詞和獨特的本土民歌素材。

篇(7)

關鍵詞：音樂教育；人才培養；特殊作用

音樂教育是現代高等教育內容中十分重要的組成部分，在人才培養、素質提高中發揮著重要的作用。隨著科技的發展和進步，人們越來越認識到，音樂在人類的進步中的地位。

在科技發展的今天，人類將會更好的發揮音樂教育的特殊作用。就音樂而言，音樂是通過有組織的音符，在演奏者或演唱者的演唱和演奏下，完成藝術表現的藝術過程，通過藝術表現這～過程，去表現人們的思想感情，反映社會現實生活，陶冶人們的情趣，啟迪人們的智慧，打開人們的視野和空間，翱翔在想象的天空。音樂教育是培養和提高青年學生綜合素質的重要途徑。因此，積極開展音樂教育，不僅僅是為了學習和掌握音樂的基本知識和技能，或為了娛樂、愉悅和情感陶冶，其最終目的是通過對音樂特殊作用的認識與了解，學會音樂思維的特殊方式與方法，從而去發掘和拓展潛存于人類本質的倉U造天賦。研究音樂里的科學內涵，實現人生的最大的社會價值，是為國家培養與社會發展相適應的高素質人才的需要。

一、音樂教育使理工科學生的思維創新更加科學音樂教育對于理工科學生的培養具有無可替代的作用。

從人的全面發展看，單一的專業知識教育不足以培養新人才。接受知識需要理性，科學創新大靈感則依賴于感悟性。

科學創新不是前人知識的邏輯推導和理性演繹，而是感悟式的靈犀一點通。生理學家認為，人的大腦分為左右兩個部分，左腦擅長于語言、推理、計算等，主要從事邏輯思維，這是思維正確的基礎；右腦擅長于音樂、色彩、圖像、空間位置等，主要從事形象思維、直覺、靈感、頓悟等非邏輯思維，這是思維創新的源泉。左腦工作時右腦休息，右腦活躍時左腦安寧，加強右腦的機能無異于提高左腦的工作效率。這是因為人腦的神經元在對靈感似的、幻想似的音樂信息進行交換時，會誘發許多以前曾被抑制的腦神經元參與活動，并引發潛意識慢慢向顯意識溝通，從而擴大想象力，深化觀察力，增強創造力。音樂可以啟迪智慧，開發原創源泉；陶冶情感，塑造高尚人格；交匯情智，提升精神境界。音樂給人以美的享受與精神的升華。這種感受與升華可以滋養大腦細胞，發展大腦細胞結構，優化大腦神經系統，開發大腦潛力，提高大腦品質，使人具有高度的人性與靈性。

音樂教育是培養理工科學生創造性思維的途徑。國外尤其理工科大學特別重視音樂教育。美國西北大學按照思維方式構建通識課程。2002—2003年的通識教育課程分為自然科學、符號研究、社會行為、歷史研究、價值觀、文學與藝術六類課程，其中在符號研究和文學與藝術兩類課程當中都涉及藝術教育的課程。在符號研究當中，有計算機科學、語言學、數學、音樂、哲學和統計學；在文學與藝術類課程當中，涉及藝術教育的課程有藝術史、藝術理論與實踐、綜合藝術設計、綜合音樂等課程。從課程體系的分類和課程內容的設計都體現了注重培養學生思維方式的教學理念。

二、音樂教育使學生的邏輯思維和形象思維更加統一積極開展音樂教育，全面開發人腦功能，發展形象思維，實現邏輯和形象思維的統一，是素質教育的重要目標美國哈佛大學有著名的：“零點項目”研究計劃，他們不是從科學技術教育的角度來尋找20世紀5O年代美蘇空間技術差別，而是從藝術素質的落后來考擦美國空間技術的落后的原因。他們的依據就是藝術思維與科學思維有諸多相通之處，而且是相互彌補、相互促進的。李政道博士提出，科學和藝術好比一枚硬幣的兩面?？茖W的研究基礎是觀察，歸納和總結自然界的規律，這些都需要理智。但是，鼓舞這些強烈理智的推動是基于情感的，藝術家是用創新的方法激發人類普遍的內在情感，李政道自稱對藝術懂得不多，但都喜歡。

李四光早年留學法國時，于1920年在巴黎創作了我國第一首小提琴獨奏曲《行路難》，1990年被發現，令音樂界贊嘆不已；愛恩斯坦拉的一手好小提琴，曾舉行過小提琴獨奏音樂會；正如愛恩斯坦所講，世界時數學公式組成的，也是音樂符號組成的。他說：“如果我早年沒有接受音樂教育的話，那么，無論我在什么事業上，都將一事無成?！卞X學森會吹圓號，擅彈鋼琴。在國家授予他“科學功臣”答謝會上他說，他還要對他的愛人蔣英同志致以感謝，在科學上的成就得益與他的愛人蔣英女士(女高音歌唱家)對他的藝術熏陶。正是作為聽覺藝術的音樂神韻，豐富了他們的生活，陶冶了他們高尚的情操，啟迪了他們非凡的智慧，激發了他們豐富的想象力和創造靈感，從而對他們追求科學美產生深遠的影響。正是他給我介紹了這些音樂藝術，這些音樂藝術里包含的詩情畫意，對于人生的深刻理解，使我學會了音樂藝術的廣闊思維方法可以這么說，錢老在空氣動力學、航空工程、噴氣推進、工程控制論等技術學科領域及推進我國火箭、導彈和航天事業的發展，所做出的卓越的貢獻，與音樂有力地促進錢老智能結構的完善和科學成就的發展是密切相關的。在世界上，國內外科學家喜歡音樂的無法一一列舉，他們對音樂都很有興趣，很有研究。從以上科學家的卓越科技成就看出，音樂對于理工課學生邏輯思維和形象思維的統一和形成，具有重要作用。

三、音樂教育使理工科學生的創新更具有想象力想象力是創新的前提，是知識進化的源泉，它概括著世界上的一切并推動著進步?？v觀科學發展的歷史，從德謨克利特的原子論，牛頓的三大運動定律，到生命科學、信息技術、航天技術的蓬勃發展，一代代科學家始終“站在巨人的肩膀上”，不斷地進行思考和探索。正因為有了豐富的想象力，后來人才能披荊斬棘，一路前行。

音樂熏陶激發了人們的審美情感。審美情感是一種態度，也是審美情趣的價值取向，帶有選擇性；審美情感作為一種體驗，它不完全是審美主體個人切身利害所引發的情感，帶有虛幻性審美情感作為一種審美狀態，與審美感知、審美想象、審美領悟是互動的，帶有創造性。審美情感建立的標志是審美態度和審美能力的形成。激勵人們對美的渴望和美的追求，不僅被美所吸引，而且要追求美產生的原因。

世界各國的有識之士，為人類的科學發明，科技創新發揮了十分重要的作用，音樂對他們的科學發明，科技創新提供了豐富的源泉和營養。近百年來，從歷史的角度來看，音樂在人類的進步，人類的創新方面發揮著無與倫比的作用，是音樂為人類的想象，提供了資源，為科技的創新插上了翅膀。在我們中國，隨著改革開放的不斷深入，人們對音樂在培養人們的想象力方面所發揮的作用，認識越來越深刻。近代教育家倡導“沒有音樂的教育是不完全的教育”的理論，強調音樂在國民教育中的重要地位和作用。在現代著名科學家中，在西方，著名科學家愛因斯坦，是一位音樂愛好者，他幼時被認為是個遲鈍兒，功課經常不及格，但通過學習小提琴、鋼琴，使他產生了求知的渴望，是音樂啟迪了他的創造靈感，培養了他超凡的想象力，促進了他科學成就的輝煌發展?；瘜W家居里夫人、物理學家普朗克等都是高水平的鋼琴演奏者，開爾芬的小號吹得很棒。特別是鮑羅丁，他既是一位化學教授、博士，又是俄羅斯音樂史上著名的五人強力集團成員之一，有趣的是在他死后，墓碑上一面刻著他發明的化學公式，一面是他創造的音樂主題。

因此，不可否認，名人的音樂愛好對他們所取得的成就與通向成功之路，具有極大的支持和促進作用。偉大的科學家愛因斯坦精辟的概括“我的科學成就很多是從音樂啟發而來的”就最能說明其問題。

四、音樂教育在推動富民強國經濟的繁榮發揮了作用在我國構建和諧社會實施富民強國戰略的今天，越來越感覺到，除了經濟、政治、科技、教育、文化等方面發展外，音樂繁榮也是非常重要的組成部分，其奧秘就在于這些經濟強國，不僅為社會培養了出色的音樂人才，而且為社會培養了大量的懂得音樂藝術的科學家、教育家、政治家、企業家等高素質人才。

德國是一個充滿著音樂美的發達國家。在這個國家里，有喜愛音樂的無產階級的偉大導師馬克思、恩格斯，也有被世界稱為杰出“音樂之父”的巴赫、“音樂之母”亨德爾、“偉大的作曲家”貝多芬、“標題音樂家”門德爾松、“音樂評論家”舒曼、“歌劇創始人”瓦格拉等最著名的音樂家，還有13位諾貝爾物理學獎獲得者。據統計，全德國有50％的人每周至少聽8小時音樂，有些青年學生每周收聽20小時音樂，有10％的人參加各種音樂社團活動，35％的家庭中至少有一人會演奏某種樂器，不喜愛音樂的人僅占全德國的1％。

日本是19世紀末開始迅猛發展的經濟大國。日本之所以發展迅猛，除了抓住了國內外各種機遇外，據說自從實施了《鈴木音樂教學法》《山葉音樂教育體系》以來，為全日本培養了數百萬名懂得音樂技能與音樂思維的公民，這些公民帶著音樂思維“細胞”，進入了日本社會各個階層與行業，發揮了極其重要的隱形作用。美國是眾所周知的經濟、教育、科技等方面的強國，然而學習音樂在全美國的小學、中學和大學早己被法定，是不允許忽視的。美國哈佛大學和麻省理工學院就明確規定：獲得學士學位必須修滿360個學分，其中包括72個學分的音樂普通必修課。美國高等學校的教育是“通才”式的教育，這種“通才”式的教育就是讓學生學習基礎知識的同時，廣泛地進行知識、理論和技能的訓練，即讓學生有較多的時間從事音樂、體育、政治、經濟等活動。如美國的耶魯大學的音樂活動就非常豐富，在每周舉行的周末音樂會上，除有學生表演的獨唱、重唱、重奏、合唱外，還有教師和學生組成的交響樂團演奏的大型交響樂，他們表演的節目水平在美國也堪稱一流。