影視鑒賞課程總結精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇影視鑒賞課程總結范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

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【摘要】本文通過對我國一些高校廣播電視編導專業普遍開設的影視作品鑒賞課程進行分析，了解該課程在授課過程中存在的問題，同時提出相關的教改方案和解決措施，以期促進廣播電視編導專業影視鑒賞教育的的良性發展。

關鍵詞 廣播電視編導 影視作品鑒賞 教改

1985年4 月25 日，國家教育部頒布了《關于高等院校開設電影課程的意見》，要求有條件的高校應當把電影課程作為重要的選修課正式列入教學計劃。現階段，我國眾多綜合性高校普遍開辦了廣播電視編導專業，而影視作品鑒賞課程則是本專業的專業必修課程，提高影視鑒賞能力則是廣播電視編導專業學生學習的重中之重。只有打好了影視鑒賞的基礎，才能對影視作品和電視欄目的創作技巧有一定的提升。

一、影視作品鑒賞課程教學過程中存在的問題

1、多媒體設備老舊影響觀影效果

影視藝術被人稱之為“第七藝術”，是一門“靜態”與“動態”相結合的藝術。在“靜態”方面，影片的色調使用，明暗對比度變化都是影片鑒賞的重要要素，同時演員的化妝技巧、服裝造型也是關注重點，另外舞臺搭建和道具的使用也需要學生的學習。在“動態”方面，鏡頭景別使用、景深變化是學習的基礎，不僅要關注演員表演的層次性、后期剪輯的蒙太奇使用手法，還要注意聲畫同步、聲畫對位等細節問題。只有“靜態”“動態”完美結合，才能構成一部精彩的影視作品，因此對教學所采用的多媒體設備要求較高，但是在很多院校存在著多媒體設備老舊的問題，不僅沒有辦法體現出影片色彩的層次性，甚至個別情況下出現多媒體損壞而無法上課的狀況。在傳統授課過程中可以通過板書來替代多媒體課件，但是因為課程的特殊性，此種情況極大地影響了授課進度。

2、授課時間過短影響學習效果

“影視”是電影和電視的總稱，電影可以分為故事片、愛情片、科幻片、動作片、動畫片、紀錄片等。而電視廣義上則包括電視劇和電視節目。電視劇包括古裝劇、偶像劇、倫理劇、抗戰劇等題材。電視節目則包括新聞節目、電視談話節目、綜藝節目、真人秀節目等類型?！坝耙暋笔且婚T博大精深同時又分工極細的藝術。

據調查，影視作品鑒賞課程在高校一般開設為為期十八周共計三十六個課時的專業課，但是對于“影視”的學習時間是遠遠不夠的。例如電影百年，每年都會有精彩的影片誕生，用三十六個小時對百部影片的講述是杯水車薪的，而用兩個小時來解析一部影片是沒有辦法做到深入理解的，因此授課時間過短是不利于學生學習知識的，更何提鑒賞能力的培養呢？

3、教師與學生缺乏有效溝通

“填鴨式”教學方法在授課過程中是普遍存在的，其表現主要體現為老師在講臺上講述理論知識，而學生被動接受。因此在課堂中經常出現學生昏昏欲睡的場景。沒有不好的學生，只有不好的老師，如何把學生留在課堂上認真聽課則是任課教師的思考重點。影視作品鑒賞是一門性質特殊的課程，一百個人眼中有一百個哈姆雷特。同樣，同一部電影在不同的人眼中有著不同的思考理解，因此影視鑒賞是一門“仁者見仁，智者見智”的課程。所以老師采用“填鴨式”教學模式是不利益教學內容的展開的，同時打擊學生的上課積極性。

二、影視作品鑒賞課程教改方案

1、整合多種媒介，提高學生上課興趣現階段，紙媒體面臨著新媒體的挑戰，多媒體融合已經成為了社會發展的趨勢。所以影視作品鑒賞課程也要跟隨時代潮流，不僅要使用常見的“拉片”方法進行講解，更要整合多種媒介，豐富上課內容，使學生樂于接受新興事物。

首先，影視作品鑒賞課程與新聞相結合。廣播電視編導專業的學生要具有一定的新聞敏感度，在對影片進行分析時結合當下熱點新聞可以達到不一樣的觀賞效果。例如在講解韓國電視制度專題時，結合當時剛剛出現的“歲月號”沉船事件，韓國電視劇和綜藝節目停播的新聞作為引子吸引學生的注意力，從而達到授課目的。其次，影視作品鑒賞課程與網絡相結合。網絡是包羅萬象的，可以彌補電影資料的不足。例如在3D 電影的講解中，枯燥的專業術語使學生理解起來一頭霧水，而當時《來自星星的你》熱播，網絡中很多本片的高科技拍攝手法的解析，因此把網絡中的熱點視頻作為本專題的補充資料，深入淺出，取得了良好的授課效果。

2、“說影評”激發學生主觀能動性

如何使學生對本門課程產生興趣并且能對影片鑒賞有著自己獨到的見解，一直是筆者工作學習中面臨的問題，通過多年的教學經驗發現“說影評”是激發學生主觀能動性的重要途徑。所謂“說影評”就是在每節課開始前預留二十分鐘時間讓三位學生點評電影，主要包括課件展示、評述影片、隨機提問三個環節。首先在五分鐘的時間內學生可以表達對于影片的獨特的理解，把“填鴨式”的被動教學變為主動學習。例如有同學講解《肖申克的救贖》，可以從導演構思、獲獎情況、演員表演、鏡頭調度、剪輯手法等角度切入分析，而在固定的時間講解有限的內容就變成了困難問題，因此學生會主動地對影片的重點進行歸納總結從而達到良好的授課效果。其次學生在講臺上用授課的方式對影片進行講解，使其對本門課程重視，同時全班同學面前進行公開發言，也是鍛煉學生膽量的一個良好途徑，提高學生與人交往溝通的能力。例如有些女生性格內向，不善言談，但是在全班同學的鼓勵下順利的對影片進行評述，從而提高了她的自信心，這是在她今后的生活學習中也是極為有用的。最后在第三個環節會對影片的基本信息或者視聽語言進行隨機提問，旨在考查學生的隨機應變能力及對影片的評鑒能力，多方面、多角度激發學生的主觀能動性。

3、運用主題教學法，擴大教學內容深度

為了提高教學質量，教師可以通過多種教學方法相結合，而主題教學法就是行之有效的重要教學方法。主題教學方法就是按照不同的專題（類型）對影片進行劃分總結，指導學生運用科學研究的方法學習影片知識并解決問題，從而培養獨立的思考能力和創新精神。這樣可以極大地激發學生的求知欲。正如孔子所說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”

（1）熱門影片鑒賞。經典影片的產生環境往往與現在社會存在差異，因此學生在影片的理解上存在一定的難度，因此當下熱門影片可以作為學生學習的入門影片，激發學生的學習熱情。例如2011 年11 月11 日，《失戀三十三天》熱映，在短短的兩天時間內就對學生進行影片剖析，學生的學習熱情空前高漲，積極主動的參與到課題討論中，取得了較好的學習效果。

（2）同主題影片鑒賞。歌德說過：“鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是靠觀賞最好作品才能培育成的?！彼岳蠋熢谟捌暮Y選上要強調思想性和藝術性相結合，優中選優。在3D 影片中可選擇《阿凡達》和《少年派的奇幻漂流》，通過美輪美奐的特效技術事觀眾達到身臨其境的觀影效果。在二戰題材分析時可選擇《辛德勒的名單》和《美麗人生》，雖然同為表現納粹在集中營中對于猶太人的屠殺，但是一個是嚴肅中帶有溫情，一個是輕松中飽含父愛深情。在愛情題材中可以選擇《泰坦尼克號》或《羅馬假日》，雖然故事發生在不同的年代，但是真愛的主題是相通的，學生可以深入人物的內心世界，去感覺、領悟。因此同主題影片的分析在主題教學法中是必不可少的。

（3）同國家或同導演影片鑒賞?！懊褡宓木褪鞘澜绲摹保囟ǖ膮^域下相同的種族形成了獨具特色的生活習慣及精神信仰，所以再同一國家的不同電影會存在“共性”。藝術來源于生活，但又高于生活。取材自不同生活場景中的影視作品又有其“個性”，因此分析同一個國家不同影片的“個性”與“共性”成為了主題教學法的一個環節。例如講述伊朗影片時，對《小鞋子》和《一次別離》進行分析，其共性是獨特的歷史、政治環境及精神信仰造就了特殊的伊朗電影特色，沒有花哨的剪輯手法，通過講述身邊發生的故事折射伊朗社會面臨的種種問題，以小見大。但是在《小鞋子》側重于通過兒童的視角進行影片分析，而《一次別離》更側重于故事的敘述手法及細節描寫上，從不同的角度來開闊學生分析影片的視野。

每個人的成長環境都是不同的，從而造就了不同導演不同的影片風格。因此我們看到了王家衛的特立獨行、張藝謀的色彩凝重、陳凱歌的文人氣質、馮小剛的幽默逗趣、徐靜蕾的女性主義……因此不同導演的風格分析也成為主題教學法的重要組成內容。例如在張藝謀的專題中，就把“紅色三部曲”和“武俠三部曲”進行對比分析，使學生理解張藝謀在不同的時期的影片風格的轉變。例如在馮小剛專題中，就以“賀歲片之父”為切入點，對《大腕》、《手機》、《甲方乙方》、《非誠勿擾》等影片進行相似性分析，從而使學生理解檔期對于影片票房有著至關重要的影響。

以上關于影視作品鑒賞的教改方法探析，是結合在一切為了學生的基礎之上，希望學生能夠通過本課程的認真學習，完善自己的知識層次，從而達到鑒賞能力的提高，為以后課程的學習打好基礎。

參考文獻

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②馬春林，《電教媒體在對外漢語教學中的作用》[J].《外語電化教學》，1995（3）：20-22

③楊伯峻：《論語譯注》[M].中華書局,2002：61

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制定公共藝術課程的課程標準，首先必須按照國家關于公共藝術教育的要求，面向全體學生，以學生審美認識規律和身心發展特征為基礎，著重培養學生的鑒賞能力、審美體驗，以及傳承與弘揚民族文化的能力，拓展學生的個性發展與創新思維、多元文化與社會交往。高職院校必須從學校實際和目前大學生的現狀出發，確定統一可行的公共藝術課程標準，保證課程目標符合《全國普通高校公共藝術課程指導方案》的要求，課程內容深淺適度且與課程目標不脫節，確保公共藝術課程的質量與實效性。同時，根據學生入學時間的長短和對藝術領悟的程度，按不同學期、不同層次、不同教學階段來制定教學標準，以更好地完成公共藝術課程教學任務和教育目的。

二、加大課程建設力度，不斷優化課程結構

公共藝術課程體系中，各種課程類型的價值、地位、作用和相互關系稱之為公共藝術課程的課程結構，包含公共藝術課程體系中各類課程的橫向聯系和縱向銜接關系，以及課程體系中各類課程的權重比例關系。

(一)調整和優化課程結構的目的

高職院校應改善公共藝術課程體系中只有理論課程，缺乏實踐與活動課程、層次不明確、結構單一的現狀，理順課程之間的層次關系，重新認識和確立公共藝術課程中各種類型課程在課程體系中的作用、地位、價值和相互關系，通過優化和調整課程結構，提高課程的整體性能。高職院校公共藝術課程結構應具有三個特點。第一，綜合性。課程結構應該將課程內部知識與學生的社會經驗整合起來，還應該整合學科內各課程之間以及學科與學科之間的知識。第二，層次性。公共藝術課程在橫向上應該能夠互補，縱向上按學習階段要有層次、有知識深淺程度的差別。公共藝術課程要讓不同基礎的學生從不同角度、不同層面系統地接受藝術教育，讓那些具有一定藝術修養的學生提高層次，讓那些文化藝術基礎較弱的學生可以從難度較低的基礎課程學起。經過一定時間的學習后，有興趣想提高的學生應該給他們進一步選擇學習的機會。第三，均衡性。通過合理設置和安排公共藝術課程的課時，課程體系中的各門課程及其課程內容應保持適當、合理的比例，以適應本地區、本校學生的需要。

(二)優化和調整公共藝術課程結構的方法

高職院校公共藝術課程課程結構的調整和優化通常分為兩個方面:1．注重課程建設的特色，注重課程之間的聯系。課程開設之前，要按照課程目標，組織最優秀的師資認真設計、仔細斟酌課程的具體內容、授課方式等，認真完成教材編寫、制作教學軟件等各項準備工作，并在課程實踐中不斷提高教學水平，定期評價總結，保證課程有特色、質量高。同時，課程的開設、建設應該協調各門類課程之間的相互聯系，一方面要提高課程本身的質量，另一方面用課程間的相關性來強化課程結構。2．注重課程知識結構的合理性，提高公共藝術課程的可選擇性。按課程培養目標要求，高職院校應及時調整供學生選擇的公共藝術課程門類和數量，盡量避免學生在選課中出現堵車現象。同時提高各門類課程本身的質量，做到知識性、趣味性與實用性的統一。公共藝術選修課應該有較大的知識容量，涵蓋高職院校學生應該和需要了解的知識;課程的授課方式、講授內容應該以啟發學生學習興趣為主，使他們積極主動地學習有關知識;通過課程學習，應該讓學生學到一定的實用知識和技能。由于《全國普通高校公共藝術課程指導方案》沒有對課程作具體要求，各高職院校的課程結構比較混亂。筆者認為公共藝術課程結構應從基礎搭建，同時還要從課程內容的綜合性、藝術知識的廣泛性、知識難易的層次性以及課程之間的序列性等多方面思考。南通職業大學的公共藝術課程經過調整，按照要求設定限定性選修課程與任意性選修課程后，又按照課程形式分為理論課程與相關聯的實踐課程;按照課程層次分為鑒賞基礎課程與相關聯的鑒賞提高課程;按照課程內容分為分科課程與相關聯的綜合課程;按照課程實踐的要求分為課內實踐和課外實踐課程。這些課程各有特點又具有互補性，有序地將公共藝術課程構成了一個有機統一體。

三、合理進行課程設置

課程設置是課程的總體規劃，是具體化的課程結構。課程設置主要規定課程類型和課程門類，安排課程順序和學時分配，并簡要規定各類各科課程的學習目標、學習內容和學習要求。公共藝術課程設置應緊密圍繞培養目標，形成科學的課程體系，根據高職院校學生的身心特點進行組織，充分體現各課程、各學科之間的內在聯系?！度珖胀ǜ咝９舱n程指導方案》規定，每個學生在校學習期間，至少要在藝術限定性選修課程中選修1門并且通過考核。對于實行學分制的高等學校，每個學生至少要通過藝術限定性選修課程的學習取得2個學分;修滿規定學分的學生方可畢業。高等職業院校應以此為基礎，在相應的限定性課程上建立課程體系，形成系列課程，以任意性選修課為拓展，兼顧賞析、理論、實踐等多個層次。南通職業大學開出《課程方案》規定的《戲劇鑒賞》、《舞蹈鑒賞》、《書法鑒賞》、《戲曲鑒賞》、《藝術導論》、《音樂鑒賞》、《美術鑒賞》、《影視鑒賞》等8門藝術限定性選修課程。在限選課所規定的課程中，采用通識教育的方法，提高學生的文化藝術素質，培養學生的創新思維能力、健全的人格和積極向上的人生態度。并以此為核心課程，向兩頭延伸開設任意性選修課程，即向藝術基礎、藝術理論方向延伸，提升課程系列的內涵;向藝術實踐和技巧課延伸，讓有需要的學生親身參與藝術活動。南通職業大學在兼顧地方特色、學校特色與條件的基礎上，按課程設置結構要求開出一系列藝術任意性選修課程:以《音樂鑒賞》為核心而兩頭延伸的《音樂欣賞》、《中國民族音樂概論與欣賞》、《音樂基礎理論》、《合唱技法》、《長笛演奏》等;以《美術鑒賞》為核心而兩頭延伸的《中國畫鑒賞》、《工藝美術概論》、《裝潢中的美學》、《版畫賞析》、《裝飾畫入門》、《攝影構圖》、《數碼攝影》、《數碼攝影與后期實踐》、《盆景制作》等;以《影視鑒賞》為核心而兩頭延伸的《中國電影史》、《紀錄電影分析》、《經典電影解讀與欣賞》、《影視廣告鑒賞》、《影視動漫鑒賞》、《經典影視欣賞》、《flas欣賞與制作》、《微電影創作與后期剪輯》等;以《藝術導論》為核心而兩頭延伸的《傳統文化賞析》、《經典小說與影視作品賞析》、《南通非物質遺產賞析》等;以《舞蹈鑒賞》為核心而兩頭延伸的《舞蹈基礎》、《形體舞蹈》、《拉丁舞》、《舞蹈形體訓練》等;以《書法鑒賞》為核心而兩頭延伸的《硬筆書法》、《毛筆書法》、《書法鑒賞與實踐》等;以《戲劇鑒賞》、《戲曲鑒賞》為核心而兩頭延伸的《通劇的前世今生》、《校園話劇》、《藝術表演》等。南通職業大學還增開了與8門限定性課程有關聯的10門網絡選修課程，便于學生調整學習時間，構建網絡教育平臺，拓寬公共藝術教學覆蓋面。在藝術教育與活動方面，南通職業大學采用走出去、請進來的方式，通過定時組織藝術講座、高雅藝術進校園、參觀美術館專題展覽、舉辦大學生藝術節等活動，吸引師生廣泛參與;通過藝術比賽、藝術論壇、動漫制作、大學生藝術團表演、服裝表演、模特比賽、演講與朗誦比賽、迎新生文藝匯演、平面設計比賽、大學生社團活動、表演實踐與觀摩交流、講授展覽與實地采風等多樣化的形式，豐富學生的藝術實踐課程。公共藝術課程設置應該與時俱進、不斷創新，體現學校特色和個性。為增加學生學習興趣，增強藝術課程的吸引力，教師一方面應不斷豐富、更新課程內容，另一方面應強化與學生的互動，逐步完善課程。

四、建立多元化的公共藝術課程評價模式

公共藝術課程的課程評價，是指依據一定的評價標準，通過系統地收集有關信息，采用各種定性、定量的方法，對公共藝術課程的計劃、實施、結果等有關問題作出價值判斷，并尋求改進途徑的一種活動。公共藝術課程課程評價分為狹義和廣義的課程評價。狹義的公共藝術課程課程評價是對課程過程的評價。廣義的公共藝術課程評價以課程評價來分析公共藝術課程教學的有效性、學習環境、課程合理性、學生取得的進步以及教學成果等內容，涵蓋課程設計評價、課程需要評價、教材與教學成果評價、課程教學過程評價、學生學習效果評價等方面。通過課程評價的反饋作用，能夠推動公共藝術課程體系向科學化、合理化、整體化發展，最終實現公共藝術教育的目標。公共藝術課程評價模式的重心，是建立和完善多元化的課程評價體系。

(一)評價主體多元化

具體包括課程中心與教師評價、學生自評、互評、學生與教師互動評價等多種方式，可以把學校評價、社會評價和家長評價結合起來，小組互評與對小組每個人的評價結合起來。在實踐中，評價者與被評價者之間的互動，能夠促進學生發現自己的優勢和不足，提高自我調控能力，激發學生內在的潛能，起到互相促進、互相幫助的作用。

(二)評價方式多元化

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一、構建美術鑒賞自主課堂的重要性

美術鑒賞課程是高中美術教育的關鍵組成部分，也是美術教育課程的進一步拓展和補充，它將具有創造性的思想活動和實踐活動有機結合，讓學生在對美術作品進行鑒賞、評價過程中，不斷的提升自身的審美意識，深刻感受到本民族的文化精神和魅力，并且能給予西方文化足夠的理解和尊重。新課標也在不斷強調，教師要多開展與美術鑒賞課程相關的實踐活動，引導學生積極主動的參與其中，進行獨立的思考和鑒賞，并且能夠對鑒賞內容進行更深層次的探究和評價，從而獲得不同層面的啟發和感受[1]。另外，美術鑒賞課程的開展，也能夠幫助學生不斷鞏固所學到的美術知識和鑒賞技能，在欣賞美術作品過程中，也能夠引導學生樹立正確的學習態度，形成積極的個人情感和價值觀。自主課堂的主要學習形式，就是組織學生通過合作學習的方式，對美術作品進行自覺主動的探究學習，從而讓學生在輕松、自由、愉快的學習環境中學習和積累美術知識。

二、高中美術鑒賞自主課堂的實施策略

1、提高課堂氛圍，激發學生鑒賞興趣和積極性

興趣是學生學習美術知識，參與鑒賞活動的關鍵動力，也是實施自主課堂，培養學生自主學習、探究、鑒賞能力的重要前提。在高中美術教學中，教師應該及時的更新教學理念，根據教學內容和要要求，開展不同形式的自主課堂，讓學生成為鑒賞課堂真正的主人，使學生在鑒賞、評價過程中感受到藝術作品的魅力，從而促進學生自覺主動的參與到鑒賞活動中[2]。例如：在帶領學生鑒賞印象派作品時，傳統教學方式一般都是先由教師為學生講解作品是藝術境界和創作手法，以及創作者的思想感情，然后在引導學生對作品進行進一步的欣賞。這樣的方式雖然能夠讓學生積累到豐富的寫作手法，但單一鑒賞方式不免會讓學生覺得過于枯燥。在開展自主鑒賞課堂時，教師可以提前讓學生搜集關于印象派代表人物的背景資料和生平事跡，讓學生對作品的創作背景有充分的了解和掌握，然后再讓學生在課堂上對于作品內容進行自主的鑒賞和評價，之后再給予每位學生固定的時間，讓學生發表自己了解作品背景和鑒賞過后的感受和啟發，最后再由教師做最終的指導和補充，以及對學生的自主鑒賞結果和方法，給予客觀的評價和指導。這樣的方式能夠讓學生帶著濃厚的興趣和求知欲，對藝術作品進行鑒賞，從而對作品有更深層次的了解和啟發。另外，也可以利用多媒體技術開展自主鑒賞課堂，調動學生的鑒賞積極性。例如：在引導學生對陶瓷作品進行鑒賞時，學生對陶瓷的了解都比較少，教師的講解也無法讓學生透徹的理解。在自主課堂上，教師可以利用多媒體為學生播放《人鬼情未了》中男女主角制作陶瓷作品的片段，使學生通過觀看視頻對陶瓷產生感性的認識，從而能夠帶著濃厚的求知欲去進行陶瓷作品的鑒賞，也能夠深刻感受到作者想要傳達的歷史文化，以及藝術情感。這樣能夠使學生的鑒賞積極性被充分的調動起來，從而在今后的鑒賞學習中，能夠更加主動的參與到鑒賞活動中。也讓學生在自主鑒賞、分析、體會過程中，不斷拓寬自身藝術視野，自主觀察、分析、感知能夠也得到不斷的提升。

2、開展合作學習，提升自主鑒賞課堂的學習效果

在開展自主鑒賞課程中，教師應該引導學生不斷更新學習方式，從而營造出輕松、和諧高校的自主鑒賞課堂。合作學習法是開展自主鑒賞課堂，以及培養學生自主學習談及能力的關鍵方式。教師可以將學生劃分成幾個小組，引導學生以小組的形式開展合作鑒賞學習，使學生通過互相配合、幫助，去共同發現和解決在鑒賞過程中遇到的難題，運用團隊的力量為本小組贏得榮譽，從而提高學生參與合作鑒賞學習的興趣和積極性，以及溝通和創新能力[3]。例如：在講解“圖像與眼睛”一課時，可以給個小組分發不同的圖像案例，讓學生以小組合作的形式，對圖像案例進行分析、對比，并總結出具象、意象和抽象的含義、特征和區別。小組討論結束后還要引導學生將討論結果在班級內部進行共享，在學生陳述結論過程中，教師還要給予適當的指導和評價，使學生能夠對本小組的結論進行不斷的完善，對鑒賞內容也有更深刻的認識和印象，從而不斷提升自主鑒賞課堂的學習效果。

3、開展課外活動，拓展課堂鑒賞知識

藝術源于生活，高中美術鑒賞課堂的開展緊靠書本上的知識是遠遠不夠的，因此美術自主鑒課堂的構建不能局限于學校，還要適當的拓展到學生的實際生活中去，不斷為學生延伸課外知識，使學生能夠不斷的發現生活中的美，受到藝術的熏陶，引導學生自覺主動的去欣賞和感受生活中的美，從而構建出生活中的自主鑒賞課堂。例如：在帶領學生鑒賞《清明上河圖》時，就可以引導學生去搜集和了解當時的社會背景，以及風俗習慣，并結合我們現代的實際生活習慣進行鑒賞；在鑒賞《蒙娜麗莎》時，可以為學生播放相關的影視作品，從而使學生對作品有更直觀的感受。這樣使美術鑒賞真正成為學生學習生活中的一部分，也使學生的鑒賞、觀察、創新能力得到不斷的提升。

三、結語

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[關鍵詞]應用型文科專業；現當代文學；教法改革

[中圖分類號]G642

[文獻標識碼]A

[文章編號]1671-5918（2015）05-0110-02

doi：10.3969/j.issn.1671-5918.2015.05-054 [本刊網址]http：//

中國現當代文學作為應用型文科專業的必修課程，在教學實踐中出現了學生學習興趣不高、教學效果差等問題。導致這一情況的原因是多方面的，已有的教學模式不能適應新專業的要求是重要原因。其中，教學方法的陳舊與單一，是亟待解決的一大問題。

一、文本細讀為基，泛讀為綱

對戲劇影視文學專業等應用型文科專業來講，培養目標并非是研究型、學術型人才，所以課程定位也應與中文專業相區別。中國現代文學課程應以作品選講的方式通過作品分析讓學生學會如何鑒賞文學作品，提高文學素養，培養人文情懷，從而提高學生的綜合素質。課程安排上，應減少“史”的內容，以文學閱讀為主，“這個領域雖然不像古典文學那樣，有大量經過歷史沉淀的非常精美耐讀的作品，但也不能不重視文學分析，特別是現代特點的審美分析。”

現當代文學史上的作品，量多不說，單篇的篇幅也長。這給教學造成的直接影響是課堂容量與作品量的矛盾。如果求多求全，有限的時間里每部作品只能泛泛而談，其弊端是學生只能囫圇吞棗。戲文專業的學生本就較中文專業的學生而言閱讀量少，對文學的興趣不高，且現當代文學課程一般都會安排在一年級，作為初學者對文學鑒賞的路徑并不熟悉，泛讀不如細讀更容易引導學生進入文學的世界，逐步掌握一些文學鑒賞的理論與方法。

以葉紹鈞的《潘先生在難中》為例，這篇小說篇幅不長，但有很多精彩的細節值得討論。例如潘先生一家到上海下火車后，因為人多一度走散，葉紹鈞僅用寥寥用數句描繪了潘先生的形容情態，卻非常引人尋味：“心頭悵惘到不可言說，只是無意識地把身子亂轉。轉了幾回，一絲蹤影也沒有。家破人亡之感立時襲進他的心，禁不住滲出兩滴眼淚來，望出去電燈人形都有點模糊了?！爆F在是和平年代，學生不可能有逃難的經歷，但都從電影或電視里獲取過間接經驗，或者有在車站、商場等人多的地方與親友暫時走散的經驗，設身處地或兩相對比，不管是程度高或者程度低的同學都有話可說。一般同學都能夠感受到他對妻子孩子的濃厚感情，肯定他的家庭責任感。此后教師再略加以引導，讓學生進一步分析潘先生“灰色”人生的成因，學生即能感受到潘先生這樣的小人物在時代動蕩中所遭受的苦難，又能反思潘先生作為“教師”與“知識分子”性格上的缺陷與社會責任感的不足，從而思考當代大學生所應具備的品質與承擔的社會責任。

這種細讀的方式，利于程度好的同學在預習自學后進行二次思考，程度差的同學也不至于因為跟不上課程而厭學。即便是對文學不感興趣、學習積極性不高的學生，在沒有閱讀原文的情形下，也能夠慢慢進入到作品的世界中，因此喜歡上文學的學生也大有人在，而非再單純為修學分而完任務。當然，單篇細讀容易產生“以偏概全”的弊端。文本細讀之前，可先對作家生平創作等背景知識稍作講解，這樣能夠讓學生對作家有雖簡單但較為完整的認識，形成綱要性的印象，為進一步閱讀提供線索，也為學生解讀作品提供背景知識。

二、傳統與現代教學方法交互運用

文本細讀要達到預期效果，也需改變教師單純講授的課堂教學模式。講授法是課堂教學經常采用的方法，通過教師的講述、講解、講演，能在短時間內讓學生獲得大量信息，在傳授新知識的早期階段必不可少，幫助學生盡快掌握基本知識。但若一直以教師講授為主，則對培養學生的自主學習能力十分不利。

戲文專業的學生比中文專業的學生文學基礎弱，很容易形成學生學習能力差的誤解。其實不然。以魯迅《狂人日記》為例，學生能夠自主分析出“吃”狂人的有哪些人，但對這些人物形象的解讀卻感覺困難。這種茫然并非是智力問題，而是因為魯迅的作品經常被安排在課程之首，學生此時還不懂文學批評的方法導致一時無從人手。但如果將文學鑒賞的方法單列出來講給學生，必將枯燥無味，不如將方法以問題的方式融入到教學過程中。

問題教學法是將知識以問題的方式呈現給學生，讓學生在解決問題的過程中掌握知識、培養能力。文學鑒賞的過程也可以視為是一個提出問題、解決問題的過程。在學習初期，通常需要教師設計問題，由淺入深，逐步引導學生主動參與、獨立思考。后期則應逐步轉變到學生提問題。教師安排學生課前閱讀作品，讓學生課前自主探究，課中將學生分為兩組，一組提問，一組回答；或者一組將學習成果以學術報告的形式展示出來，另一組則提問質詢。知識的學習之外，探究型的學習能培養學生的團隊合作能力，討論則提升了口語表達能力，若再以作業形式課后形成論文，亦可鍛煉戲文學生較為欠缺的論文寫作能力。

現當代文學課程所面臨的另一難題，是大量優秀的文學作品與有限的課時之間的矛盾。由此，授課過程中教師一定要注意“范例”效用。所選的作品應可起到范例的功能，授課過程中也應注意總結、歸納文學鑒賞的規律。以《沉淪》為例，解讀潘先生時很多同學還不能注意到其“先生”的身份，之后再看“他”，則能很快注意到其“留學生”的身份，并由此身份人手對人物加以分析和評判；更有部分同學將這一知識分子形象與狂人、潘先生等知識分子形象相對比，反思現代史上知識分子的道路與命運，提高了運用知識的能力和水平。

與傳統教學方法相比，“現代教學方法的運用，要求確立學生的主體地位，以學生為本，強調教師的教法歸根到底是通過學生主體活動來獲得效能，著眼于充分發揮學生的主動性、積極性”。而正所謂授人以不如授人以漁，傳統教學法與現代教學法的交互運用，是學生掌握文學鑒賞基本方法的有效手段。

三、文學鑒賞與專業實踐的融合

對戲劇影視文學專業的學生而言，與研究能力相比，他們更希望得到提升的是實踐能力。這也是他們對理論類課程興趣不高的一個原因，是現當代文學課程的掣肘，卻也是創新的切入點，若能發揮文學與戲文的雙重優勢，則將實現雙贏。

講授與表演的結合，是現當代文學作品選講課程可選用的教學方法。表演是戲文學生的必修課，也是他們的興趣與特長，將表演帶人課堂，截取文學作品中的精彩片段讓學生表演并加以陳述，能夠檢測他們對作品的理解程度，也能活躍氣氛，調動學生積極性。以巴金的《家》為例，可表演覺民逃婚后眾人的不同反映，演完后開放“觀眾”進行點評。在互動環節中，對覺新幫覺民說話到底有幾分真心等問題經常產生分歧，“演員”表演時對人物內心的揣摩與“觀眾”對人物的認識在碰撞中激發思考的火花，在討論中加深了對人物形象的理解。表演的加入弊端在于所需時間較多，即便課前準備所耗費的時間不計，一節課時間學生表演加上點評與討論，最多只能完成一到兩個片段，很難全面鋪開。若要實現全部學生的參與，所需課時量占的比重勢必過多。

當下社會，早就已經進入了“讀圖時代”，“標志著圖像主因型文化取代傳統的語言主因型文化?！眻D像文化的流行對于以文字作為表達手段的文學來講是巨大壓力，而當大眾習慣于通過各種影像資料側面了解文學文本時，誤解與偏見也隨之而來。但與其排斥，不如將影像資料引入課堂，化危機為轉機。影像之于課堂教學的負面影響也不能不重視，其一是限制學生的想象力，其二是難以體味文字之美。對于不喜閱讀文字、只通過電影或其他藝術形式了解文學作品的學生而言，作品是以一種固化了的形象出現的，這就弱化了小說為讀者留下的想象空間。再者，電影與文學作品畢竟是兩種不同的藝術形式，在轉化過程中存在不同程度的改編，一部分圖像無法或很難展示的部分必然會丟失，其他內容也會經由導演或編劇的理解產生一些“誤差”，或增或減或變。

篇(5)

文本細讀要達到預期效果，也需改變教師單純講授的課堂教學模式。講授法是課堂教學經常采用的方法，通過教師的講述、講解、講演，能在短時間內讓學生獲得大量信息，在傳授新知識的早期階段必不可少，幫助學生盡快掌握基本知識。但若一直以教師講授為主，則對培養學生的自主學習能力十分不利。戲文專業的學生比中文專業的學生文學基礎弱，很容易形成學生學習能力差的誤解。其實不然。以魯迅《狂人日記》為例，學生能夠自主分析出“吃”狂人的有哪些人，但對這些人物形象的解讀卻感覺困難。這種茫然并非是智力問題，而是因為魯迅的作品經常被安排在課程之首，學生此時還不懂文學批評的方法導致一時無從入手。但如果將文學鑒賞的方法單列出來講給學生，必將枯燥無味，不如將方法以問題的方式融入到教學過程中。問題教學法是將知識以問題的方式呈現給學生，讓學生在解決問題的過程中掌握知識、培養能力。文學鑒賞的過程也可以視為是一個提出問題、解決問題的過程。

在學習初期，通常需要教師設計問題，由淺入深，逐步引導學生主動參與、獨立思考。后期則應逐步轉變到學生提問題。教師安排學生課前閱讀作品，讓學生課前自主探究，課中將學生分為兩組，一組提問，一組回答;或者一組將學習成果以學術報告的形式展示出來，另一組則提問質詢。知識的學習之外，探究型的學習能培養學生的團隊合作能力，討論則提升了口語表達能力，若再以作業形式課后形成論文，亦可鍛煉戲文學生較為欠缺的論文寫作能力?，F當代文學課程所面臨的另一難題，是大量優秀的文學作品與有限的課時之間的矛盾。由此，授課過程中教師一定要注意“范例”效用。所選的作品應可起到范例的功能，授課過程中也應注意總結、歸納文學鑒賞的規律。以《沉淪》為例，解讀潘先生時很多同學還不能注意到其“先生”的身份，之后再看“他”，則能很快注意到其“留學生”的身份，并由此身份入手對人物加以分析和評判;更有部分同學將這一知識分子形象與狂人、潘先生等知識分子形象相對比，反思現代史上知識分子的道路與命運，提高了運用知識的能力和水平。與傳統教學方法相比，“現代教學方法的運用，要求確立學生的主體地位，以學生為本，強調教師的教法歸根到底是通過學生主體活動來獲得效能，著眼于充分發揮學生的主動性、積極性”。而正所謂授人以不如授人以漁，傳統教學法與現代教學法的交互運用，是學生掌握文學鑒賞基本方法的有效手段。

二、文學鑒賞與專業實踐的融合

對戲劇影視文學專業的學生而言，與研究能力相比，他們更希望得到提升的是實踐能力。這也是他們對理論類課程興趣不高的一個原因，是現當代文學課程的掣肘，卻也是創新的切入點，若能發揮文學與戲文的雙重優勢，則將實現雙贏。講授與表演的結合，是現當代文學作品選講課程可選用的教學方法。表演是戲文學生的必修課，也是他們的興趣與特長，將表演帶入課堂，截取文學作品中的精彩片段讓學生表演并加以陳述，能夠檢測他們對作品的理解程度，也能活躍氣氛，調動學生積極性。以巴金的《家》為例，可表演覺民逃婚后眾人的不同反映，演完后開放“觀眾”進行點評。在互動環節中，對覺新幫覺民說話到底有幾分真心等問題經常產生分歧，“演員”表演時對人物內心的揣摩與“觀眾”對人物的認識在碰撞中激發思考的火花，在討論中加深了對人物形象的理解。表演的加入弊端在于所需時間較多，即便課前準備所耗費的時間不計，一節課時間學生表演加上點評與討論，最多只能完成一到兩個片段，很難全面鋪開。若要實現全部學生的參與，所需課時量占的比重勢必過多。當下社會，早就已經進入了“讀圖時代”，“標志著圖像主因型文化取代傳統的語言主因型文化?！眻D像文化的流行對于以文字作為表達手段的文學來講是巨大壓力，而當大眾習慣于通過各種影像資料側面了解文學文本時，誤解與偏見也隨之而來。但與其排斥，不如將影像資料引入課堂，化危機為轉機。

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【關鍵詞】《外國舞蹈史》，美育，價值研究

一、《外國舞蹈史》課程滲透美育教育的重要性

“美是理念的感性顯現”這是黑格爾美學的中心思想。這個定義強調了美是理性和感性的統一，也是內容和形式的統一。而舞蹈的本質也正是內容與形式二者完美的統一，通過肢體動作的不斷變化創造了美感，是一門情感表現藝術。在舞蹈基礎理論教育中，關于審美的部分涉及到學生對于舞蹈美的認識深度和對于舞蹈藝術的掌握程度。在課程中對外國舞蹈類型及舞美風格加以研究，在授課過程中貫徹以“美”帶論的總體原則，結合實際課堂需求和舞蹈史論發展進行研究，對課程具備的高雅之美（芭蕾藝術）、自由之美（現代舞藝術）、多元之美（外國其他風格舞蹈藝術）加以研究，為學生提供了審美體驗的平臺。在欣賞美的同時結合自身實踐，將美感收獲與美育實踐二者有效結合在一起，從而提高學生表現美、欣賞美、感受美、創作美的綜合能力?！锻鈬璧甘贰氛n程滲透美育教育不僅僅要結合舞蹈史論發展狀況進行研究，更需要結合德、智、體、美、勞等各個方面，培養更多全面發展的高素質人才。

二、《外國舞蹈史》課堂教學滲透美育教育的教育新模式

（一）激發學生審美創造力

美育教育屬于美學研究的范圍，也是美學研究的重要目的之一?！锻鈬璧甘贰氛n程在授課過程中由理論概念、作品鑒賞與舞蹈實踐三大部分組成，核心目標是為了培養學生的審美感受力、審美鑒賞力，從而激發學生是審美創造力。讓學生了解外國舞蹈的同時加入相關舞蹈的文化，如民族活動、神話故事，讓學生通過視頻資料感受外國舞蹈藝術之美。加以提升學生的感知明銳度，對于培養學生審美能力都有明顯作用。美育的終極目標“培養人的審美能力，并從而豐富人的審美情趣，發展人的審美理想和美的創造力，使人最終能自覺乃至自然地按照美的規律，來改造客觀世界和重塑主觀世界，使每個人都以努力成為全面發展的自由的人為目標?！币虼思ぐl學生的審美創造力才是《外國舞蹈史》課程美育的核心，審美創作力的實現也正是建立在審美感受力與審美鑒賞力的基礎之上，三者唯有結合在一起才能真正實現舞蹈美育。

（二）創建民主平等的課堂管理機制

舞蹈美育的原則是以人為關懷為起點，以學生的發展為宗旨，關注到學生需要的，滿足學生的需求進行教育。讓學生感受到上課不再是一種學習過程，而是一種美的享受。教師在教學過程需要身體力行的傳遞舞蹈理論知識與技術技巧，更需要以淵博學識與自身的人格魅力影響學生，在整個教學過程中教師的工作直接決定了舞蹈教育的成敗，因此教師不僅要備好課還需要做到語言美、形象美、板書美等。

（三）立體全方位模式教學

舞蹈是一切藝術之母，要想通過舞蹈教育來提升個人的綜合素質僅單一方面的訓練是不能滿足的?！锻鈬璧甘贰肥谡n過程中不僅僅要讓學生了解掌握外國舞蹈的歷史與文化，還要讓學生多方位的從視覺、感覺與動覺去感受外國舞蹈的魅力所在。視覺即作品欣賞。在講授該時期舞蹈作品的歷史背景、人物與故事情節之時通過多媒體將該作品以視頻的形式欣賞，讓學生從視覺角度充分享受感官上的盛宴從而達到情感上的共鳴。通過啟發式教學引導學生參與到課堂中，發表自己的觀后感，進行“百家爭鳴”式的討論。感覺即心得體會。撰寫心得體會主要是訓練學生獨立思考及表達的能力，這是也是欣賞作品后的思考與總結。動覺即舞蹈實踐。舞蹈美育最重要的還是要通過解放身體充分發揮舞蹈藝術的美育功能。舞蹈是身體的藝術，也是通過肢體來傳情達意的，因此唯有解放身體才能全面發揮舞蹈美育的功能。

（四）廣泛涉及多元文化

隨著網絡科技的發展、多元化的相互交融，舞蹈的傳播與交流已不局限于地區，舞蹈教育更是應當尊重并承認世界各國地區的不同文化群體。在講授《外國舞蹈史》課程內容時也應秉承文化學的角度來學習舞蹈、賞析舞蹈，例如在講授芭蕾舞時，介紹同時期的作品可借鑒中外的經典芭蕾舞作品進行分析與總結，通過對比感受不同文化背景下的芭蕾舞之美。

（五）引入高雅藝術進校園

校園文化活動是大學生課外生活的重要組成部分，有助于促進學生陶冶情操，培養健全的人格。因此高校要大力支持并落實校園文化建設，使舞蹈藝術貫穿于課堂內外，真正做到理論與實踐相結合。除了校園演出活動外，學校應大力引進一些高雅、經典的藝術演出或講座走進校園，例如經典古典芭蕾舞作品《天鵝湖》或國內外一流的現代舞團，讓學生零距離地去感受外國舞蹈藝術的魅力，相信舞蹈美育的功能也會逐步顯現。

三、關于《外國舞蹈史》課程美育教材建設的構想

目前關于大學生舞蹈美育出版的教材數量較少，適用性不強。因此當前舞蹈教材建設首要關注的是舞蹈美育中“育”的問題，舞蹈教材傳遞的不僅僅是理論知識與技能，更是對大學生人生觀、世界觀、價值觀的培養?！锻鈬璧甘贰氛n程選用的參考教材是歐建平教授的《外國舞蹈史及作品鑒賞》、朱立仁教授的《西方芭蕾史綱》與劉青弋教授的《現代舞史綱》。這幾本教材出版時間較近，印刷版次較多，系統性強，使用率較高，對舞蹈美育基本實現其內涵與功能?！锻鈬璧甘芳白髌疯b賞》通過“來龍去脈”“邏輯定義”等傳遞文化理論知識，“舞蹈個案”以作品鑒賞的方式提升學生的綜合文化素養。但“舞蹈個案”的直觀體驗性較弱，教材中基本是以文字與圖片的形式對舞蹈作品進行介紹，教師在課下備課收集相關作品影視資料難度較大，多涉及到外國舞蹈版權問題很難將最新的外國舞蹈視頻呈現在課堂上，因此許多舞蹈美育的教材在實際教學過程中難以發揮最大的價值。教材中對于藝術創作實踐部分也是難以滿足美育課程的要求。舞蹈藝術的媒介是人的肢體動作，這種特殊性決定了《外國舞蹈史》美育課程必須落實到學生的身體力行中去。舞蹈美育教材發展至今已取得了較多成就，但與其他藝術相比舞蹈美育體系建設起步較晚，未來充滿機遇也要迎接挑戰。這是高等教育工作的重要環節，更是舞蹈學科發展的有力保障。舞蹈美育教材的建設離不開國家政策的支持，最重要的是作為教師的我們不斷的建設與發展。

四、結語

篇(7)

關鍵詞歷史劇 校本課程

中圖分類號：G623.4 文獻標識碼：A

See Historical Plays, Learn Chinese History

――Primary Research on History Textbook Curriculum Development

MAO Jingchun

(Dalian Century Middle School, Dalian, Liaoning 116021 )

AbstractHistorical subject school-based curriculum "See Historical Plays, Learn Chinese History", set of appreciation of the development, the humanities, historical knowledge of literacy cultivation for an organic whole, through " look-- analyse-- distinguish-- learn-- act, in activity of the link, in stimulating the interest, on the basis of abundant historical knowledge and learn to use knowledge solving practical problems. Participate in BianYan history skits, can cultivate students' interest, more students to explore their potential, show individual character provides stage.

Key wordshistorical play; based curriculum

1 課程概況

中華文明源遠流長，成就輝煌，是全人類共同的精神財富。遺憾的是，現代中學生對傳統文化普遍缺乏認同感，而社會給學生提供的了解途徑又十分有限。受到一些影視文學作品的影響，很多學生對歷史產生了錯誤和歪曲的認知。

記得新學期第一課，當我問到：“你熟悉的歷史人物都有誰？”學生們發言踴躍，答案卻讓人啼笑皆非。很多學生回答的是“小燕子”“項少龍”“東方朔”等，而講到歷史事件時，學生講述的多是故事情節，而不是史實。學生們常會興趣昂然地談到某部影視劇中的人物和情節，一些學生常問，“歷史上是不是真有韋小寶？”“焚書坑儒真是為了項少龍嗎？”諸如此類的問題。這些現象引發了筆者的思考：學生對中國歷史的興趣是濃厚的，而影視作品對于學生的影響之深，也遠遠超乎預料。

年代久遠的中國古代歷史，充滿了神秘色彩，引發學生的無限遐想。但由于缺乏科學的了解途徑和必要知識，孩子們很容易將歷史題材的影視作品與史實等同起來。常規歷史教學受時空限制，不能充分滿足學生的探究興趣，教師也沒有機會多加引導。課堂內沒有被滿足的探知需求，學生便從歷史題材的影視劇中來探尋答案。情節跌宕的影視劇比中規中矩的歷史課堂更生動形象，更容易為學生接受。長此以往，不僅降低了歷史學科對學生的吸引力，更造成學生對歷史事實的曲解，嚴重影響學生的身心發展和正確價值觀、人生觀的形成。就在為這一問題感到困惑時，校本課程的開發為解決這一問題提供了契機。校本課程的開發，是針對國家課程開發的局限性，根據學校、社區環境以及師生的獨特性與差異性，挖掘自身課程資源而開發的具有學校特色的課程，可以滿足學生的差異需求，彌補歷史教學中的局限和不足。

經過教研組全體同仁的深入分析論證，最終確定針對七年級學生開設歷史學科校本課程――《看歷史劇，學中國史》。本課集影視鑒賞、歷史知識拓展、人文素養培育為一體，通過“看―析―辨―學―演”的活動環節，在激發興趣的基礎上，豐富歷史知識，學會運用知識解決實際問題。參與編演歷史短劇，可以陶冶學生的情趣，更為學生發掘自我潛能、展示個性提供了舞臺。

教師是校本課程實施的主要承擔者。師資力量的優劣，將直接關系到學校校本課程開發的成敗。在大學期間，筆者主修歷史教育專業，一直側重中國古代史的研究學習，有一定的專業知識貯備。工作以來，學校為了培養教師的課程開發能力，特別進行了系列的培訓指導，加上教研組的共同配合、研討，最終使這門校本課程得以順利實施。

2 課程目標

（1）增強學生辨別真偽史實的意識；（2）提高學生運用所學歷史知識解決實際問題的能力；（3）使學生在鑒別歷史劇的過程中，提高藝術鑒賞能力和審美意識，從而形成正確的人生觀和價值觀，陶冶情操；（4）使學生了解歷史劇的價值和作用，并嘗試編演歷史劇，提高運用知識的能力，同時學會多種學習歷史的學習方法；（5）通過編演歷史劇的練習，培養學生的合作意識，提高學生的表達、表演等能力，充分發揮學生的個性特長.

3 課程內容

第一章：導言課。經過課前的調查了解，學生對于歷史劇和歷史的關系存在著誤解，大多數學生對于歷史劇和歷史的關系，在認識上有所偏頗。因此，在課程伊始，教師向學生介紹歷史劇的相關常識，使學生明確歷史劇的功用和與史實是有差別的。

第二章――第六章：辨別真偽史實。現行多數歷史劇一味地追求娛樂效果，歷史元素則退位甚至“缺席”，造成中學生這個特殊觀眾群體深受其害。在選取案例時，筆者著重考慮了學生的興趣和接受情況，選取學生喜聞樂見，流行度較高的歷史劇目為例，進行相關歷史事件和歷史人物的“歷史還原”，在學生已學知識的基礎上，根據掌握的歷史知識，辨別相關史實的真偽，幫助學生樹立辨別的意識，教會學生鑒賞作品，活學活用。

很多學生對于古代帝王比較感興趣，加上眼下歷史劇“戲說” 成風，一些封建皇帝被描寫成勤政愛民、克己奉公的楷模，其中不乏浪漫的宮廷愛情故事，很容易使學生形成錯誤的價值取向，對歷史人物的評價產生偏頗。因此，在確定劇目后，選擇從古代帝王入手，以一個朝代的帝王為中心，圍繞他展開那個時代的歷史背景，將人物還原的同時，也將整個時代的歷史還原。

第七章――第八章：學以致用。幫助學生了解一部優秀歷史劇作品具備的要素和功用。教師給出一定的指導后，學生分組進行探究活動：選取某一歷史階段為創作素材，自編自演一出歷史短劇。

4 課程實施建議

在課堂活動中，采取多種多樣的課堂教學手段，如創設歷史情境、利用多媒體進行教學，讓學生始終以“影視評論家”、“歷史學家”的身份進行探究、分析，激發學生自主學習的積極性。教師則以學習者和合作者的身份，參與到學生的活動探究中，同學生一起進行研究。

5 評價方式

（1）學生的日常表現情況，包括課堂出席情況（10分）、課堂表現（發言、動手實踐、參與課堂活動的情況，與他人合作學習的情況，20分）共30分。

（2）學生作品的完成情況，包括課堂練習的完成情況（20分），課后練習的完成情況（20分），以及小組合作完成一部歷史劇作品的成績（30分），一共70分。

以上兩部分的總和，為學生的總成績，按照不同分數段評為優、良、及格、不及格四個等級。

6 課程實施開發的思考

（1）通過一段時間的實踐，筆者發現課程目標的落實，沒有預期的那樣順利。除了學生的辨別意識增強、個性特長得以發揮以外，其他目標都效果平平。經過反思，總結如下原因：

七年級學生的興趣具有廣闊性，缺乏持久性；形象思維多，邏輯思維少；機械記憶多，意義識記少；想像力豐富 ，遷移能力不夠等。因此，學生對于本課題的專注程度，還僅僅停留在興趣層面，很難自覺將思維深入到歷史劇目背后的歷史知識層面。而且，學生的鑒別真偽史實的能力還受到學習階段的局限，七年級學生在歷史知識的儲備上還顯不足。

此外，學習方法的掌握需要較長時間的訓練，而靈活運用，更是需要建立在長久的知識和能力儲備之上的，這些對于本年段學生而言，無疑具有一定難度。

（2）七年一班的男生小A，由于成績較差，行為習慣又不好，所以班級同學都孤立他，瞧不起他，漸漸地他就變得沉默寡言，很自卑。在選報校本課程時，他報了《看歷史劇，學中國史》。他聽課時很專注，有時一些超出教材范圍的歷史知識，他也能回答出來，課后和他交流后，發現他對歷史其實很有興趣，而且讀過很多課外書籍，知識也很豐富。于是鼓勵他多發言，一些有難度的問題，也提問他來回答。漸漸地，他說話越來越有自信了，主動舉手回答問題，同學們對他也刮目相看。在課程尾聲，他被同學們選為組長，負責歷史劇的編劇工作。他參與編寫的歷史劇《緹瑩救父》，被選作學校參加區里比賽的劇本。而據班主任老師反映，他在其他課堂上的學習狀態也有了明顯改善。

由此我們不難看出，校本課程在提高學生人際交往的能力，養成自信、自我認同和堅毅的心理品質方面發揮的作用。

校本課程的開發和實施，實際上是教師成長的一次經歷。首先，在觀念上，充分認識到新形勢下教師和學生角色的轉換：學生是學習的主體，教師的作用，更多的體現在指導學生形成良好思維習慣和掌握正確的學習方法上。