音樂教育教學論文

序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了一篇音樂教育教學論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

音樂教育教學論文:小學音樂教育教學方法研究

一、小學音樂教育的意義

音樂可以帶給人美的享受，可以開闊人的心境，重塑人的意境，而小學音樂教育能夠培養小學生的表演天賦，提升想象能力和藝術鑒賞能力，在小學教育甚至教育的整個過程中都有著巨大意義。

（一）音樂教育能夠培養小學生的表演天賦

小學生想象力和創造力都非常豐富，對他們進行音樂教育，能夠鼓勵他們表達，把自己想象的、聽到的、看到的內容，通過語言和肢體語言表現出來。在音樂教育的過程中，可對學生們進行分組，以小組為單位進行學習，不僅能夠訓練小學生的集體榮譽感和團隊意識，又可以激發小學生的表演天賦，培養他們的興趣，鍛煉他們的心理素質和自信心。

（二）音樂教育能夠開闊小學生的心境

小學生學習音樂的過程中，不止要學習音樂方面的基礎知識，更要對音樂作品進行賞析，小學生們聽到優美動聽的音樂，就會逐漸安靜，用心去感受、去傾聽音樂帶給他們的美好和快樂，陶冶他們的情操，放松他們的心靈，開闊他們的心境。這樣的教育方式，可以使小學生們站在不同的角度去看待世界，思考問題，讓他們明白對世界的感知要從多個角度進行，讓他們暫時收斂活潑的天性，轉為靜靜地聆聽和思考，這樣有助于提升他們的心境，培養他們的心智。

（三）音樂教育能夠提升小學生的想象力、鑒賞力

小學生們具有很多奇思妙想，在音樂教育的教學過程中，老師可以根據音樂所表現的內容為他們描述音樂意境，從而誘導小學生們開展自己的想象，激發他們的想象力。并且，要讓小學生們用肢體、語言等方式表達自己的想象，促進他們對音樂的感知，使他們融入到音樂中去，真實地感受音樂藝術家所創造的音樂意境。在想象力的作用下，能夠提升小學生們的音樂鑒賞能力，為日后世界觀、人生觀、價值觀的建立起到導向作用。

二、小學音樂教育教學方法研究

小學音樂教育在過去的幾十年里一直沒有發揮其應有的作用，主要是由于教學方法比較單一，由老師直接把知識向學生傳達，沒有做到因人而異和因材施教。因此應在小學音樂教育過程中嘗試新的教學方法，以互動式教學為切入點進行教學，注重音樂欣賞，培養小學生鑒賞能力，激發學習的興趣。

（一）構造故事意境，激發學習興趣

小學生由于年齡較小，在學習過程中對枯燥乏味的內容往往難以有興趣，而更喜歡聽故事，所以音樂教學可以通過故事來吸引小學生，引起他們的興趣，在故事講述的過程中穿插音樂知識，這樣更容易讓小學生接受。在正式的音樂教學之前，老師可以將所要教授的音樂用故事的形式展現出來，也可以在講述故事的過程中利用音樂作為背景，為孩子們營造出一種意境，帶領他們進入美妙而又神奇的音樂中去，讓他們主動地、自發地去探尋藝術家在音樂中蘊藏的情感，也可以讓小學生自己來根據音樂內容創造故事，鍛煉想象力，深入的感受音樂的美感和魅力。

（二）表演與演唱相結合

小學生好“動”不好“靜”，在音樂教學的工程中應該時刻注意這一點，動靜相結合，讓學生產生學習興趣，主動學習。同時，除了教授演唱和音樂基本知識之外，還可以在教學過程中加入表演學習，讓學生們被課程內容所吸引，感受學習的快樂，從而提升教學效果。

（三）加強音樂欣賞

音樂具有無窮的魅力，一定要讓小學生感受到音樂的魅力，因此應該加強學生對音樂欣賞方面的教育，傳統的教學方法學生只能去聽，不夠立體，教學效果也不好。應采用動靜結合的方式，加入指揮法、拍手法、跺腳法等，調動學生的視覺、聽覺、觸覺，全方位對音樂進行感受。

（四）采用靈活多變的教學方法

每一名學生的都具有自身的特點，在教學過程中，不能采用“一刀切”的教學方法，而是要根據學生特點的不同，采用靈活多變的教學方法，保證教學的質量。例如，可以采用奧爾夫教學法，在課堂上加入游戲環節，讓學生邊學邊玩，輕松愉悅地進行學習，達到教學目標。綜上所述，音樂教育對于小學教育的整個階段十分重要，應采用科學合理的教學方法對學生進行培養，提升小學生對音樂的興趣，改善教學的質量。

作者：張宇星 單位：蘇州工業園區金雞湖學校

音樂教育教學論文:高校系統設計音樂教育教學管理論文

1目前我國高校音樂教育教學管理系統的現狀

目前，我國大多數高校都有本校的教育教學管理系統，針對高校音樂教育的教學管理系統主要存在以下不足.

1.1系統功能單一，缺乏靈活性

隨著高校擴招，高校教育規模隨之不斷擴大，從而導致教育教學管理難度的加大.目前我國高校的教務管理系統難以滿足這種發展趨勢的要求，許多教育教學管理系統模塊單一，靈活性差.多數高校的教育教學管理系統不具有擴充性，難以根據高校教育現實需要而做出相應的調整.隨著高等教育改革的不斷深入，專業進一步細分，培養方案的調整，教學資源的豐富以及多校區的產生，高校教育教學管理系統面臨著越來越多的挑戰.在這種背景下，要求教育教學管理系統具有良好的擴展性和靈活性.例如要求系統具備強大的查詢功能和統計功能，能夠隨時添加各種新的管理部門和機構，能夠方便地進行自定義，可以根據業務需求隨時添加相關的業務代碼[1].

1.2教務管理整合性差

目前，我國的教育教學管理系統有一個通病，即管理平臺分散，功能單一.教務管理系統的平臺很多，如教務管理系統、成績登記查詢系統、學生選課系統、學生信息管理系統等等，這些系統開發的應用軟件類型多種多樣，水平參差不齊.但太多功能單一，例如，成績登記查詢系統只能對學生成績進行管理；教務管理系統也只能對教務進行管理，網上選課系統只能實現網上選課.這種功能單一、平臺分散的情形導致各個管理系統各自為戰，彼此之間缺少配合，增加的管理的難度，影響了管理的效率.

1.3操作過于復雜

還有一種情況，一些專業軟件公司開發的教育教學管理系統專業性很高，在一定程度上促進了教育教學管理的科學化、規范化，提高了管理的效率.但是這種系統往往脫離了高校實際情況，過于追求嚴格的管理模式，操作起來十分繁瑣，給使用者帶來不便.

2系統需求分析

隨著高校音樂專業的不斷擴招，音樂教師和學生的人數不斷增加，增加了教育教學管理的難度，經常導致教育資源、時間的浪費.為了改善這種情況，通過設計高效快捷的高校音樂教育教學管理系統，以促進管理的科學化、現代化十分必要.

2.1系統的目標

本系統從教師和學生兩方面考慮，設計了一個綜合的教育教學管理系統，旨在提高高校音樂教學管理的質量和效率.本系統的目標是盡量減少人工操作，具有良好的安全保密功能，具有對授權用戶提供信息檢索、信息錄入等功能，具有簡單的操作界面，實現數據的高效率處理等.

2.2本系統的技術架構

高校音樂教學管理對象比較單一，主要是教師和學生.針對系統用戶的特點，本系統的采用了基于J2EE技術體系的B/S結構，B/S和C/S結合的架構開發模式、Struts技術實現等[2].J2EE多層應用如圖所示：C/S架構，該部分主要是把高校音樂教育教學管理系統分成服務器端和客戶端兩部分，其架構如圖所示:

3系統功能設計

本系統有教學信息、系統管理、教師信息、學生信息和考試信息五大模塊.各個模塊具有不同的功能，既相互獨立，又彼此配合.

3.1教學信息模塊

教學信息模塊是教育教學管理系統中最基本組成部分之一，是供教務工作人員使用的.主要包括：公告和教學內容兩個功能模塊.實現學校信息的快速流通，減少時間的浪費，提高信息效率，同時可以減少工作量.

3.2系統管理模塊

系統管理模塊是針對系統本身的一個模塊，主要用于工作人員對系統進行維護管理，是整個系統正常安全運行的必要保障，包括學生信息、教師信息的維護，以及課程信息考試信息的及時更新，同時這部分增加了數據備份功能增加數據的安全性.

3.3教師信息模塊

教師信息模塊是與學生信息模塊對應存在的，是對教師信息進行管理的模塊.是整個教學管理系統中很重要的組成部分.其功能是管理全體任課教師的相關信息，由于學生和教師需要彼此了解相關信息，因此教師信息中有一部分是公開的，供學生查詢.這部分主要功能是便于教師上傳學習資源和考試題目、在線閱卷評分以及答疑等.

3.4學生信息模塊

學生是學校的主體，因此，學生信息模塊是整個系統中最主要的模塊，該模塊主要用來管理學生的個人信息.主要包括兩部分：第一，學生個人基本信息.例如學生的籍貫、年齡、所在院系班級等情況，這部分基礎信息是學生管理的基礎.第二，課程管理模塊.本教學管理系統中要完成學生選課功能，因此設置了課程管理模塊，這一部分要與教師信息模塊中的課程信息對應.

3.5考試信息模塊

音樂教學中一個重要的內容是考試，考試成績管理是一項繁重的工作，有調查表明：高校學生成績管理占了教務工作人員近70%的工作量，因此，本系統設計考試成績管理數據量大，涉及所有院系的學生，因此這部分是考試信息模塊.實現對學生成績的高效管理.其功能有試卷的上傳、考試的安排、考試、閱卷、評分、成績查詢等.

4教育教學管理系統的實現

4.1教學信息模塊的實現

教學信息模塊通過四個窗體實現教務工作人員的四大操作，即學校政策窗體、考試安排窗體、教學信息窗體、通知文件窗體，主要操作界面有教務公告界面、公文起草界面.實現學校新聞、公告、招生信息等的.

4.2系統管理模塊的實現

該模塊主要進行系統數據的維護及后臺管理，包括學生、教師的相關信息以及試題部分的數據庫.教務管理工作人員登陸之后，選擇相應的窗體進行有關操作.主要窗體有學生信息管理維護窗體、教師信息管理維護窗體、課程信息的更新管理窗體、考試信息的更新管理窗體、教務信息管理窗體、學校通告信息管理窗體、學校學院相關政策管理窗體.主要操作界面包括用戶密碼修改界面、用戶權限分配界面、具體權限分配界面.

4.3教師信息模塊的實現

教師模塊使教師登陸后通過單擊不同按鈕實現各種操作，主要包括資源上傳窗體、信息窗體、答疑窗體、上傳試題窗體、閱卷評分窗體.通過這些窗體，教師可以實現教育資源的上傳、信息、解答學生疑問、閱卷評分等工作.主要操作界面有教師個人課表查詢界面、成績錄入界面、教師個人信息維護界面等.

4.4學生信息模塊的實現

這一模塊包括學生信息模塊主窗體、學生基本信息輸入窗體、選課窗體、資源下載窗體、答疑窗體、參加考試窗體、成績查詢窗體.通過這些窗體可以實現學生信息的輸入、選課、下載學習資源、答疑、參加考試以及成績查詢等功能.該系統操作界面主要包括學生成績查詢界面、學生選課界面、學生課表查詢界面.

4.5考試信息模塊的實現

考試信息模塊主要操作窗體有登錄窗體、上傳試題窗體、考試窗體、閱卷評分窗體、審核成績窗體、成績查詢窗體.主要操作界面有添加題型信息界面、設置智能組卷策略界面.

5總結

本系統是一個綜合的教育教學管理系統，實現了多種管理功能，主要包括教學管理、系統管理，學生信息管理、教師信息管理以及考試管理等功能模塊.能夠實現各種教育教學管理功能，同時本系統操作簡單、功能比較齊全，各模塊之間能夠實現相互配合，使整個系統形成一個有機的整體，從而提高高校音樂教育教學的管理效率，有利于促進高校音樂教育教學管理的信息化和現代化.

作者:張莉 單位:赤峰學院音樂學院

音樂教育教學論文:初中音樂教育教學論文

長期以來，很多人把音樂教學當成純粹的藝術教學，以學生能拉會唱為著眼點，結果導致了學生太機械；也有的人把音樂當成單純的德育工具，以學生具有愛國主義為出發點，結果造成學生對音樂的誤解。其實，音樂課程的價值從來就不是單一的，她應該具備三大功能。一是音樂作為一門藝術課程，不僅要提高學生的藝術素質，而且要具備推動藝術發展的功能；二是音樂作為一門審美課程，對于讓學生體驗美、理解美、提供學生的審美能力具有無法替代的功能；三是音樂作為一門促進心理健康的課程，應具備熏陶心靈，調節情緒，促進心理健康的功能，因此，在教學中，不能把音樂課程同音樂價值、社會價值、個人價值相互割裂，相互分離，甚至相互對立起來，而應當從學生全面發展的高度來認識音樂教學的價值與教學行為的實際教育效果。

一、重視音樂的情感灌輸，提升音樂教學的品味

一是音樂與能力培養的關系。音樂不僅能夠培養審美能力，還能夠培養創造力，開發學生的智力。美國在六十年代為了研究音樂對人在創造能力發展方向的作用，在哈佛大學設立了“零點項目”研究，取得了可喜成果。目前雖然各學科都談培養創造力，但音樂在此方面尤為突出。音樂產生過程就是創作過程，學生的表演或欣賞都必然伴隨著創造和聯想，音樂可以激發學生的表現欲望和創造熱情，在主動參與中展現它們的個性和創造才能。

二是音樂與社會交際的關系。《讓世界充滿愛》這首歌曲學生都愛唱，通過歌曲的學唱，我感受到孩子們喜歡這首歌曲，不光是因為它的旋律好聽，而是通過歌曲的演唱，大家都感受到了旋律比文字更加直接地到達了他們的心靈。他們會為現實生活中在天災中逝去生命的人惋惜，更為失去親人的人們痛心，他們真正在歌曲中感受到了“我們同屬一個世界”。音樂教育為學生提供了創造性表達情感的可能性，這種價值對人格的發展作用是不可低估的。我們的課堂的主要內容和教學形式常常是以集體的方式進行的，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，有助于學生的社會交往能力發展。

三是音樂與心理健康的關系。“當音符在冥冥中翩然起舞，你會忘記人世間所有的煩惱……自由自在的游弋于音樂匯成的河流……?！毙睦斫】到逃枰寣W生“能調節控制自己的情緒，保持愉悅的心態；能夠承受挫折；正確認識環境并適應環境；具有健康的生活方式與習慣；有積極的人生態度和良好的行為規范；人際關系協調……”等。音樂是人類的心靈體驗，是人心理的折射，可以陶冶情操、凈化靈魂。良性音樂能提高大腦皮層的興奮性，可改善人的情緒，振奮人的精神。完備的音樂審美心理結構，已成為人類心理健康水平提高的重要標志。

二、重視音樂的互動效應，提升音樂教學的深度

1．學生是主角，讓教學動起來。無論是教學什么樣的課程，我們都要讓學生動起來?；咏虒W可以激發學生的審美觀、創造力、想象力、合作力，在教學過程中，老師要讓學生當主角，要善于從學生的學習活動出發，刺激學生的學習激情，讓學生的主動參與到學習過程中，積極去組織活動，在活動中去思考、創造、表達，這樣才能夠真正激發學生的學習積極性，為能力發展打下基礎。在音樂教學中，教師若只注重知識技能的傳授和訓練，不給學生提供參與和表現的機會，那么，學生將失去創作音樂和享受音樂的興趣。

2．情景是主調，讓教學活起來。無論是審美、還是發揮音樂對于心理健康發展的影響，都需要情感的參與，讓學生的身心沉浸在音樂的海洋中，讓學生“心變成鳥，輕盈地飛翔在音樂構成的天空……”，我在教學《采茶舞曲》時，首先播放錄像，讓學生聆聽觀看采茶姑娘采茶時的情景，了解采茶勞動的特點，感受茶山、茶林的景色，推薦有表演特長的學生上臺為大家進行表演。學生通過觀看、聆聽、演唱、表演等多種形式激發學習興趣，從而感受、理解音樂藝術的魅力。

3．實踐是主體，讓教學立起來。音樂實踐活動的組織體現一個教師的教學能力與水平，教師要善于研究學生，設計各種形式的課堂教學活動。這些活動要能夠體現學生主體，讓學生動情。如欣賞《龍船調》，在欣賞的同時讓學生們自己設計動畫場面，學生們的盡頭非常十足，創設了幾種表演場面，他們將拖把和書包作為道具用于表演。這種既載歌又載舞的律動形式調動了同學們的積極性，使學生全身心的投入到音樂藝術的創作之中。唱《渴望春天》，要求每位同學畫一幅表現春天的景象，上課時將最優秀的作品呈現給同學們看。這些活動讓學生參與實踐，創造音樂教學的情景也就隨之形成。

4．興趣是主題，讓教學新起來?！肮澴嗯c樂調有最強的力量侵入心靈的最深處”。興趣是學生參與音樂教學活動的前提，興趣是培養人對事業的追求的基礎。教師要運用各種手段刺激學生去參與、去思考，激發其興趣，讓學生情感盎然地學習。在聽《二泉映月》過程中，我首先對阿炳的坎坷經歷進行一次陳述，再讓學生欣賞過程，效果自然不同。許多學生還真的走進野外，面對泉水去感受阿炳的心路歷程，盡管這種想法近乎天真，但是，這樣的教學方法卻使學生的學習積極性空前高漲，真正使學生走進音樂情景，陶冶了學生心靈。

三、重視音樂的教學方式，提升音樂教學的效果

在教學中，我們要多元化地實現音樂教學的價值，教師必須要打破“填鴨式”的傳統教育模式，賦予其新的內涵和生機。

1、改革傳統教法。傳統教法中枯燥的、單純的技巧訓練和灌輸死記硬背的知識對于培養多元化素質是不夠的。教學中，應充分揭示節奏、旋律、音色、和聲、力度、速度等在音樂中的表現作用，讓學生親身感受到音樂中最激動人心和極具表現力的部分。教師在教授《梁?！?、《漁舟唱晚》、《春江花月夜》不能就曲調教曲調，而是通過悠揚樂聲感受“志存高遠”和“生死不渝”的氣節。

2、創設快樂情境。教師要努力發掘音樂教材的快樂因素，講課時親切自然、幽默風趣，創造出快樂的課堂氣氛。作為學生，他們一般對流行歌曲比較感興趣，因此，教師要通過營造氣氛，把學生的喜好從單一程度中解放出來，正確引導他們欣賞和審美是音樂教師責無旁貸的責任，告訴他們，越是民族的越是世界的。如增設《流行音樂欣賞》、《搖滾樂欣賞》、《交響樂欣賞》等，通過分角色演繹，解讀情境，不僅使學生感受到不同風格的音樂，而且受到情感的教育，老師樂意教、學生也愿意學，以此激發師生的共鳴。

3、培養良好習慣。音樂教學是循序漸進的，音樂技能與欣賞技能不是靠一節好的課能夠達到的。所以，在教學中培養學生良好的學習音樂的習慣是非常好的方法。一方面要告訴學生音樂學習是循序漸進的，不能夠著急，要堅持。另一方面，交給學生在日常生活中如何去欣賞學習音樂，給學生推薦一些值得學習欣賞的作品等，給學生一定的機會讓學生去表演表達，這樣時間長了，學生的習慣就能夠養成，音樂的素養也就能夠發展起來。

4、堅持統籌兼顧。在教學中，要堅持統籌兼顧，要把音樂和其他科程有機融合，不能出現青年歌手大獎賽中出現的“唱的不錯，音樂常識一竅不通”的尷尬局面，要通過加強對學生的教育培養，使之成為一專多能的人才，而不是一個和道德漸行漸遠，和快樂分道揚鑣，和素質南轅北轍的平庸之人。

綜上所述，要讓音樂使學生的心靈悅動起來，不僅需要教師具有強烈的責任感和創造力，理順音樂與德育的關系，讓音樂為民族進步服務；而且要求學生有鮮明的歸屬感和想象力，突出音樂和興趣的統一，讓音樂為健康成長服務，這樣，就會使音樂產生激情和效果。

音樂教育教學論文:中專音樂教育教學管理論文

一、教學管理模式概述

（一）教學管理模式的概念和特點

教學管理模式的概念主要分為下面三類，第一種是對教學管理的過程、方式以及結構的分類類型，第一種是對教學管理過程和方式的表述，最后一種是在實踐過程中所形成的活動方式和結構，本文所闡述的教學管理模式是在第三種概念上開展的。教學管理模式具有很多特點，包括理論性、操作性、示范性、整體性、穩定性以及簡明性。

（二）教學管理模式的分類

教學管理模式從不同的分析會有不同的分類結果，從管理的層次進行分類，可以分為微觀教學模式、中觀教學模式和宏觀教學模式；從教學管理理論的角度可以分為科學型管理模式、經驗型管理模式和行政型管理模式三種。

二、淺析中專音樂教學管理模式

（一）建立教學管理機構

沒有專業機構對教學進行保障，就不能很好的落實教育政策，藝術教育的功能也不能很好的實現，通過調查能夠看出，我國職業中專藝術教育管理的體制還不夠完善，沒有專業的管理機構進行管理。建立專業的教學管理機構是藝術教育發展的必然趨勢，通過建立科學的、獨立的管理機構，能夠使職業中專音樂教學的開展更加順暢、有序，對教學水平的提高也有一定的推動作用，更好的實現教學任務。

（二）制訂全國性的音樂教學指導綱要

目前我國缺少科學合理的音樂教材和知道綱要，這是導致中專音樂止步不前的一個主要因素，編寫統一的中專音樂教材，制定全國性的音樂教學指導綱要，是保證音樂教學工作順利發展的一個重要內容，在建立體系的同時，統一的教材和指導綱要是實現音樂教學的保證，使中專音樂教學能夠有章可循，改善目前這種體系混亂的狀態。

（三）構建科學統一的課程體系

目前我國職業中專的音樂教學還處于實驗階段，音樂課在內容上較為零散，缺乏完整的音樂教材。因此在音樂教育內容的選取上，學校應該針對自身的實際情況來開設藝術課程，要重視對音樂教學的管理，規范教學內容?？梢砸勒障旅鎺追N體系來設置課程內容：①欣賞音樂；②基礎知識教學；③技能教學；④音樂史；⑤開展活動。

（四）構建高素質的教師隊伍

音樂教師的素質決定了藝術教育的質量，是提高藝術教育的重要保障，因此建立高素質的教師隊伍是非常重要的一個內容，要提高音樂教師的專業素質，具有正確的審美價值觀和人生觀，有正確的審美取向和創新精神；要改進音樂教師的培養方法，激發教師的創造力和智慧，要有責任感和奉獻精神；提高音樂教學的管理力度，通過師資流動機制來完成全職教師和兼職教師結合的管理模式。

（五）改進教學形式與方法

學校要結合實際情況創造性的組織教學，充分利用、開發本民族的藝術資源，提高音樂教學質量，要改進教學的形式和方法，克服專業化傾向，提高學生的鑒賞和審美的能力；教師要不斷對教學的內容和形式進行調整，注重音樂的價值和如何通過音樂來提高學生的文化層次，注重音樂家的情感和精神內涵。另外還要解決硬件問題，結合學習藝術教育的需要，大力投入計算機輔助軟件，有助于教師快速制作藝術教育課件，調動學生的能動性，提高學習音樂的效果。

（六）應構建科學的教學質量監控體系

音樂教學的健康發展離不開質量管理監督，結合目前音樂管理的實際情況，要建立音樂教學評價標準和科學的質量監控體系。通過評價標準來評價教育的質量，衡量教學水平，能夠有效增強學生的審美能力；通過質量監控體系能夠保證教育目標落到實處，科學的評價教學質量，對教師的教學質量進行監控、測評，同時和職稱、獎金聯系到一起；要建立監控反饋網，對老師和學校進行全方位的評價，提高監控的科學性。

三、結語

通過上述分析能夠看出，只有科學的教學管理模式才能更好的提高教學質量，要不斷更新教學觀念，結合學生的實際情況來采取有效的管理模式，不斷的進行改革和發展，盡最大的可能提高中專音樂的教學質量。

作者：董玉春 單位：遼寧省凌源市職業教育中心

音樂教育教學論文:高中音樂教育教學概述

1.加強高中生的音樂教育工作

（1）強化高中音樂的功能性音樂教師通過分析音樂教育的功能以及目標，形成自己的課堂導入模塊。例如，將課堂導入模塊設成“音樂鑒賞的時機”“音樂究竟給了我們什么”等，這樣學生在課堂學習開展之前就對課堂內容有了一定認識，也激發了學生學習的內在動力。（2）積極打造音樂校園通過對校園學習生活的充分調查，分析出音樂播放的布置，應從上下課的鈴聲、間操時間、活動課、考試前后以及就寢之前等方面入手，這些時間學生多處于身心放松的狀態，即使有少數緊張的學生的存在，也會因為聽到音樂逐漸放松下來，學生在音樂的熏陶下，也可提高音樂鑒賞能力。（3）成立具有“療傷”作用的音樂場所我們可以根據音樂具有的不同特性，研究出學生的身心狀況，并可聯合心理咨詢人員成立具有“療傷”作用的音樂場所。例如，學生在心情比較壓抑的時候，可進入這一音樂場所進行大聲嘶吼，宣泄情緒；在學習中遇到障礙缺乏信心時，可到此聽上一曲具有激勵作用的音樂作品，從而再次燃起自身學習的動力。（4）適當地設立一些“表演”日我國高中階段學生嚴重缺少個性突出的愛國主義教育，很多振奮人心的傳統曲目以及當代流行歌曲不常在校園場合出現。因此，可以每周進行一次升旗、唱國歌儀式，也可以定期進行全班式或全校式的“表演”日，通過這些音樂手段，提升高中生的自信及音樂能力，同時也使集體意識得到強化。

2.高中生的基本音樂教育

（1）提高高中音樂課堂“親和力”根據我國當前高中生的心理發展特點以及長久以來的課堂狀況，教師應積極構建較為活躍的課堂氣氛，同時音樂教師應學會“放下身段”，建立平等、尊重的新型師生關系，從而打造出相對寬松且具有“親和力”的高中音樂課堂。（2）提高高中生音樂課堂的“參與度”根據新課改要求，音樂教師應在課堂中設計出活潑、多變的課堂活動，打破傳統音樂課堂單純唱歌、欣賞音樂的局面，使學生積極主動地參與到課堂學習中。（3）加強音樂課學科內的知識整合以及課外知識的延伸對學科內的整合是新課改提出的一項重要要求，因此教師要予以重視。例如，可將唱歌與音樂鑒賞相結合，重點培養學生發現美、創造美的能力。此外，適當地進行與學科外知識的聯系，也是必不可少的。例如，在音樂課堂中多鼓勵學生創作一些優美的歌詞，這樣將有助于提高語文寫作的水平。（4）加強對學生音樂評價的“多元度”新時代的音樂課堂應以學生的發展為根本教學理念，因此要充分考慮高中生心理發展特點，并加以結合地對他們的課堂學習效果實行多元化評價。多關注學生的情感以及心態變化，使教師、家長、學生參與到多元化的評價中，實現自評、互評。

3.高中音樂課的實際教學

（1）音樂鑒賞部分的教學。①鑒賞音樂要素，首先是對于大自然和生活的感受。其次是對人聲、樂器聲的感受及鑒賞。再次是對音樂中和聲、旋律、節奏、音色、速度、力度的感受和賞析。最后是對音樂結構的感知，有益于學生獲取音樂體驗的完整性。②音樂情緒、情感，首先在教學中應把握好情感這條主線，不斷豐富學生情感，提升情感強度，讓音樂本身面對學生。③音樂風格及流派，音樂是一種民族文化，會因地區的不同而變得不同。對于音樂風格及流派的教學，目的是增強學生對多元化音樂的接納及包容，同時開拓他們的音樂視野。只有通過不斷的比較，才能真正地感悟、鑒別音樂風格、流派。（2）音樂表現部分的教學。①音樂的演唱，其中主要包含歌唱表情、演唱技巧、演唱評價、嗓音保護等。對于每一首歌曲，音樂教師都應積極引導學生去學會表現。②音樂演奏，主要是指課堂樂器的教學。例如，電子琴、打擊樂器、口琴等。對于那些需要較多時間練習的樂器，則可以多在課余時間去教授。③綜合藝術表演，主要指音樂劇、舞蹈、音樂游戲，有利于激發學生的興趣，教學主旨在于學生的積極參與。綜上所述，傳統的高中音樂教育教學形式已經不能適應當今的教學環境，唯有突破陳舊、低效的音樂課堂，才能形成新型高效的立體式教學理念。在實際音樂教學中，教師應不斷發現問題、解決問題，從而推動高中音樂教育教學不斷邁向新臺階。

作者：楊曉蓉

音樂教育教學論文:音樂教育教學探析

一、實踐技能在高職音樂人才培養中的作用

我國當前教育體系使得學生對于知識在掌握的時候會產生一個誤區，學習知識完全是為了應付考試，而部分專業考試僅需要對相關知識點死記硬背便可通過，因此對于學習并不能完全投入興趣。另外，從當前學生對知識的掌握情況來看，大部分的理論知識都難以引起學生百分之百的興趣，在完成應付考試的任務之后就會將知識點忘記，學習知識僅是為了應付教育體制衍生的考試，難以做到真正的學以致用。因此，理論知識和實踐技能需要有機的結合起來，教育要保證能夠達到相關知識理論完全被學生吸收消化，在理解之后能夠轉化成為自己的技能，變成實踐的動力和源泉。由此可見，實踐技能教學一定要引起高職院校的重視，要充分了解到實踐技能教學是培養學生實踐能力的重要途徑，同時，高職院校也需要通過這種方式來完成自己對目標培養，以更好地為社會提供更全面的人才。2．實踐技能可提高學生對音樂專業的興趣對于學生來說，高職院校并不是其在選擇進修自身技能時候首先考慮到的，鑒于我國當前教育體制還有長期以來積累而成的誤解，只有因為各種原因最終難以進入普通高等教育學校的學生才會選擇高職院校，從這點來說學生進入高職院校是帶有著不情愿的情緒的，甚至部分學生可以說是被迫的性質。高職院校對很多學生來說并不是自己理想的院校，考慮到這個因素，我們就應該知道這種學校很多學生學習的時候態度并不端正，自己的主觀積極性沒有充分的被調動，上課的時候更是無精打采，不能夠完全吸收相關的知識內容。但是實踐操作課程卻有著很大的吸引力，部分學生雖然對理論知識并不熱情，但是對實踐操作卻保有著極大的熱情，這些學生關于動手操作的領悟力較強，由于有興趣學生在操作的過程中也相對認真細致。學校的教育應該有因材施教的方針，對于這部分比較喜歡時間操作的學生，老師可以進行適當地培養和引導，這是培養學生的最好途徑。提升多本身學習專業的興趣，進而找到在這個專業領域應該為之奮斗的目標。3．有助于提升學生的綜合素質實踐技能操作的培養，不但能夠提高學生對于學習的興趣，更重要的是這種方式可以使得學生各個方面的素質均有所增強，最為典型的體現就在于公德意識、創新意識、合作意識、溝通意識以及責任意識等。這主要是因為在教導學生進行實踐技能操作的過程中，會要求學生始終遵守實事求是以及頑強拼搏的精神與原則。另外，實踐中相對于個人技能的掌握，其實對團隊合作更加重視，因此在這個過程中，學生需要自己探索交流以及溝通的內容，培養自己在這方面的能力，特別是在和上級機構或者是領導在溝通的時候，更是需要注意。另外，因為實踐過程可能遇到很多不同的狀況，因此學生需要學會創新和隨機應變。可見，在實踐技能學習過程中，教師沒有通過刻意的引導，但是學生依然會掌握這些相關的技能，說明其具有著極為重要的教育價值。

二、實施高職院校學生實踐技能教學

實踐技能教學是近年來才提出的一種新型的教學模式，在實際運用過程中還存在著很多的不足，這種情況導致學校的教育結果存在很多不如人意的地方，立足當前的實際狀況，提高高職院校對學生的實踐技能教育是刻不容緩的事情。1．轉變觀念，理論與實踐并重對于實踐技能教學而言，最為重要的是改變以往傳統的觀念，無論是學校還是老師都應該轉換自身的角色，教學已經不能夠僅僅以傳授知識為唯一的目的，更重要的是將教學模式逐漸轉化成為培養能力為主，以往單一的教學模式難以在適應當前社會的發展。教學需要轉化成為以學生作為教育的主體，老師在教育體系中只是發揮著輔助的作用，為了能夠完成這種轉化，學校擁有高素質的實踐教師師資隊伍是非常有必要的。學校應該培養教師能夠擁有符合時展的思維，了解現代教育的相關理念，注重創新思維。另外，教師的教學能力還有技術能力也應該經受得起考驗，注意引進和培養雙師素質的教師。對于學校來說，理論和實踐并重的轉化也非常重要，實踐教學在教育體系中所占據的地位應該有所提高。2．制定校本課程所謂的校本課程，指的是學校按照國家的教程還有標準的要求，結合自身的實際情況，自己制定課程。在英文的字面上，校本的意思就是“以學校為基礎”，更進一步地說，就是對于課程的制定要結合學校本身的具體情況，將學校、學生的實際狀況作為課程的改革基礎。而我國對于校本課程的解釋認為，對于課程的改革需要是為了學校本身，改革的內容要在學校當中實行，也就是具有很強的針對性，一個學校之內的校本課程到了另一個學校就未必適用。和課程一樣，校本課程也有著廣義和狹義的定義。廣義上面的校本課程，是指當前在學校所實施的全部課程，這些課程不但包括了學校本身開發的具有針對性的課程，還有國家課程還有地方課程這兩種。而狹義的校本課程，僅僅指的是學校根據自身的實際情況而開發的改革課程。目前來說，人們對于校本課程的定義都是趨向于狹義的，而本文所要討論的也是狹義定義的校本課程。校本課程的提出，讓我國的教育制度進入了一個全新的發展階段，對于音樂教程的影響更是無比的深遠，雖然校本課程這個制度的提出本意并不是專門針對音樂教程的，但是音樂課程在這次的改革當中所得到的好處卻可以說是最多的，對于音樂、體育或者是影視鑒賞這樣的副課具有更加現實和重要的意義。在進行課程改革的時候，我們的著手點相當明確，那就是針對學生的興趣還有本地的實際情況。在高職高專院校當中，音樂課并不同于其它的主修課程，其它主修課程是學生們必須要掌握的知識點，但是音樂課卻是因為學生的興趣才才會進來學習的。我們知道，學生在進入高職高專院校的時候，能夠對自己要進修的科目自主選擇，無論是主修音樂還是后面因為興趣而進修的，學生們對于音樂知識有興趣這是顯而易見的。在我國，雖然音樂的實踐技能教育課程只是處于開始探索的階段，但是存在的豐富而且深厚的音樂資源，能夠讓我們盡情的發掘。目前已經有很多學校做出了嘗試，讓本校的音樂課程充分地利用與結合當地傳統民歌進行教育，都取得了不錯的效果。可見，實踐技能教育是學校制定課程時候應該考慮的一個重要因素，只有在課程的有效指導下，學校的教育才能夠更加具備針對性，取得令人滿意的效果。3．注重教師特長在以往的課程編排當中，只是學校的編寫組和專家一起進行討論然后編寫課程教材，在這個過程中，教師要做的事情就是簡單地接收教材，然后按照里面的相關內容進行教學即可。這樣在很大程度上面，讓老師的教學受到壓制，因為無論是學校本身的編寫組還是相關部門的專家，都不能夠徹底地對學校老師的真實情況有所了解，編寫出來的教材雖然也符合國家課程標準的需求，但是卻對學生不夠了解，難以做到理論和實踐很好地結合在一起。因此，學校應該有所改變，讓教師能夠根據自身的特長和所教育學生的實際情況進行課程的編排。從音樂的內涵來看，音樂不僅僅是歌曲或者是曲藝這么簡單而已，還有舞蹈、樂器，等等。每一個音樂老師自己總是掌握一種別的老師不能完全掌握的音樂元素。例如，有的老師本身擅長舞蹈，那么在進行音樂教學的時候，就能夠將舞蹈引入音樂課堂當中，定期的組織舞蹈比賽、舞蹈表演，等等，這些都是促進學生音樂掌握的途徑之一。只有這樣，才能夠讓學生更好地掌握音樂的實踐技能。

三、結語

對于高職學校來說，培養一個符合社會需求的高素質人才，是其辦學的一個重要目的。而傳統的理論學習已經難以跟上時代的發展，沒有掌握實踐技能的學生注定難以在激烈的就業競爭中脫穎而出。因此，實踐技能的改革是勢在必行的一個趨勢，而實踐技能教學牽扯到多個方面，要使其能夠在學校得到良好的應用，需要進行全面改革，這樣才能夠保障學生真正學到關于音樂實踐的內容，不僅停留在紙上談兵的階段，而是在實踐中更好地貢獻自己的力量。

作者：楊志剛 董亞杰 張征宏 單位：云南文化藝術職業學院 昆明冶金高等?？茖W校

音樂教育教學論文:音樂教育教學改革與自主創業綜述

一、高職高專教育教學改革的必要性

目前在高職音樂教育中存在這樣一種現狀，就是在高職院校中，非音樂專業的學生對音樂素質要求不高，而音樂專業的學生，盡管有對音樂的熱情，但對音樂方面的專業知識、音樂技能掌握不夠。很多學生都喜歡音樂，喜歡唱歌，鐘愛于比較流行的、音樂節奏性強的音樂，對具有民族風格、文化傳送的音樂不感興趣，對高雅的音樂理解有難度，對樂譜知識的掌握更是有限，盡管有著對音樂喜愛的熱情，但這遠遠是不夠的。還有一些影響因素就是，高職院校中音樂教育師資短缺，有些院校盡管有足夠的師資隊伍，但教學理念落后，注重職業素質理論教育，忽略學生綜合素質的全面發展，還有就是在音樂教育事業中，投入經費有限，致使學生想上音樂課而缺乏相應條件。此外，目前很多高職院校都是理工類學校，學校為了加強學生的職業操作技能的培養，將音樂課劃為選修課程，而很大程度上，這些選修課又與自己的專業課沖撞，不得不放棄這節選修課而去上專業課，這些現象都嚴重阻礙了學生對音樂課的學習。因此，要改善這一現狀，就要求學校與音樂教師共同努力，改變教學方式，實施教育教學改革。而培養學生自主創業能力成了很好的途徑，為學生日后參與社會競爭增加籌碼，從豐富了學生們課余生活，提高了學生的實踐參與能力上入手，全面提高了學生的綜合素質，因此，在高職音樂教育中實施教育教學改革，培養學生自主創業能力是很有必要的。

二、培養學生自主創業能力的策略

（一）更新教學理念，人性化引導

有效的培養創業型人才要擁有人性化的管理理念，人性化的管理理念包括人性化的服務理念，人性化的規章制度，人性化的文化環境，人性化的教育方式，人性化的操作手續和人性化的服務設施等等很多方面，在高職高專音樂院校中應該要做到“以人為本”的管理理念，核心價值觀應該轉向為學生，盡量滿足學生的要求，平等尊重的對待每一位學生，并且要完善教育教學理念，傳統教育中很多制度與機制對學生的時間與個性化發展上了枷鎖，在時間上和教學方式上限制了學生的自由。人性化培養學生自主創業，就要更注重學生的素質教育個各方面能力的培養，從專業知識領域到社會實踐練習，從學生被動學習到積極主動的自主學習，從個人封閉式學習到團體合作互助，全方面的對學生進行素質教育，提高學生的動手實踐及操作能力，設置社會實踐課程為今后學生步入社會做了很好的鋪墊，在實踐中發掘自己的特長，并針對自己的優勢進行深造、發展，完成素質教育要求，擁有高素質才有自主創業的資本。

（二）發覺學生真正所需，定向培養

有效的培養自主創業學生，還要真正抓住學生的興趣愛好，定向進行培養，為日后創業打下堅定基礎。在大學校園中，一些社團活動幾乎都是學生們自己組建的，自己籌劃設計板報，自己組織場地練習，自己組織招新生工作，這些過程都在無形中鍛煉了學生們的組織領導能力。在高職音樂社團活動中，學生們可以根據喜好，幾個人共同合作建立屬于自己的社團，可以是音樂Show、可以是舞蹈秀、可以是民族舞社團等等，總之都是學生們親自實踐，一點一滴搭建起來的有自己風格特色的社會團體，慢慢的積累經驗，不斷的將社團發展壯大。還可以與其他社團進行聯賽，共同交流音樂文化，陶冶情操。在這個組建社團的過程中，大大加強了學生的組織能力、領導能力以及與人溝通交流的能力。從內心的興趣愛好出發，真正獲取想要得到的，教師在此過程中要給予學生足夠的支持，讓學生盡情發揮所能，對這些優質能力進行定向跟蹤培養。

三、結束語

大學階段是非常重要的，是學生從校園走向社會的跳板，所以在大學時期學生們更是要鍛煉好自己的各方面的能力，來滿足社會的需要，學校也要不斷完善教學理念，實施教育改革，培養學生自主創業能力，為祖國輸送正能量。新時期的高職音樂教育由于種種原因，會給教育帶來的很大的困難。但是音樂教師一定要全力克服，新課改為我國教育事業帶來很大的貢獻，其中有很所非常優秀的教育方法，老師們要充分的借鑒，不光從教學中來教育學生，更要走進學生的心里，讓學生主動的去把握自主創業的機遇，更好的把握自己未來的方向。

作者：何曉堾 單位：重慶三峽醫藥高等專科學校

音樂教育教學論文:高師音樂教育教學探索

一、高師鋼琴教育教學的改革

(一)落實教育部《指導綱要》中關于鋼琴課程的設置，形成鋼琴教育教學體系

在強化鋼琴教學技能的同時，切實落實教育部《指導綱要》中關于鋼琴課程的設置，設置鋼琴教學的相關課程。比如:鋼琴藝術發展簡史、鋼琴音樂作品鑒賞、鋼琴的保養及維護常識等課程，以達到教育部《指導綱要》中設定的對于鋼琴學習的基本要求。筆者作為鋼琴教師，個人建議增設一些與鋼琴相關的課程，比如:鋼琴教學法、鋼琴調律、鋼琴基礎教學課程、鋼琴演奏教學、鋼琴伴奏教學以及鋼琴演奏與鋼琴伴奏的緊密結合等課程，以此形成鋼琴教育教學體系。定期舉辦鋼琴演奏觀摩會，可以是師生共同參與的，也可以邀請鋼琴名家來校演出，拓寬學生對于鋼琴欣賞的眼界。甚至可以邀請在職中學音樂教師中的佼佼者來校傳授實踐經驗，為學生未來從事音樂教育工作打下良好的基礎。

(二)針對鋼琴教育教學的教材內容滯后的現狀，教師在實際教學過程中，要因材施教

教師在實際教學過程中，針對不同資質的學生要因材施教。學生程度不同，所教課程難度也要有所不同。高師鋼琴音樂教育教學的目標是為中小學及中等職業學校培養合格的鋼琴老師。這一目的對高師院校的鋼琴教師提出了更高的要求。因此，在以鋼琴為主的教學過程中，如果教師自身的素養不夠的話，所教出的學生更是可想而知。在這種情況下，高師音樂專業的教師必須提高自身的專業素質，這樣才能夠針對不同水平的學生進行恰當準確的指導。

二、鋼琴教育教學體系的構建

(一)“鋼琴教育教學體系”的概念

“鋼琴教育教學體系”是一個整體的概念。這一教育教學體系中應包括對于鋼琴的歷史、鋼琴的音樂歷史、鋼琴作品的創作過程、鋼琴曲目作者的背景、中外鋼琴曲目的學習、外國鋼琴文化的形成以及中國鋼琴文化的形成等等一系列的鋼琴理論與實踐的學習。讓學生對“鋼琴教育教學體系”有一個清楚的認識，提高學生對于鋼琴的學習興趣，拓展鋼琴相關知識的學習，提高教學效果，從而提高學生與鋼琴相關的整體素質。

(二)“鋼琴教育教學體系”改革的具體實施

鋼琴教育教學體系應分為兩大部分:鋼琴理論部分和鋼琴實踐部分。鋼琴理論部分主要包括一些和鋼琴相關的理論課程，這一部分為鋼琴教育教學體系提供充分的理論指導作用。學生不僅要學會理論，同時，要在鋼琴彈奏實踐中去融會貫通。在鋼琴理論學習的過程中，對于鋼琴各方面的綜合素質學習，可以提高學生的創造思維能力、提升學生與鋼琴相關的文化素養以及審美能力，并在鋼琴實踐過程中進行不斷的磨合、增強。鋼琴實踐部分主要包括鋼琴演奏技能的課程，如鋼琴演奏技巧和鋼琴伴奏訓練等課程。鋼琴相關理論知識的學習是為了更好地演奏鋼琴曲目，并促進學生理解鋼琴音樂的豐富情感，提高學生的想象力，同時也是對其自身文化素養的一種提升。

三、結論

高師音樂教育是為我國中小學培養未來的音樂教育工作者，其重要性不言而喻，而其中的鋼琴教育可以說是重中之重。新時期必然有新發展，新發展必然提出新要求，高師鋼琴教育教學也要隨著新課程改革而改革。因此，建立新的高師鋼琴教育教學課程體系勢在必行。只有這樣，鋼琴教育才能在高師音樂教育中占據核心地位，并為我們未來的高師鋼琴教育教學提供一個可供發展的方向。

作者：王相如 單位：周口師范學院

音樂教育教學論文:初中音樂教育教學探討

摘要：

目前，我國教育改革已由應試教育向素質教育轉軌，音樂教育理所當然應走在素質教育的前列，老師必須對教學法進行探索，積極采用研究性教學模式以適應基礎音樂教育發展的需要。

關鍵詞：

初中音樂；教學藝術；教學思考

近年的新課改讓廣大教師積累了豐富的經驗，也飽嘗了探索的艱辛。但是，如何讓學生長期關注喜歡音樂課，讓學生在音樂課上真正有所學，我認為，提高音樂課堂教學的有效性，不斷激發學生們學習音樂的興趣，是音樂教師應不斷探索的問題，同時是一個長期的課題、艱巨的任務。它需要在實踐中不斷地總結經驗，反思失誤，循序漸進。下面我就談談幾年來在這方面所進行的探索。

1.研讀領會新課標，明確教學目標

音樂教師首先必須應該明確音樂教育以審美教育為核心，在音樂教學過程中，要以音樂的美感感染學生，用音樂中豐富的情感陶冶學生情操，從而使學生逐步形成積極向上、健康的音樂審美觀。為了實現這一目標，在教學活動中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，能夠使學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美感，不僅使學生現在受益，而且掌握正確的方式、方法能夠終身受益。因此，要圍繞以下幾個方面對學生進行教學。

（1）通過音樂理念教學講授，提高學生的審美情趣，樹立健康的音樂審美觀念。

（2）通過音樂具體內容學唱，激發學生學習音樂的興趣，活躍課堂氣氛，形成對音樂的愛好，在緊張的文化課學習之余，音樂可以調節情緒。

（3）在音樂課堂上要引導學生參與，培養實踐能力，通過欣賞我國傳統優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），使學生產生熱愛祖國民族文化傳統的情感。

2.培養學生欣賞和創造美的能力

音樂教育的本質就是審美教育，它不僅具有其他學科所共同的認識功能，更鮮明的是以其“直指人心”的審美價值而具有不可替代的美育功能。由此可知，音樂學科是美育的重要組成部分，也是對學生進行美育的主要途徑之一。我們應堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好和情感，通過音樂教育陶冶學生的情操，啟迪學生的智慧，激發學生對美的愛好與追求;注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中主動地發現、探究，感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定的基礎上創造音樂;引導學生感受美、欣賞美和理解美，啟迪學生想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起“以學生發展為本”的新型音樂教學模式，使學生真正能在音樂知識的海洋中遨游，充分發展藝術創造才能，切實提高審美能力。

3.關注音樂、突出音樂課堂的音樂主體

隨著音樂課程改革的不斷深入，“提倡學科綜合”的理念已在音樂課中貫徹實施，與此同時，在貌似豐富多彩的美麗外表下，音樂課堂上充斥著越來越離題內容的拓展，音樂綜合課熱熱鬧鬧上演了不倫不類的拼盤課。有些音樂教師在謀堂上不敢涉及音樂知識，連最基本的識譜、節奏、聽覺練習等也被舍棄。音樂課上學生或聽音樂作畫或隨著音樂舞蹈，做游戲，課堂上熱熱鬧鬧，大家玩得很開心，表演得很盡興，可問他們對歌曲本身的感知和記憶，卻不得而知。面對這樣的課，不禁要問：這樣的課還像音樂課嗎？難怪有的老師感嘆，語文課用音樂為詩歌散文配樂，渲染情境；美術課用音樂誘發學生的創作靈感，激發繪畫熱情；體育課用音樂讓學生感受韻律，增強肢體協調性，唯獨音樂課不用音樂感染學生。音樂課違背了音樂的本質特征，變成了多種學科和手段的大雜燴。

4.積極使用現代教育技術輔助教學

法國一位著名演員曾說：“嗓音的力量是不可估量的，任何圖畫的感染力，遠遠比不上舞臺上正確發出的一聲嘆息那樣動人。”由此看來，音樂教學使用現代教育技術輔助教學顯得尤為重要，因為音樂是聲音的藝術。以唱歌為例，如《中國，中國，鮮紅的太陽永不落》、《保衛黃河》、《歡樂頌》等齊唱、輪唱、合唱歌曲，如果由教師一個人范唱，就不能表現齊唱的雄壯有力、輪唱的此起彼伏、合唱的豐厚和聲效果。從人聲分類看，獨唱分為童聲獨唱、女聲獨唱和男聲獨唱，從基本音區看，有女中音和女高音、男中音和男高音等音區的不同。音樂教師是女性的，唱不了男聲；是男性的，又唱不了女聲。解決這些矛盾的辦法是什么？使用現代教育技術輔助教學，因為只有它才能準確地表現體裁和音色，準確表現音樂形象。

5.多元評價，增強自信

教師行之有效的教學評價，能使學生始終保持興奮的情緒學習。評價的方式多種多樣，包括師生評價、生生評價、學生的自我評價等。但是，評價不是生硬的，為了評價而評價。找準課堂評價的時機，評價才能在音樂課堂中達到良好的教育效果。及時發現學生的“閃光點”，找準正面評價的時機。每位學生的音樂天賦都有差異，有的學生唱歌條件好點，有的則舞蹈好些，教師要能關注學生的一切表現，隨時隨地發現、挖掘他們的閃光點，給學生適時的鼓勵和評價。讓學生感受到被欣賞的美好，從而更加有信心、有興趣地投入到音樂學習中。初中音樂教師是美的傳播者，要運用一切方法來引導學生步入音樂殿堂，如導入激趣，課堂上運用合適的教學方式及靈活多變的教法原則等。我們的目的是引導學生感受音樂之美，體悟音樂之美，創造音樂之美。

作者:楊海燕 單位:泗陽縣王集中學

音樂教育教學論文:新課標下的音樂教育教學論述

一、提高思想認識，轉變教育理念

我們還應該看到：音樂學科雖然不是應試教育的急先鋒，但受應試教育的影響，出現了應試教育的特點，如：目前還有不少學校把主要精力放在樂隊、合唱隊的訓練、舞蹈隊的排練上，雖然推行素質教育多年，新課程標準也已經實施，但許多學校還把素質教育簡單地理解為多增加幾節文體活動課，培養幾個“尖”子生，參加幾個比賽獲得幾個獎項上，而沒有認識到音樂教育是面向全體學生、普遍提高學生的音樂素質，特別是審美能力和創新意識的提高。音樂教學總是從知識到知識，很少給學生參與音樂實踐與活動的機會，放松了“能力”的培養。學校雖然經過多年的音樂教育教學，但除了在特殊節日表演幾個節目、搞幾個活動外，并沒有培養出真正的音樂愛好者，更沒有培養出音樂會的聽眾，缺少全面性和普及性。因此，教師要充分認識到，新課標的實施就是要利用一切方法、手段，盡可能多地為學生提供各種各樣的動手實踐機會，激發學生的學習興趣、培養學生在實踐中的合作探究能力，并為學生創設一個實踐創新的平臺，讓他們在這個平臺上，開闊視野、拓展思維、充分展示自己的才能，以此培養、提高全體學生的綜合素質能力。

此外，在知識高度膨脹的現代社會，人對知識的獲取和掌握都難以跟上知識的更新速度，加之科技、自然、人文知識日趨綜合化的發展趨勢，等等，在這種情況下，如果教師不在新課標中充分挖掘素質教育因素，不充分利用社會音樂實踐，培養創新性人才、培養綜合性人才就會成為一句空話。在中小學音樂學科中，教師必須從單純傳授知識、技能轉向培養學生的智能，即在注重教育的同時，注重培養學生的文化素質、文化品格，思想道德素質、身體和心理素質，尊重學生的人格，發展個性，把全面提高、培養學生的綜合能力素質作為教學的中心。要達到這個目標，應做到以下兩方面：

1.樹立培養全面能力、素質的質量觀。音樂教學既要進行知識傳授，也要進行技能訓練；既要讓學生掌握一些技巧，又要培養學生正確的審美觀、健康的審美情趣，以此來提高學生對美的感知能力、鑒賞能力、創造能力；既要重視審美教育所要達到的目標，又要重視審美教育的過程；既要重視在音樂訓練中挖掘學生的潛能，又要重視開發、喚醒他們的創新意識；既要重視在音樂教育教學中發展個性，又要重視尊重他們的人格；既要重視培養良好行為習慣的養成，又要重視培養他們積極進取、健康向上的心理素質。

2.樹立培養多元的人才觀。為專業院校輸送學生固然是教師值得驕傲的話題，但培養出懂音樂的各類型、各層次人才，更是我們責無旁貸的責任。要知道中小學音樂教育的教育目的是以整個民族人才素質的提高為己任。如果我國不同層次的建設者多數都能參與社會的藝術實踐，懂得藝術的流派，并有鑒賞、選擇、參與表現和塑造創新的能力，這才是提高文化素養、培養人才的根本目的。3.樹立立體的教學觀。全方位、多角度地綜合考察整個教學過程，首先要增強教材教學的實踐性。歌唱、配伴節奏、唱游、試唱練耳、多聲部合唱的訓練、本地特色音樂的實踐參與（包括本地戲曲的演唱、演奏，本地特色樂器的演奏、制作，不同民俗音樂的掌握，等等）以及欣賞課等都是音樂實踐，教師要在這些音樂實踐中提出適當的要求，使學生在音樂實踐中受到美的熏陶。如樂器教學、地方戲曲的奏唱等都是很好的藝術實踐，它的目的不在于掌握高深的技巧，而是讓學生在合作練習中感受到和諧的美，集體協作的成功，以此來實現他們精神的愉悅、心靈的滿足，增強他們的團結協作精神和集體主義觀念。同時，也增加了全體學生的音樂實踐機會，提高了全體學生對音樂的感知、鑒賞和創造能力，這樣，通過諸多的音樂實踐，把立體的教學觀貫穿于音樂教學的始終，才能使學生會運用學到的知識，增長自己的能力。

二、在新課標背景下，建立多元教學模式，充分利用社會音樂實踐，實現素質教育目標

在音樂教學當中，要嚴格按照新課標的要求，積極改變傳統的教學模式，優化課堂教學結構，不能隨意進行或跳過音樂課程中，設置的社會訪問、調查，樂器的簡單制造以及配伴節奏等實踐環節。相反，在音樂課堂教學中要積極運用研討式、啟發式、實驗實習式等教學方法和手段，培養學生的合作精神和創新意識，提高學生思考、分析、解決問題的能力，改變那種呆板、生硬、嚴肅有余的課堂氣氛，使學生在寬松的課堂氛圍中，使潛能得以充分的發揮。例如，在中學高年級的音樂欣賞課中，應先對作品的作者及所處的社會背景進行簡單的分析、介紹，并在播放欣賞曲目時，利用媒體設備配以相應的圖片或動畫，加深學生對音樂旋律所展示的音樂形象和意境的體驗和理解，使學生在領略音樂自身美的同時，更深地體味音樂所蘊涵的情感和廣闊的文化內涵。

例如，在欣賞《二泉映月》二胡曲時，可讓學生在課前查閱作者阿炳的生活經歷，了解阿炳所處的社會背景等相關資料，在欣賞本曲前，讓學生先根據自己了解的情況，簡單介紹、分析作者的內心世界，討論《二泉映月》這首曲子的旋律有可能出現哪些情緒化的特點，然后再讓學生聆聽全曲，他們能夠很快從旋律中體味到作者傷感的嘆息、苦痛的傾訴、難以排遣的憂愁苦悶以及那難以抑制的激憤和對美好未來的憧憬。此時，再引導學生深化到曲子的旋律、調式、節奏、速度以及每個樂句的最后落音時值等因素對音樂情緒的渲染和表現作用的分析上，逐步提升學生對音樂的鑒賞能力和審美水平，潛移默化地培養他們的創新意識、啟迪他們的創新思維。

又如，在認識、了解各種樂器及演奏特點的課程中，可讓學生調查、訪問本地特色音樂的淵源，拜師學習演奏（可以拜民間藝人為師，學習鄉土音樂的奏唱）戲曲、禮儀音樂（祭祀、喜慶等方面的音樂）或演唱具有本地特色的民俗唱腔（包括地方戲曲、原聲音樂等如陜西可學唱秦腔、信天游，吹塤、拉板胡、二胡等；甘肅可學習奏唱隴劇或隴東道情；東北可唱二人轉；云南可吹巴烏、葫蘆絲；山東可學吹嗩吶和說快板；南方可學吹簫；河南學唱豫??；廣西可根據地方區域學習自己的原聲唱法，等等），鄉土民歌等，以此來激勵學生踴躍參與社會音樂實踐，開闊音樂視野，感知音樂天地的廣闊。要讓音樂的美感染并激發學生的興趣，陶冶他們的情懷，從而培養其對音樂的感知能力、注意力和記憶力，提高他們的鑒賞水平。

在低年級音樂課的“唱游課”中，教師應根據音樂的情緒、節奏，指導（或帶領）學生用律動、游戲、歌表演和集體舞等形式，把音樂美用體態動作表現出來，使學生在這些活動中，能感受和體驗到音樂美的存在。在“創作課”中，利用補充不同時值的音符連接原有旋律的創作練習，培養學生的多維思維和求異思維。如在│││2551│2—│25│321││║這個樂句中，可讓學生盡情地想象，充分利用已有的知識，填充不同時值的音符，使之與原由的旋律組成許許多多通順、流暢、美妙動聽且有新意的樂句。在“合唱課”的和聲訓練、多聲部訓練中，利用合唱的豐富表現力，給學生以旋律美、感情美、節奏美以及和聲美等綜合美感的熏陶，讓學生從均衡、和諧、統一協調的美妙聲中，理解團結協作的重要作用。在“器樂課”中，利用器樂的演奏訓練（讓學生利用自己制作的簡單樂器，給歌曲伴奏，即敲擊不同的器物配伴奏），培養學生的音樂興趣，提高學生的識譜能力及對音樂的感受力和表現力，增強學生的音樂實踐機會。由此，使學生的智力因素和非智力因素在音樂實踐中，不斷得到充實和提高，同時也達到培養學生審美能力和提高學生審美情趣的目的。

三、設計多元、立體的評價模式，是新課標和素質教育的重要內容

評價對學生的學習起著重的導向和質量監控作用，因此，要把對學生進行的評價方法、手段當作實施新課標，貫徹素質教育的一項重要內容來研究、完善，即改變過去那種傳統、片面的考試方法和評價手段，建立多元、立體的評價方法和模式，從各個方面準確、全面地評價學生的音樂素養。例如，學生的音樂評價方式可采用自評、學生互評，讓評價者和被評價者在平等、民主、互動的評價中，共同承擔促進被評價者發展的職責；也可以設計評價量表，從學生社會音樂實踐的參與情況，調查、訪問情況以及在此過程中獲得的技能、方法、情感態度方面評價；還可以從掌握地方區域特色音樂的奏唱情況，樂器的制作情況，特別是那些獨門樂器或獨門唱法的傳承等方面，所表現出的創新精神、分析與解決問題的能力以及與他人合作能力，等等。總而言之，評價模式就是要注重學生的全面發展，激勵學生學會學習、學會生存、學會合作、學會做人、學會尋找解決問題的方法和途徑以及在此過程中形成正確的人生觀和價值觀。

總之，在音樂教育教學中，要注意培養和發展學生的合作學習與知識探究能力，不斷激發學生學習音樂的積極性、主動性，提升他們的審美情趣和創新意識，強化社會音樂實踐，努力提高學生對音樂的感知力和鑒賞力，讓他們在音樂實踐中逐步體驗到音樂藝術美的奧妙，如氣質美、節奏美、旋律美、藝術形式美，等等。只有不斷地挖掘新課程教育教學中的素質教育因素，才能把培養學生的創新思維、求異思維及提高動手實踐能力的教學目標落到實處，才能真正培養、提高學生的音樂素養和能力，使新課標下的音樂教育教學向素質教育轉軌。

作者：劉穎單位：陜西省石油普教中心長慶未央湖學校

音樂教育教學論文:幼兒游戲化音樂教育教學模式設計探究

摘要：本篇文章針對幼兒游戲化音樂教育的教學模式設計一題展開了較為深入的研究，同時結合幼兒音樂教育游戲化的重要性與筆者的自身經驗總結出了幾點可行性較高的實踐措施，其中包括體驗感悟模式，調動幼兒的學習興趣，進行角色扮演，提高音樂課程的豐富性以及開展合作學習，培養學生的團隊意識等等。

關鍵詞：幼兒教育;游戲化教育;音樂教育

一、幼兒音樂教育游戲化設計的重要性

（一）音樂教育游戲化設計能令幼兒更加愉快地學習

熱愛游戲是每個孩子都具有的天性，他們在游戲中同周邊的人和事物進行交流與互動。通過幼兒音樂教育的游戲化，不僅可以為孩子們創造出一個自由自在且輕松愉快的學習環境，而且還能夠讓他們感受到來自于學習的樂趣，從而消除對音樂課程的畏難情緒。幼兒音樂教育者需要將孩子的學習需求作為音樂課程的設計基礎，認真觀察孩子們的學習狀態，盡可能將他們的個性保留下來。此外，教育者應當結合現有的教育資源和以往的教學經驗來為幼兒設計出符合他們成長特點的學習環境，將那些不利的負面因素剔除出去，深入激發出幼兒的音樂潛能，讓孩子們在參與游戲的過程中逐漸養成良好的學習習慣，從之前的“要我學”過渡到“我要學”。

（二）音樂教育游戲化設計能開拓幼兒思維

截止到目前位置，我國絕大多數幼兒音樂教育的游戲化設計均以開發幼兒大腦為基礎，為孩子的健康成長提供了強大的動力支持。在游戲中，幼兒可以通過肢體的探索來了解音樂，通過自己的內心來理解音樂，同時在愉快輕松的氛圍中來享受音樂。由于音樂游戲本身具有較強的靈活性與開發性，因此教育者可以充分利用這兩個特點來滿足幼兒的生理與心理需求。事實上，很多人在幼兒階段中就擁有了非常敏銳的聽力，在本能的驅使下，一些幼兒能夠對音樂表現出快速的反應。

二、幼兒游戲化音樂教育教學模式的設計與實踐

（一）體驗感悟模式，調動幼兒的學習興趣

為了能夠將音樂課程游戲化的真正作用發揮出來，教育者首先需要完成的一項任務即為讓孩子們體驗感悟模式，將他們對音樂課程的學習興趣激發出來。教育者可以根據教學內容來設計一段故事情景，引導幼兒參與其中來完成交流與互動，通過音樂或非音樂的教學手段來幫助幼兒感受不同類型的音樂體驗，在潛移默化的過程中培養幼兒對音樂藝術的審美能力。以歌曲《小蝌蚪找媽媽》為例。首先，教育者可以在課堂中引入模擬池塘，在課程開始之前準備好道具，其中包括小魚、蝦蟹、蝌蚪、青蛙、荷花以及鴨子等等。其次，教育者向孩子們播放一段《小蝌蚪找媽媽》的配樂故事，提出問題：池塘里面的小動物好多呀，它們都在做些什么呀？再次，讓幼兒根據音樂故事來展開討論，同時說出自己對故事內容的理解；第四，讓一部分小朋友通過動作或語言來模仿出自己最喜歡的動物，教育者要在旁予以肯定和鼓勵；最后，重新播放《小蝌蚪找媽媽》的音樂，并讓幼兒一同跟唱。

（二）進行角色扮演，提高音樂課程的豐富性

為了能夠將幼兒的注意力長時間集中到課堂當中，教育者可以設計一些角色扮演類的音樂游戲，讓孩子們在聆聽音樂的過程中將自己想象成音樂故事中的角色，身臨其境地感受音樂主人公們的情感變化。以《誰餓了》為例。首先，教育者要幫助學生理解歌詞中的含義，將歌曲中出現的小狗、大灰狼等其他小動物的行為特點介紹給幼兒；其次，教育者在教唱歌曲時要讓孩子們根據自己的喜好來選擇不同的動物角色，并且要搭配肢體動作來表達角色的特點。例如在歌曲的第二段，孩子們可以集體扮演成成群結隊的小狗，由教育者來扮演外出覓食的大灰狼，張牙舞爪地尋找自己的獵物。當大灰狼出現時，小狗們要一動不動地隱蔽在草地上，在大灰狼沒有找到食物而灰心喪氣地離開后，小狗們終于可以開心地玩耍了。這里需要注意的是，此首歌曲的節奏比較歡快，教育者應當適當調整角色扮演游戲的節奏，讓孩子可以多次欣賞并轉換角色。

（三）開展合作學習，培養學生的團隊意識

合作學致可以被分為個人體驗、小組討論、班級交流以及合作表現這幾個方面，教育者應當根據幼兒在課堂中的實際表現來靈活地修改教學方案，確保每一位孩子都能夠得到自我展示的機會。以《小鳥捉蟲》為例。首先，教育者將事先準備好的小鳥頭飾分發給每一位小朋友，讓他們大致了解一下音樂游戲的主要內容；其次，向孩子播放音樂，引導他們說出自己對音樂內容的感悟；再次，當幼兒對音樂的內容有了大致的掌握以后，教育者就要提出思考問題：請同學們講一下小動物都在做些什么？然后，將幼兒分成多個學習小組，讓他們根據“小鳥飛出窩”“小鳥捉蟲”以及“開心回家”這三個段落的內容進行分析；最后，整合學習小組的意見，組織合作表演。

作者:陸詠梅 單位:東坎鎮中心幼兒園

音樂教育教學論文:中小學音樂教育教學現狀研究

一直以來，受到傳統教學觀念和教學模式的影響，音樂教育作為一門藝術學科難以受到學校教育的重視，因而在教學過程中表現出較為松散和隨意的現狀，缺乏嚴格的教學要求，難以激發學生學習的興趣。為了能夠有效改善這一現狀，必須加強對音樂教育的重視，打開學生情感的大門，不斷提高學生的思想境界，促進學生身心健康獲得良好發展。

1.音樂教育對于中小學生發展的重要影響

音樂教育對于中小學生發展具有重要的影響，具體表現在以下幾個方面：首先，音樂教育對于學生智力發展具有重要的促進作用。依據科學研究表明，中小學生的器官、大腦等組織細胞在音樂的作用下能夠得到有效的激發，優美動聽的音樂能夠促進人的左右腦保持協調，大大增強了大腦的記憶功能。同時，學生在欣賞音樂的過程中，其記憶力和思維能力均能得到有效的開發，有效增強了其感知力和創造力。其次，音樂教育能夠提高學生的文化內涵。教師在進行音樂教學時，除了要教授歌曲的韻律之外，還要講授歌曲的文化創作背景和情感內涵，在潛移默化中影響著學生的文化情懷和精神素養。第三，音樂教育有助于學生形成積極向上的人生觀。音樂的學習通常在一個自由、寬松的氛圍中進行，這一氛圍幫助學生形成積極、樂觀的情緒，有助于學生形成積極向上的人生觀。學生音樂素養的提高是一個循序漸進的過程，在這一過程中學生要保持專注和熱情，無意間鍛煉了學生認真的態度和堅強的意志，促使學生朝著更加自由和健康的方向發展。

2.當前中小學音樂教育教學的現狀

2.1音樂教學難以得到有效貫徹

目前，由于受到應試教育的影響，不少中小學對于音樂教學認識不足，因而均把其設置為與正式考試科目無關的課程，有些學校的音樂課程只是擺設，在實際實施過程中經常被其他主課程占用，音樂教育處于不受重視的地位，教學實踐難以得到有效貫徹，教學效果大打折扣。雖說，近年來隨著素質教育理念的不斷推進，但學校并未花費太多的精力和財力用于音樂教學的投入，日常音樂教學依舊出于突擊應付狀態，教學成效得不到有效的凸顯。

2.2音樂教學師資不夠雄厚

由于中小學音樂教學沒有收到足夠的重視，促使音樂教學師資力量不夠雄厚，尤其是在中小學教師隊伍中高層次的學科帶頭人和教研性人才比較匱乏。雖說不少學校已經采取相應措施來組織教師參加各類職業培訓，在一定程度上也提高了音樂教師的整體素質，但與其他文化課教師相比，其差距較大，在知識面以及教學能力方面仍需進一步拓寬和加強。

2.3音樂教學方法過于單一

新課改背景下，對學生的音樂教學提出了更高的要求，既要引導學生積極參加音樂活動，又要不斷激發學生音樂學習的興趣，為此音樂教師對課堂教學方法的把握極其重要。合理且有效的音樂學習方法能夠大大激發學生學習的積極性，避免學生產生厭倦情緒。然而，在實際音樂教學過程中，教師教學方法過于枯燥和單一，對于音樂的學習主要停留在教唱層面，難以陶冶學生的情操，不利于培養學生的審美能力和創造力。

3.提高中小學音樂教育教學的策略

3.1加強社會對音樂教育的重視

要想有效提高中小學音樂教育的質量，首先應該從加強社會對音樂教育的重視開始著手，不斷提高全社會對中小學音樂教育和課程的認知。中小學音樂教學處于音樂教育的基礎階段，其主要目的在于不斷提高學生的音樂文化素養，培養學生的音樂興趣，對于有效開發學生的音樂潛能，培養學生的創造力等方面具有極其重要的作用。

3.2提高中小學音樂教育的投入

教育的發展離不開經費的支持和投入，尤其是對于經濟比較落后的中小學地區，國家和政府應該加大投入，不斷改善音樂教育所面臨的資金不足和設備短缺等問題，在保證學?；窘虒W正常運營的情況下采購相應的教學設備。與此同時，要確保音樂教師的待遇與其他學科教學教師的待遇處于同等地位，不斷完善其養老保險和社會保障制度，促使教師全身心投入到教學過程中。

3.3提升中小學音樂教師的整體素質

要全面提升中小學音樂教師的整體素質，首先要充分挖掘教師的師資潛力，這就要求教育機構要善于合理布局，對中小學音樂教學資源進行合理配置。其次要不斷促進教師進行合理流動，例如可以返聘退休老教師進行跨校兼課，同時在教育集團和校際之間實施音樂教師的雙向流動。再者，對中小學音樂教師開展定期的職業培訓。一來中小學要盡量為教師多提供學習和深造的平臺，不斷提高學生的綜合素養；二來學?？梢远嘟M織一些教學交流活動，充分調動教師的積極性和參與熱情，促使教師主動提高自身的業務素質和技能。4.結語總而言之，要想有效改變當前中小學音樂教學的現狀，使其邁向一個全新的階段需要經歷一個長期而復雜的過程，為此需要教育管理部門、學校以及廣大師生做出共同的努力。在這一過程中，一方面要不斷更新教育觀念，另一方面要結合現狀不斷汲取經驗和教訓，從而不斷推動我國中小學音樂教學獲得良好發展。

作者:朱男 單位:海門市湯家初級中學

音樂教育教學論文:學校音樂教育教學體系構建初探

摘要：實踐教學體系在保證和貫徹實踐教學內容實施與發展中具有重要的作用。它可以將實踐教學環節按照課程進程、各種專業技能和教學技能等層次，落實其目標和任務,加深學生對抽象理論知識的理解和把握，豐富和發展理論知識，培養學生理論聯系實際的能力，提高學生實踐能力。因此，學校音樂教育導論課實踐教學體系的構建在其課程建設中是重要的一環。

關鍵詞：學校音樂教育導論；實踐教學；體系構建

就高師音樂學專業來說，其培養目標就是培養具有社會主義思想價值觀念和音樂教師職業道德規范的應用型人才。實踐教學在學校音樂教育導論課程中其對于深化理論學習、知識的獲取、學生課堂教學技能培養以及教師綜合素質的獲得都具有十分重要的意義。如何突出應用為本、需求導向的要求，構建適應現代社會發展需求的、符合跨時代性和超前性的音樂人才培養目標與規格的學校音樂教育導論課程實踐教學體系，是每一位教學論課程的教師所要必須研究和重視的問題。我們都清楚，學校音樂教育導論課程的實踐教學多年來一直都是相對薄弱的環節。由于種種因素，學校音樂教育導論課程，特別實踐環節方面，在課堂教學能力的訓練上存在一些缺失。像有些課堂教學技能的訓練往往只是停留在“書面狀態”，而缺少實踐領域的感受。因此，構建層次分明、相互銜接的學校音樂教育導論課程實踐教學體系是十分必要的，也是實現該課程高質量的重要保證。

一、學校音樂教育導論課程的實踐教學

實踐教學是理論應用于實踐的重要嘗試和探索，也是不斷完善理論、升華理論的重要渠道。學校音樂教育導論課程屬于學科教育學的范疇，理論與實踐并重的特點十分鮮明，課程的學習過程為理論——實踐——再理論——再實踐的循序漸進。學校音樂教育導論課程的許多內容，要通過實踐環節去理解和掌握。因此，課程的實踐訓練顯得尤為重要。通過這種訓練，檢驗理論學習的情況，提高學生在音樂教育、音樂課堂教學、課外活動指導，現代教學技術應用等方面的能力，為畢業實習及今后從事音樂教學工作打下基礎。學校音樂教育導論課程實踐教學應是以培養學生實踐能力為主的完整教學體系。實踐教學是教師實踐性知識的重要來源，教師專業能力形成是在把教育理論轉化為教育實踐的過程中實現的，不僅需要實踐來培養，更需要在實踐中實現構建。而我們現在的學校音樂教育導論課程的教學由于在實踐教學體系的構建方面缺少足夠的認識，實踐教學過多的只是側重于的課堂某些環節，并沒有真正從實踐教學自身的需求出發，實現教學內容與教學實際的有機結合，課內、外教學結合，沒有真正從整個課程出發形成相對獨立的實踐教學體系。這大大的影響到了實踐能力的形成與發展。我們都知道，學校音樂教育導論課是從教學實踐中來的，其理論形成后又返回教學實踐，對實踐進行指導。離開了實踐，學科教學理論就會顯得空泛無力、操作性不強。如果只是蜻蜓點水式地做走過場的實踐練習，那既沒有實踐效果，也就實現不了教學目標。因此，實踐教學體系在保證和貫徹實踐教學內容實施與發展中具有重要的作用。它可以將實踐教學環節按照課程進程、按各種專業技能和教學技能等層次，落實其目標和任務,加深學生對抽象理論知識的理解和把握，豐富和發展理論知識，培養學生理論聯系實際的能力，提高學生實踐能力，讓學生在實踐教學中形成基本的能力。實踐教學的根本任務是教會學生“做”。學生通過實踐對課堂上所學的理論與課堂教學技能進行驗證、掌握，感知音樂課堂與音樂教學，認識音樂課堂與音樂教學，從而從“認識”、“理解”變為“會做”。

二、學校音樂教育導論課程實踐教學內容體系的基本框架

音樂學專業實踐教學應體現以專業理論為基礎，以教育能力為核心，以學生實踐能力的培養為目的。實踐教學體系的內容建設，應在課程中突出利用實驗實踐的教學方式來進行教學的特點，運用實驗環節配合理論教學，使學生可以更好地領會教育理論運行過程中的實際經驗和感性知識。實踐教學體系框架內容主要包括兩個方面的內容,一是實踐理論部分，而是實踐技能部分。學校音樂教育導論課程實踐教學內容包括實驗、實習、實訓、社會實踐、課程設計等，在層次上，可分為四個層次。第一層次實踐為基本實踐；第二層次實踐包括課堂教學的基本、綜合性和設計性實踐，如教案的撰寫、教學目標的設計、環節的設計、教學方法的運用，等等；第三、四層次實踐以綜合性和設計性實踐為主，更多的是在針對具體內容、具體案例進行實踐。在實踐教學體系中，圍繞培養目標，把實驗實踐教學具體目標分解為兩個層次和多個模塊來實現，突出基礎性訓練、綜合性訓練和開放性訓練，并按照綜合性與設計性實驗實踐相結合、單元理論實驗實踐項目與選擇性實驗實踐項目相結合、校內實踐教學與校外實習相結合的原則，優化實驗、實踐項目，合理篩選實驗實踐教學內容，重點是合理設置證據實驗、案例教學、模擬課堂、教學實習，培養學生實踐動手能力和創新能力，建立起綜合型、設計型、創新型、實驗實踐比例適當、實踐課程模塊化的實踐體系。

三、實踐教學構建的基本原則

學校音樂教育導論課程實踐教學體系的構建，從學科角度出發，應當體現出對學校音樂教育教學過程的優化控制思路及其目標實現的唯一性，真正體現出實踐教學的價值意義、科學性和符合音樂教育特征方面的可操作性，要真正體現理論與實踐相結合、注重知行統一、注重能力培養的理念。要堅持以實踐方式改革為目標，突出課堂實踐應用能力培養，包括教案撰寫、備課等方面。據此，我們在實踐教學體系構建上要依據這樣幾個原則：①理論教學與實踐教學相結合的原則。即在理論教學中將實踐環節一同設計，以理論教學所涉及的知識為實踐內容，讓實踐為理論學習服務，使理論教學與實踐教學自然結合，防止單純的理論或單純的實踐。這樣，理論和行動才能一致。②系統性原則。即要求把整個課程的實踐教學視為一個整體，從整體出發，設計各分支的實踐教學，使整個實踐教學完整、平衡，具有層次性，從宏觀到微觀層層深入，形成一個不可分割的實踐體系。因此，在構建時，應該將各個分支的實踐放到大實踐的整體中去權衡，以整體實踐的總目標來協調各個分支的目標。③分類整合原則。依據課程的不同內容把實踐教學體系分成不同類型，抓住內容與內容之間的特點、內容與學生已有的經驗之間的聯系，從整個課程領域出發，將實踐教學加以統整合與設計，確保實踐教學的整體統一。④能力評價原則。即從實踐態度、解決理論學習問題的實踐能力、課堂問題查找的實踐能力和課堂教學技術操作實踐能力四個方面對實踐教學進行評價。筆者認為，實踐體系能否在能力培養方面發揮作用，只能通過實踐反映出來。實踐中所呈現的一部分是學生自己的實際表現，另一部分是評價者通過自己的觀察所看到的、感受到的。能力評價標準應貫穿整個實踐過程，以實踐為主線，評價所有可能涉及到的問題，具有一定的操作性。

四、實踐教學體系改革設想

1.實踐教學體系

過去學校音樂教育導論課的實踐教學體系，由于受傳統音樂教學思想的影響，一直把單純的教案設計、目標的制定、備課等實踐教學內容依附于相應的理論課程上。而實際上，這些應當在實踐訓練中反復練習才能獲得，否則，就違背了音樂課堂教學的基本規律。為了構建新的實踐教學體系，必須改變傳統做法，優化重組課程內容。以基礎理論實踐教學、專業實踐教學、綜合實踐教學、課堂教學實踐活動四部分構成實踐教學體系框架，按照教學的進程，強化學生的實踐能力訓練，提高學生的應用能力。配合理論與典型案例、課例錄像資料、設計案例主題例選、課堂見習、專業實習等，形成與理論實踐相輔相成的實踐教學體系。在不同的內容上，可做適當變換。小學音樂教學內容以歌唱和綜合游戲課為主，初中音樂教學內容以歌唱課、欣賞課和綜合課為主，高中音樂課程以音樂鑒賞課內容為主。對實踐教學層次體系的改革，主要是按照課程培養目標和學習內容的要求，按初、中、高三個層次設計實踐教學，形成不同層次、突出應用能力的實踐訓練。初級層次主要是以基本理論內容的實踐訓練，配合選用與之相對應的中小學音樂教材進行實踐訓練，重點強化學生的基本能力，積累實踐認識。中級層次主要對學生進行專題設計訓練，比如教學目標的制定、教案的正確書寫，讓學生多講、多寫。多講主要是學生通過對教學目標的陳述，在強化學生設計能力的基礎上，拓展設計的視野。多寫主要根據所布置專題任務，用所學的知識寫出教學設計的設計理念。高級層次主要是進行一些綜合性的實踐訓練，在具體的實踐過程中，在校內外指導教師的指導下，在實際實習崗位上進行教學實踐。另外，許多學校為了激勵師范生重視基本教學技能的學習與掌握、提高未來教師的執教能力，舉辦各種教學競賽，如課堂教學設計競賽、微課比賽、說課比賽等，這也可以劃到高級層次的范圍內。在這些既獨立又相互關聯的實踐活動中，把教學實踐能力的建構循序貫穿在全過程。

2.實踐教學內容

在實踐教學內容改革方面，可以以學校音樂教育導論課程教學“理論為引導，實踐為關鍵”的特點為突破口，重點解決課程理論學習與實踐脫節的問題；解決高師音樂教育人才培養模式與基礎音樂教育需求不適應的問題，從縱向和橫向二個維度，通過教學設計課程資源庫的構建，進行實踐教學內容的改革和建設。縱向方面，主要從基礎理論知識出發，到設計實踐環節與學生能力的構建，并通過專題實踐、課堂教學專題設計、實習報告和畢業論文的撰寫，培養學生的整體能力；橫向方面，借助案例教學、模擬課堂、現場教學等多樣化的訓練手段，持續提升專業實踐能力。在實踐教學內容的改革上要注意這樣幾個問題：精選實踐內容,保證基本技能的訓練；突出課堂教學技能視域下音樂課堂教學實踐內容,強化專業特色；創新思維的啟發與和創新意識的培養。結合基礎性實訓、綜合性實訓、設計性實訓不同層次的實訓項目，調整內容，突出學生創新性、探索性能力的培養，提高學生綜合運用學科知識、教學技能的能力。將實踐教學體系真正發揮出總體功效，真正起到驅動、引導的作用。

3.實踐教學組織和考核

改革實踐教學的組織是實現實踐教學目標的一種手段。如何安排課程教學進度、教師的遴選、備課、學生學習的檢查與學習后的信息反饋等，都需要考慮細致，合理安排。這樣，既保證了實踐教學的任務和目標圓滿完成，同時又約束和規范學生實踐的行為。否則，實踐教學的目標和計劃就難以實現。實踐教學的組織要依據這樣兩個條件，一是遵循整體實踐教學任務，與教學總目標保持一致；二是統籌實踐教學與理論密切結合。這樣，在實踐過程中教師和學生能知道自己做了什么，存在哪些問題，哪些地方需要改進。就具體內容來說，實踐內容由任課教師根據課程教學進度，從目標上來看，要充分體現培養能力為主的教育理念，凸顯能力的培養，以學生“能干什么”作為整個實踐教學的中心目標，學生可以根據自己的情況，自主選擇靈活參加。學生通過實踐環節，一方面鞏固了課堂教學成果，另一方面培養自己教案設計、目標的制定、備課等實踐能力。由于與普通的理論教學有明顯差異,因此，實踐教學的考核不能簡單地用分數做測度?？己诉^程應對學生實踐的全過程進行考察和評價，包括實踐的前期準備、實踐過程中的態度，以及實踐結果等。教師應根據學生在實踐過程中各個環節的表現以及所呈現出的能力進行評判，從實際設計能力的提高、實踐能力的形成、綜合素質的提高進行綜合考核。例如，在音樂教學設計這類實踐訓練強調的是對學生基本知識和實踐技能的培養，因此其考核除了要體現對實驗理論的掌握外，更重要的是要反映出學生在實踐方法、設計理念、具體運用等方面的特點和能力。

4.實踐教學基地建設

為了使實踐教學能更好地開展，要利用學校所在地的地域優勢，根據不同學校的特點，選擇最為合適的中小學作為實踐基地。在實訓基地建設上，結合自己學校實踐教學特色，與實踐基地和實踐指導教師進行全方位、深層次的合作。通過專業實踐教學體系構建與實踐，為學生提供鮮活的實踐場地；配備相應校外指導教師，開展多層次的實踐訓練，借助實踐基地多功能設施和相應的資料，進行專業化的訓練，營造“教學實踐”的訓練環境。

作者:馮巍巍 單位:山東師范大學

音樂教育教學論文:高校音樂教育教學中曲式分析教學的思考

摘要：曲式分析為高校音樂專業必修課程之一，學生通過學習該門課程可更好地基于曲式結構這一角度來對音樂作品形成更深入的認識，為其更好地欣賞與表演作品奠定基礎。但目前高校音樂專業曲式分析教學由于教學內容與教學方式的單一而使得該課程教學效果欠佳，學生學習積極性不高，難以滿足新時期音樂教育事業發展需求以及優秀音樂人才的需要。因此，本文就當前高校音樂教學中趨勢分析教學現狀及其相應的解決措施進行了探討。

關鍵詞：曲式分析教學；高校音樂教育；現狀及建議

曲式分析為我國高校音樂專業的一門必修課程，該課程就學生是否能夠較好較快地掌握必要的音樂分析技能以及理解音樂作品極為重要。此外，該課程還是考研必考科目與作曲技術理論基礎課程之一。本文首先對當前我國高校音樂教育教學中曲式分析教學現狀進行了簡要分析，進而在此基礎上針對性地提出了應對措施，以期為我國高校音樂教育曲式分析教學效率的提供參考。

一、教學現狀簡析

（一）教學內容較為單一

我國當前曲式分析教學內容多為我國傳統音樂、西方古典時期到19世紀的音樂與建國后所創作的音樂，而對現代作曲技法所創作的“新音樂”與經典的流行音樂分析范例較少1。其傳統教科書選編的譜例，雖在一定程度上實現了理論闡釋同實際作品分析相結合，將各類典型的曲式結構較為詳盡地向學生展示，但受篇幅限制，很多優秀范例被刪減，使得學生在課堂上難以見多識廣。再者，傳統教科書選編的譜例中，很少有中小學音樂教材里的內容，作為音樂教育專業的學生常常在實習期間和走向工作崗位后很難適應新時期下音樂教育課程的發展，使得此門課程和教育實習環節、教學實踐環節呈現分離、脫節狀態。

（二）教學方式相對單一

確保學生掌握基本音樂分析技能是曲式分析教學的教學目的之一，學生在進行大量音樂作品分析后方能熟練掌握相關分析技能，唯有閱讀與聆聽足夠的音樂作品方可有效提高其對音樂作品的認知能力與分析能力。然而當前高校音樂專業曲式分析教學其教學方式通常是由小型至大型曲式結構的學習，從逐句至端部的劃分，聽力及識譜相結合這種分析方法。此種傳統授課方式難以激發學生學習的興趣，很多學生在學習一兩年后仍然難以較準確地對音樂作品進行判斷。由此我們可以發現，授教學內容及教學方式單一的不良影響、當前我國高校音樂專業曲式分析教學效果欠佳、過于繁重的理論學習在一定程度上使得學生學習負擔過重，由于教學方式及教學內容同教學實習、教學實踐的內容有偏差，在很大程度上使得學生普遍積極性不高。

二、應對措施分析

（一）教師引導，學生為課堂“主角”

確保學生課堂主體地位，教師適當加以引導，進而促進其主觀能動性、創造性的充分發揮。在曲式分析教學中，可對學生學習過程中創作的作品拿來分析，對其所作作品通過小組討論及互評的方式，來提高其對曲式結構的深入了解與更好的掌握，從而提高課堂教學效率。如2014年，佳木斯音樂學院教師通過開展學生作品互評互選、班內及班級間討論交流等形式，幫助學生對其創作作品、相關的曲式結構知識等進行更為深入的了解與掌握，此舉不僅培養了學生自主思考與音樂作品分析能力，還極大地激發了其學生的積極性，提高課堂教學效率。

（二）積極探索新的教學內容

在曲式分析的學習中，首先應對展現共同規律的相關曲式結構原則以及最基本的曲式類型加以掌握，在此基礎上實現舉一反三分析實踐，而后才可對各類復雜的曲式現象進行合理解釋。在分析中應當多從音樂的組織與發展邏輯角度來對其構成進行理解，對部分限定曲式程式則不必過于較真。所以，曲式結構類型限定既涵蓋了抽象性又涵蓋了包容性；既涵蓋了變化，又不對特例進行盲目強調，使得學生可通過對基本類型與特例間關系的對比來對分析中出現的難題靈活應對2。例如，可以在教學過程中通過對中小學音樂教材中的欣賞樂曲、教材歌曲譜例的適當引入，讓學生對其進行分析，有助于學生將來更好的適應普通學校音樂教學，成功走向音樂教育崗位。

（三）采取“視聽一體化”教學手段

要實現“視聽一體化”可采取以下幾方面：首先，通過將大量譜例及音響錄入到課件中，為視聽化提供實現的前提，還可增加學生閱讀量。尤其是部分較為復雜的譜例可使其分析講解更為直觀，如此學生便可通過視覺與聽覺雙重感受來對音樂作品進行解讀，有助于激發其學習興趣，并且教師也可在教學過程中使用各種教學手段以將作品中各細節部分寫作特點更為準確地進行講解，從而有效提升教學質量，提高學生學習的效果。為確保課堂教學中師生之間能夠積極互動，授課中教師的創造性及感染力、課堂組織藝術、教師的應變能力等均是極為重要的影響因素3。因此，采用“視聽一體化”教學模式有助于曲式分式課堂教學效果的提高。2012年，南方某音樂學院專業教師通過采用“視聽一體化”教學模式，適當增加課堂信息量，積極運用計算機網絡等現代教學輔助手段，將部分經典流行音樂引入到課堂中供學生分析討論，通過此種教學方式，學生學習積極性以及課堂教學效率均有了較大程度提高。

（四）靈活布置課后作業

在傳統教學中，該課程作業內容多為根據某一作品寫出相應的曲式分析報告，學生課后獨立自主完成，但實際情況學生作業抄襲現象頻頻發生，作業在學習中應用作用難以發揮。此外，教師在課堂教學與作業布置中通常選擇的是部分極具代表性的音樂作品，學生在教師講解后能夠理解，但其獨立完成時則極易感到迷茫，不知道從何處下手。因此，在布置課后作業時，教師可進行靈活調整。例如，佳木斯音樂學院教師通過讓學生對其所分析作品進行自主選擇，既有效防止抄襲，還使其獨立分析能力得到鍛煉；此外，部分教師通過給學生布置某一主題動機并要求其根據相關規定進行曲式結構創作，幫助其增加對某一曲式結構進行更為深入透徹的了解，從而達到鍛煉其作曲能力的目的。

三、結語

新時期下教育事業與音樂事業的整體進步，整個社會對優秀音樂人才的要求也隨之提高，曲式分析為高校音樂教育專業的基礎性課程，其在學生學習音樂的過程中極為重要。傳統教學中多從傳授知識這一角度來講授該課程，對學生音樂能力及綜合素質的培養重視不足。因此，對該門課程進行改革勢在必行。于該課程教師而言，明確該課程價值及重要性，轉變自身角色，積極探索教學新內容，改進教學手段，靈活布置課后作業，是學生在這門課程的學習中能夠對所學知識加以應用，這在新時期高校音樂教育專業曲式分析教學中極為重要。

作者:孔苑苑 單位:石河子大學

音樂教育教學論文:高校音樂教育教學淺談

摘要：高校音樂是社會文化的一部分，也是素質教育的重要組成部分。高校音樂能夠緩解高校大學生的學習壓力，挖掘他們的潛力，同時通過音樂的培訓和欣賞，增強身心的愉悅感，豐富他們的生活經歷，提高他們的審美能力。本文從高校音樂教育教學的現狀入手，簡要淺析高校音樂教學中存在的問題和對策。

關鍵詞：教育現狀；音樂教學；創新

高校音樂是大學教育的重要組成部分，也是社會文化的一部分。音樂作為文化的載體，以它獨特的旋律和節奏感，為全世界所共知，因此被稱為為世界共同的語言。音樂的種類很多，但無論哪種類型的音樂都是人類情感的具體表達，都能從節奏和旋律中找到和創作者的那種共鳴。高校音樂的教育教學在培養學生欣賞音樂的同時，也在培養學生欣賞的技巧，提高他們的音樂素養和審美能力。

一、我國現代高校音樂教育教學現狀

隨著教育的發展和素質教育的提出，音樂教育等藝術類的教育教學作用被大家共知，尤其是近年來文藝市場的繁榮也帶動了音樂教育教學的發展，使音樂教育教學成為高校教育的重要組成部分。學科分類和課程體系的建立也帶動了音樂教育教學的發展。學科劃分使得音樂教育更加專注于專業的建設，建設也更加具有針對性。而音樂課程體系的建設則標志著音樂教育已經從單純的教育教學向教育教學、音樂研究、人才培養、課題研究等全方位多層次的教育教學轉變，教育教學的形式更加多樣。因此，目前我國高校音樂教育教學取得了許多驕人的成績。但是，不可否認的是現代音樂教育教學還是存在一定的問題和偏差。

二、我國高校音樂教學教學存在的問題

我國高校音樂教育教學經過這幾年的努力已經取得了長足的發展，但也存在一定的問題和偏差。具體表現為：

（一）高校領導對課程的重視程度不夠，相關課程的安排規劃和管理缺乏合理性。高校領導在課程安排和教育教學管理的決策作用十分明顯，因此，高校領導對課程的重視程度也決定了音樂教育教學等藝術類課程的走向。通過目前音樂教學教學在大學教育課程的比重可以看出，音樂教育教學的比重還比較低。尤其是對于一些工科類的院校，有些專業雖然也有音樂等藝術類的選修課，但由于課程安排較少，部分學生甚至連樂譜都不能真正了解和掌握。其次，部分高校的領導認為音樂的實用性不強，逐漸將音樂等藝術類課程邊緣化，而將過多精力和精力投入到熱門專業課上。由于缺乏必要的重視和投入，音樂課程的體系和管理制度混亂，課程安排和管理也缺乏合理性和針對性。此外，對課程的反饋和評價也缺乏必要的監督，這樣是目前部分高校的大學生音樂素養達不到預期目標的重要原因之一。

（二）軟件和硬件資源匱乏，師資力量需要提高音樂教育教學由于自身專業的特殊性，需要專門的樂器和多媒體等視聽設備等，此外，音樂教育教學發展也離不開軟件資源的支撐。就目前的音樂教育教學現狀來說，音樂教育教學的資源分配還不均衡，各院校的音樂教育資源也不盡相同。藝術類院校的音樂資源比較完善，軟件和硬件設施也比較齊備，而工科類院?；蚩葡担魳方逃虒W的軟件和硬件資源則相對匱乏，甚至部分和民辦高校為了節約教育教學資源，沒有設定相應的音樂軟硬件設施。這在一定程度上阻礙了高校音樂教育教學的發展。音樂教育教學的另一關鍵因素是師資力量，而師資力量的強弱決定著音樂教育教學改革發展和素質教育的成敗。藝術類院校的音樂師資相對于其他院校和科系的師資力量來說比較雄厚。而有些院校的音樂教育教師則相對薄弱，甚至部分院?；蚩葡等狈I的音樂教育教學的教師，這就使得部分院?；蚩葡禑o法開展正規的音樂教育教學。部分院校的老師是通過其他專業的教師兼職或轉業過來，由于師資力量的匱乏，也使得音樂教育教學很難取得成效。

（三）現代高校的音樂教育教學的方式單一，缺乏創新現代音樂教育的教學目的，就是通過音樂教育培養學生的音樂節奏感和旋律感，從而提高他們的音樂素質和藝術欣賞的能力，培養他們的創新能力。當前音樂教育教學的方式還存在一些不足，最主要的就是教育教學的方式單一，缺乏必要的創新。目前音樂教學以課堂教學為主，課堂教學又以教師為中心，高校的音樂教學以理論為主，理論實踐課程較少。另一方面，教師為主的教學方式沒有和學生的興趣相結合，從而使得教育教學的效率比較低。

三、針對音樂教育教學問題的對策。

（一）學校應該對音樂教育有足夠的思想認識音樂教育是素質教育的重要組成部分，也是緩解學生緊張學習壓力，提高學生學習興趣，培養他們獨立自主的思維模式的重要教育課程之一。此外，音樂對于學生心理等方面也有著積極作用。因此，學校應該對音樂教育教學有足夠的重視，在課程安排和音樂教育教學管理方面，也要科學進行規劃和科學安排。

（二）提高軟件和硬件配置，加大對師資的投入。提高軟件和硬件配置，加大對師資的投入，是音樂教育教學改革正規化管理的重要措施之一。軟硬件的配置和師資直接決定著教學質量，因此學校要加大對音樂教育教學視聽設備的投入和軟件的開發及利用。此外，還需要對音樂教師進行專業化的培訓和引進。對音樂教師的評價和監督也需要學校制定科學有效地標準，實行優勝劣汰的上崗制度，對教師進行崗前培訓和必要的在崗培訓，提高他們的專業素質。

（三）豐富教育教學方法，提高教學的創新能力。音樂教學要以學生為中心，從學生的興趣培養入手，豐富自身的教育教學方法，例如利用多媒體的影像音樂和傳統的舞蹈方式相結合進行授課，既可以增加課堂的趣味性，也能從視覺、聽覺等感官增加學生對音樂的理解和把握。提高教學的創新能力，通過自身的學習和對潛力的挖掘，對傳統的教育教學方法加以改進，從而達到教育教學的創新目的。總之，近年來隨著國家和地方政府對音樂教學的重視，音樂教學等藝術類教育教學已經得到很大的發展，盡管現在依舊存在一定的問題和偏差，但隨著教育教學改革的推進和素質教育的全面展開，這些問題也會教學實踐中逐步解決。

作者:周瑩瑩 單位:安徽大學江淮學院