時間:2022-04-26 10:39:13
序論:寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內心深處的真相,好投稿為您帶來了一篇數字媒體藝術論文范文,愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑,助力您的創作。
一、國內數字媒體藝術創作方法
國內數字媒體制作手法仍然處在一個摸索借鑒的艱難轉折期。依賴直接的計算機編程手段來實現,許多逼真的三維動畫角色的設計、動態網頁設計的Java語言、Xml數據庫語言、Maya角色動畫設計的Mel語言等都要運用到計算機編程。由此來看,目前的數字當然也可以利用“藝術家+程序員”強強合作的方式來實現。隨著計算機高度智能化和程序員對自然語言的深入理解,未來的計算機說不定可像人造機器人、變形金剛一樣在藝術家的指導下從事“自主開發”的藝術創作活動,那時,數字藝術手段將會實現質的飛躍。
二、時下最流行的三種創作方法
算法式數字媒體藝術、交互式數字媒體藝術和基于人工智能的數字媒體藝術,構成了時下最基本的三種方法。這三種數字媒體藝術在操作方法、作品的內容形式、普及程度和影響面上均有所不同。
(一)算法式數字媒體藝術是指用某一公式或算法
這個公式或這個算法中帶以不同的參數,來直接產生一個系列的數字媒體藝術作品。此類作品的特點歸納起來就是主題比較抽象、圖案賞心悅目,可在服裝設計和工業品設計等領域大顯身手。這種方法的使用者主要是一些對計算機編程語言較為熟悉,具備理工科背景的藝術家所采用的方法。分形藝術和非真實感繪畫渲染是目前最有代表性的算法式數字媒體藝術?!胺中危‵ractal)”這一術語其實最初是源于數學范疇,從形而上學的角度來看,對于這個詞,巴洛克的解釋為不圓的珠子,分形指的是無規則、幾何所不能描述的無規則的幾何對象。比如,復雜的生命理解、流光溢彩的都市霓虹燈,與幾何圖形相比,顯得如此不規則和支離破碎,這些極不規則的對象簡單來說就是分形。分形藝術展現著無窮變化的抽象圖案,蘊藏著宇宙的奧秘,可通過計算機編程產生,許多數學家、幾何學家和藝術家沉迷其中。這些圖案不僅在科學研究上有很大的價值(如說明宇宙的演化和生物有機體的特征),而且可以直接應用到服裝、印染、噴繪和裝飾設計中。
(二)數字媒體藝術創作借助軟件來實現
是一個不斷實踐的過程,不斷發展的計算機技術已為創作活動提供了一個互動的平臺,光電鼠標等外設工具,操作環境也變得越來越人性化,藝術家借助這一界面和程序,進行更加專業化、更直接的應用。中國對3D很感興趣,但是觀望的居多,愿意真正大膽嘗試的卻不多,而整體技術經驗也很欠缺。數字影視對從業人員的專業水平要求比較高,既要能熟練操作各種軟件設備,又要能研發各種人物形象。
(三)人工智能化的數字媒體藝術
所謂智能化,可以形象地理解為,不借助人機界面控制,計算機可自行根據帶有反饋功能的軟件,自主完成視覺藝術的創作。計算機在繪畫創作過程中,不需要操作者給出提示或是不給任何提示,或編程人員加以部分操控計算機繪畫過程,或不需要任何人工指令輸入,完全是計算機的自主行為,是人工智能的產物。
三、結語
中國科學院院士、浙江大學計算機系的潘云鶴教授利用人工智能方法研究的計算機美術軟件及自動創作的作品獲得了國際計算機界和美術界的廣泛好評。諾貝爾獎獲得者、美國CMU人工智能教授H.A.Simon認為該軟件是“我所見到的最好的計算機美術程序”。隨著人類對于認知科學的進一步深入,加上計算機技術的發展,以人工智能為基礎的數字媒體藝術必將在未來數年取得突破性的進展。
作者:普曉敏 單位:十堰鄖陽師范高等??茖W校
一、數字媒體的發展、應用發展方向和影響
(一)數字媒體藝術的發展歷史
隨著上世紀八九十年代電子計算機和互聯網技術的快速發展,網絡化和電子信息化成為了當前藝術時展的標志。自此引領人類進入了一個新的藝術發展階段。數字媒體的誕生和發展從傳播途徑上對藝術起到了推波助瀾的作用,使得人們的審美觀點和審美角度發生了較大程度的改變,藝術創作自此也發生了翻天覆地的變化。數字媒體也不僅僅只是作為一個信息載體的形式出現在人們的生活中。數字媒體藝術和以往的藝術表現形式具有非常大的差別,首先從載體上就發生了根本性的變化,藝術品創造者不再通過簡單的手繪和其他實際的方式進行藝術創作而是通過以電腦為工具以互聯網為基礎進行的藝術創作,整個傳播過程也由原來的口耳相傳轉變成為具有時效性的網絡傳播,以一種更加開放的方式進行藝術品的宣傳。數字媒體不但成為了新時代藝術發展的寵兒,同樣成為了未來藝術發展的重要載體。按照數字媒體的性質來區分,新型的數字媒體藝術主要分為四大類:傳統的數字文化產品,這種文化產品是數字媒體技術發展的早起產物;借助數字化技術進行的藝術創作,這種創作是一般的文字圖像,只是作為一般的信息載體出現的,并不具有美學角度來講的美感;網絡媒體藝術作品就具有了一定的可觀賞性,比如類型動畫產品就是比較簡單的網絡媒體藝術作品;目前的主流也就是寬帶交換式多媒體藝術作品是當今藝術品,這也是未來藝術的發展趨勢,如可以進行全方位互動的網絡視頻游戲等。這幾種主要的表現形式都是人類通過結合科學技術和藝術創作靈感的產物,已經成為了當前我國文化輸出的核心發展方向。
(二)數字媒體藝術的應用發展方向
我國的傳統文化產業的未來發展需要依靠新媒體的發展技術,需要將藝術本身的內容和技術水平進行有力的整合,以新型的數字化形式吸引受眾,將人們從單一的被動接受到藝術品鑒賞的雙向互動。我國的傳統文化產業在不久的將來會有一個快速上升的階段。在文化產品輸出上,藝術品將和數字化技術進行更加良好的融合,從數字圖書到多媒體互動性報紙再到可以進行雙向交流的網絡視頻游戲等等;在傳播渠道上我國的傳統文化產業將借助新的媒體技術進行再傳播,同時在文化企業管理層面上也將出現更加深層次的改變,創新性技術將和媒體和藝術進行進一步融合以實現數字媒體的多元化經營。
(三)數字媒體的影響
新媒體對于藝術創作的影響表現在:豐富了創作形態,擴展了內容表現空間,提高了創作效率
二、數字媒體的發展性
在不久的將來我國的數字媒體發展將會具有更多的層面,同時更加國際化。在充分結合本土化的文化底蘊的基礎上求的發展,同時結合各種新型的數字媒體技術和各種新型的載體,從而設計出更加有吸引力的藝術創意產品。專業方向主要面向CG行業。大家通常能夠聯想到的是類型動畫、影視、視頻類游戲創作和廣告設計這幾個主要方向。相對于其他發達國家的成熟數字化媒體市場,我們應該清楚地認識到我國的數字化媒體只是出于發展的初步階段,但是同時也要清晰地認識到我國廣大的消費市場,以此推出具有本土化和雄厚文化底蘊的新型數字化媒體藝術品。
三、結束語
雖然在現代社會中,藝術作品的商品化程度有了很大的提高,但是藝術品本身還是具有非常強的主導地位的,藝術品的藝術性始終無法被市場上的商業性所代替,每個藝術品屬性都是藝術品本身的固有屬性。對于數字信息化媒體這種新型的載體來講,媒體藝術的創造工作不僅是一種收獲更是一種挑戰,新型的媒體藝術創作為廣大藝術愛好者提供了更加廣泛的參與平臺,藝術自此不再是被束之高閣的楊白春學,而是跟日常使用的語言和其他載體一樣成為了一種可以進行交流的新型文化傳播方式。使用新型的數字化設備可以拍攝一張照片、錄制一首歌曲或者轉換一段視頻,通過不斷更新換代的新型技術每個人都可以參與到藝術創作的過程中,這就使得藝術創作更加貼近群眾,極大地增強了藝術品創作的社會性。與其說新型的媒體技術為未來的藝術發展提供了一個更加廣闊的發展平臺,不如說它為大眾打開了一個可以參與藝術創作的窗口,我們可以通過這個窗口進行對歷史的探尋和對未來的暢想,這將為我國的文化產業發展提供一個強有力的助力。只有當藝術產品真正來源于生活和人民群眾,才能使得藝術產品獲得更多的受眾,促進我國的現代數字媒體藝術發展邁上一個新的臺階。
作者:楊森 單位:曲阜師范大學
作者:楊桂英廖周瑜曹子林涂璟姚平鄭寒單位:西南林業大學環境科學與工程學院
1人文學的探源
人文學科,屬哲學。研究人類、人類文化和自我表達能力的學科。人文學科的現代概念源于古希臘語“paideia”一詞,原指公元前5世紀所設立的一門普通教育課程,目的是培養青年人具備公民的素質。它還可追溯到公元前55年西塞羅提出把《人之品質》作為訓練辯論家的基本課程。文藝復興時期的人文學家將“人性之學”與“神性之學”相對比;約19世紀,這種區別引申到人文學科與自然學科之間。到了近代,人文這個詞被用來翻譯Humanism,也就是人文主義,這個詞是歐洲文藝復興時期一些知識分子,在超越和反對中世紀歐洲宗教傳統的過程中,以古希臘、羅馬文化為學習典范,以此回歸世俗。這些人就被稱為“人文學者”,到19世紀的歐洲又有所謂的人文學科,20世紀英美的大學里面也開始出現人文學科。人文學科是對于人的各方面的一種求知、對于人的知識的一種探討。
2數字媒體對社會文化進行視覺化的思考
新媒體藝術不同于傳統藝術,是一種以“光學”媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類,新媒體藝術是建立在以數字技術為核心的基礎上的,是技術與藝術的完美的融合。新媒體藝術的范疇具有“與時俱進”的確定性,眼下他主要是指那些利用計算機、網絡、數字技術等最新科技成果作為創作媒介的藝術品。因此新媒體藝術已經在不經意中深入到了現代藝術的各個領域中去了。人文學是研究人類、人類文化和自我表達能力的學科,他研究的范疇與藝術密切相關。藝術是人類精神活動的創造和表現,是反映人類文化活動,社會活動的一面鏡子。藝術不僅要為社會創造視覺財富,同時也必然要對社會文化進行視覺化的思考。只有這樣,藝術才能真正的實現自己的功能。我們在創作數字藝術作品時不能迷失在技術中,不能被新技術帶來的感官刺激所迷惑。應該更重視作品所內涵的對社會、我們所生存的環境及人自身的思考。更注重作品藝術審美精神審美的意義。
3數字媒體藝術給人文學提供新的研究課題
數字媒體藝術就是在科學技術的發展下誕生的新的藝術形式。新媒體藝術中與人的互動和參與性給人文學提供新的的研究課題,新媒體藝術最鮮明的特質為連結性、互動性與沉浸性。新媒體藝術的表現形式很多,但它們的共通點只有一個,那就是--使用者和作品之間的直接互動,參與改變了作品的影像、造型、甚至意義。他們以不同的方式來引發作品的轉化--觸摸、空間移動、發聲等。不論與作品之間的接口為鍵盤、鼠標、燈光或聲音感應器、抑或其它,欣賞者與作品之間的關系主要還是互動。連結性乃是超越時空的界限,將全球各地的人連系在一起。在這些網絡空間中,使用者可以隨時扮演各種不同的身份,搜尋遠方的數據庫、信息檔案、了解異國文化、產生新的社群。人與人的關系聯系的方式出現了改變,人們的情感道德理智也同樣發生了變化。出現了新的社會現象,新的語言交流方式,這些也都是人文學新的研究問題。
4結語
數字媒體的藝術創作也需要對于人文學的研究,數字媒體藝術的參與者就是人。一個藝術設計工作者如果沒有一定的人文學方面的知識,沒有對這方面知識的理論研究必然會影響到作品的設計和創作。沒有對人這個本體的了解,觸摸、空間移動、發聲,這些和人的感知密切相關的設計元素就不能作出完美的表達。所以兩者并不是沒有聯系的,我們研究的對象和受眾都是人類。人文學的學習和研究對我們數字媒體這個新藝術如何做出好的設計給予了新的啟發,對于一個設計藝術創作者應該更加充實自己的知識,更具有社會責任感。
摘要:數字媒體藝術專業是一個適應社會市場發展需求的多學科交叉性專業。本文在了解數字媒體藝術專業的簡介和發展歷程的基礎上,提出我國數字媒體藝術專業存在的問題,針對這些問題對數字媒體藝術專業的教學模式進行探究,旨在構建先進的教學模式,為培養符合時代需求的高質量復合型設計人才提供有效的途徑。
關鍵詞:數字媒體;數字媒體藝術專業;教學模式
隨著信息技術快速發展,手機、電腦、數碼攝像機等數字設備先后普及,早些年不敢想象的虛擬現實技術(VR)也走到人們的生活中。智能移動設備、網絡和數據等共同構成數字媒體,它區別于日常的大眾媒體,不受時間和空間的限制,以網絡為載體,以數字化為技術手段,使信息在不同的移動設備中傳播。高校人才的培養始終與時代接軌,在數字媒體行業日益盛行的今天,高校越來越重視數字媒體藝術專業的人才培養。因此,探究數字媒體藝術專業的教學模式具有重要的現實意義。
一、數字媒體藝術專業的簡介
數字媒體藝術專業是在國家文化創意產業和數字媒體產業發展的背景下產生的寬口徑的以藝術設計為依托,以數字技術為基礎,將藝術設計和數字媒體技術相結合的多學科交叉型專業。該專業志在培養熟練掌握計算機基本理論和各種數字媒體制作軟件,具有科學與美術設計素養,技藝雙修,善于運用計算機和媒體工具設計與創作藝術作品的復合型人才。專業的方向包括數字影視藝術、電腦動畫、虛擬現實、網絡藝術、電子游戲、影視廣告、網絡游戲、移動媒體、數字音頻和CG圖像等。
二、數字媒體藝術專業的發展歷程
我國數字媒體藝術專業最早可以追溯二十世紀八十年代,當時浙江大學和清華大學等高校率先開展了計算機圖形技術的研究。1993年中央美術學院建設專業的電腦美術培訓班,為數字媒體藝術專業的正式建立提供理論基礎。2001年我國首個數字媒體藝術專業在北京廣播學院(現中國傳媒大學)設立;2004年國家教育部將數字媒體藝術專業列入高校專業目錄,屬工學門類“電氣信息類學科”,授予文學或工學學位。2009年全國開設數字媒體藝術專業的高校多達50余所,初具規模。2012年國家教育部頒布的《普通高等學校本科專業目錄》對數字媒體藝術專業進行重新劃分,列在藝術學學科門類下“設計學類”,授予藝術學學位,確定該專業學理和法理上的藝術身份。
三、數字媒體藝術專業存在的問題
1.師資力量匱乏。我國數字媒體技術的發展與國外相比嚴重滯后,目前國外數字媒體已經處于成熟期,而國內卻剛剛起步,現有的理念、經驗和技術無法做到與國際接軌。在這樣的背景下,國內面臨數字媒體藝術專業師資力量匱乏的現狀。高校教師需要具備豐富的專業經驗和教學經驗,不斷與本專業知識接觸,是本專業領域的技術能手。盡管我國已經送出去了一批又一批教師到國外學習和接受數字媒體藝術學科先進的方法和理念,但是大部分教師掌握的知識有限,同時只會按部就班的重復國外的技術,缺乏創新思維,這直接影響了數字媒體藝術專業學生的整體水平。2.缺乏有序的理論教學方案。任何一門成熟的學科都需要有一套或幾套根據學科自身方法和規律而構建的系統全面的理論教學方案。數字媒體藝術專業由于在國內起步較晚、教師理論知識缺乏、研究熱情不高等原因,導致國內各大高校都缺乏一套有序的理論教學方案。3.計算機技術的重視度不夠。計算機作為一項具有劃時代意義的先進的科技發明,它在數字媒體藝術發展的過程中起著舉足輕重的作用。但是目前高校對數字媒體藝術專業學生的培養,普遍忽略了對計算機技術的重視。一方面,部分高校排斥計算機技術的優勢,認為數字媒體藝術專業僅是一門純粹的藝術專業,在對專業課程配置的過程中,少安排甚至是不安排與計算機技術相關的課程。另一方面,多數高校雖然也重視計算機技術的培養,但是過于注重技術層面,程序化和呆板化的教學,使學生設計出來的藝術品更像是一種技術產品。
四、數字媒體藝術專業的教學模式構建
高水平的師資力量是確保高校教學質量的前提,針對目前數字媒體藝術專業存在的問題,建立完備的師資隊伍迫在眉睫。師資力量的選擇,應擺脫以文憑和證書為主的篩選模式,通過項目實踐檢測教師的綜合水平。選拔集高超的技術與藝術結合的能力、思如泉涌的創新意識、豐富的教學經驗和超強的責任感為一身的人才作為數字媒體藝術專業的教師。同時,更為重要的是,這些教師還必須吸收來自國內外的經驗,通過集體討論和研究,構建先進完善的教學模式,以培養理論知識豐富、創新能力強的應用型專業人才。1.課堂教學模式(1)課程理論教學。高校數字媒體藝術專業的課程體系一般由公共課程、基礎課程和專業課程構成,教學過程的首要任務是注重學生理論知識的培養。高校應實行分層式的理論教學模式。一方面,基礎課程采用案例教學法,通過由具體化到抽象化的案例,鍛煉學生觀察生活、提煉生活和概括生活的能力。另一方面,專業課程采用項目教學法,以實踐項目為引導,令學生積極參與項目過程,培養學生的溝通能力、技術能力和責任意識。(2)基礎操作能力教學。當代大學校園里最常見一種現象就是知識僅存在于書本中。數字媒體藝術專業是技術與藝術的結合,藝術與技術的培養同等重要,技術培養的關鍵在于學生操作能力的培養。因此,教師在教學過程中,要使每位學生都掌握基礎的操作能力。教師可以運用數字媒體本身,將教學過程錄制,配以詳細講解發送給學生,在實際操作中放慢速度,明確指點操作目標。同時,教師要真正做到“傳道、授業、解惑”,對學生提出的問題進行公眾講解,力求使每位學生都能了解并學會操作。(3)創新能力教學。數字媒體藝術的發展為社會變革做出了巨大的貢獻。在社會變革的進程中,數字媒體藝術專業人才要想不被淘汰,必須緊隨時代的步伐,具備良好的創新能力。創意來源于生活,卻又高于生活。要培養學生的創新能力,就需要引導學生的藝術天分,鼓勵他們在生活中去發現和探索創意來源,允許其自由發揮、個性張揚、大膽創新,提高學生的技術水平,實現技術與創新藝術的大膽結合。2.課外教學模式。課外教學模式是教學體系的重要組成部分,它以理論聯系實踐為基礎,嘗試打破課堂教學循序漸進的教學模式,為學生提供更加廣闊開放的知識空間和實際的鍛煉機會,提高學生的知識儲備能力和動手實踐能力。(1)社會講座式教學。社會講座式教學是聘請精通國內外設計的教授、社會人士、專家等人員不定期的來校向學生講授數字媒體藝術專業的發展、設計思路、設計走向等內容,以此來拓展學生視野和增長見識的一種教學模式。通過講座,學生可以獲得新鮮知識,實現自我更新。(2)企業實踐式教學。企業實踐式教學是通過與企業的合作,在專業教師和企業設計總監的帶領下,使學生參與到實際的項目中,通過分析客戶的需求,對承擔項目下的不同類型作品進行設計和策劃,同時根據客戶的需求不斷對作品做出調整,最終完成客戶滿意的高質量項目作品。作為目前大多數高校均采用的一種教學模式,企業實踐式教學將高校的技術力量同企業的實踐經驗相結合,不僅使學生在實戰中得到了鍛煉,而且也為企業解決了技術難題,如此高校、學生和企業都能獲益,達到了“多贏”的目的。同時,學生從企業實踐中獲得的技術經驗,也為他們將來就業打下了堅實的基礎。
五、結束語
綜上所述,隨著數字媒體行業的不斷發展,高校數字媒體藝術專業的教學模式也必須更加豐富化、具體化和先進化,以便能夠培養更多的人才加入到我國的數字媒體行業建設中。課堂與課外相結合的教學模式,有助于理論與實踐充分融合,為培養更多具有良好的科學與美術設計素養、技藝雙的修復合型人才提供了可靠的保障。
作者:王婼瑤 單位:河南財政金融學院
國內動漫產業快速發展的同時,表現出不斷邁進的態勢,步入新媒體與三維時代,拓寬了動漫設計與制作技術的應用范圍,高新技術引領下,步入了產業化發展階段,在眾多行業領域,動漫產業表現出較大發展潛力。所以,要求從業人員務必關注數字媒體藝術,凸顯其巨大優勢,逐步提升動漫設計與制作水平,迎合社會對高素質動漫人才的需求。
數字媒體藝術對動漫設計的重要影響
1.促使動漫設計步入全新發展時代數字媒體藝術具有豐富的表現形式,融入了各項內容,如,影視劇結合了數字媒體藝術,產生了手機電影等一些形式,數字藝術憑借其獨特的開放性與共享性,在大眾傳播上產生了質的突破。傳統信息業與通信產業融合在一起,使大眾傳媒朝向小眾方向發展,傳播效率較好。動漫產業在數字媒體藝術中的應用,憑借其優勢,獲得了發展。2.拓寬作品內容表現空間傳統藝術作品在創作過程中受到多種因素影響,如,空間與材料等因素,一定程度上影響了藝術作品發展空間。計算機技術應用下,拓寬了藝術創作的空間。借助各種計算機軟件,使虛擬環境中的藝術表現形式更加豐富,此外,可從宏觀與微觀層面對畫面進行制作,如,對電影制作而,若想復原古代場景,需受場地布置的限制,且投入的物力與人力資源較多。計算機軟件應用下,較好地解決了上述問題,創作者可添加進一些材料或融入自己的創作想象,創作、表達畫面內容。3.極大提升創作效率動漫設計與制作利用多媒體藝術,較好地縮短了創作時間,極大提升了創作效率,與傳統創作過程相比,表現出顯著優勢。此外,計算機操作技術逐步健全,一定程度上提升了動漫創作效率。數字媒體藝術應用于動漫設計與制作中,使制作流程更加簡捷,無論是作品的宣傳,還是作品的推廣,均表現出高效的流通性,積累了大量的經驗,受到大眾普遍認可。應重視一點,數字藝術在提升創作效率同時,也讓創作者產生了概念的混淆,如,把藝術創作認為是商品生產,并沒重視到藝術作品的根本價值。
動漫設計中數字媒體藝術的創新應用
1.動漫設計二維動畫運用數字媒體藝術和傳統設計藝術比起來,數字媒體藝術應用于動漫設計二維動畫制作中,表現出明顯優勢,這表現在下述兩個層面:其一,數字媒體藝術應用于動漫作品創作中,使動漫色彩更加合理,借助技術,給設計形象著色,操作高效且便捷,自動處理技術結合了操作系統,有助于圖片處理,獲得了較高的質量。其二,數字媒體藝術應用于動漫作品設計中,需要呈現出關鍵幀的特點,也就是在構建好的關鍵幀基礎上,通過設備自動生成動漫作品中的中間畫面,在任務形象設計上,表現出靈敏的動作,以此體現良好的流暢性,畫面十分清楚。2.動漫設計三維動畫運用數字媒體藝術數字化藝術的產生與應用,促使二維動畫與三維動畫間差別更為明顯。二維動畫制作利用簡單的線條來描設計形象,數字媒體藝術應用于三維動畫中,營造了逼真視覺效果,更加震撼,無論光線,還是背景等的設計全部達到了較高的技術層次。此外,三維動畫設計制作過程復雜化,在各個環節,如,人物形象設計與動畫生成上均體現出先進的數字媒體藝術。在數字媒體藝術應用的基礎上,三維動畫的制作達到了較高的水平,如,早期制作的《駭客帝國》及后續制作的《復仇者聯盟》、《阿凡達》,均是在三維技術基礎上產生而來,很大程度上提升了技術層面。動漫設計與制作專業的專業性較強,要求具備扎實的基礎理論知識,還要在實際操作方面達到較高能力。數字媒體藝術應用于動漫設計中,要求設計人員嚴格遵照要求。所以,處在數字媒體藝術環境中,動漫設計與制作專業,要逐步完善課程結構,創新課程內容,培養更多高素質專業人才,以迎合動漫產業發展。動漫設計中數字媒體藝術的運用價值數字媒體藝術很大程度上影響動漫領域,由計算機技術提供支持,剪輯方式變成了數字化非線險剪輯,不再是以往動漫的“時空連續性”,改變了時間流向與速度。數字藝術應用到動漫設計時間上,讓時間在任何點出現,將動畫中的物理時間與主觀時間通過真實的畫面展現出來,此外,可隨意改變時間點方式。借助回閃與重復利用等手段,表現真實的心理活動畫面。計算機數字技術應用在動漫沒計中,表現出另一方面的應用價值。能夠表現出所有動漫不能表達出的效果,以數字藝術表現人們所能想到的動作特效與視覺畫面,突破了以往“畫面現實性”的特征。數字媒體藝術并非使用的科技手段越多越好,要切合表意功能最大化規律。
結束語
數字媒體藝術的不斷發展,為廣大動漫設計師提供了眾多的選擇機會。所以,動漫設計要多運用數字媒體藝術,滿足動漫創造基本要求,基于此項技術,憑借數字媒體藝術,凸顯創作作品較高的藝術價值。
作者:武春沅
摘要:隨著時代的不斷進步和發展,數字媒體藝術已經發展到成熟階段,各種數字媒體藝術不僅增色了現代人的生活空間,而且還一定程度上影響著人們的各種行為。對于展示設計而言,離不開數字媒體藝術,數字媒體藝術能夠體現展示設計的設計藝術,同時也能夠較好地展示商品空間,體現數字媒體藝術的強大之處。文中主要就數字媒體藝術在展示設計中的應用進行分析和研究。
關鍵詞:數字媒體藝術;展示設計;應用研究
數字媒體藝術的進步和發展是現代社會進步的象征,各種數字媒體藝術在現代展示設計空間中發揮著重要的作用,由此凸顯了現代展示設計的深刻內涵。通過數字媒體藝術,現代展示設計不再沿襲以往的傳統表達方式,而是在內容和形式上表達著與眾不同的一面,數字媒體藝術的滲入,改變了展示設計效果,傳遞了展示設計的設計藝術行為。數字媒體的獨特藝術行為,潛移默化地影響著人類,給人類帶去各種生活享受,獲得了人們的喜愛和追捧。
一、數字媒體藝術概述
1、現代媒體
數字媒體藝術的實現和傳播與現代媒體有著非常密切的關系,在科技的進步和發展下,媒體出現了新的形式,各種文字、視頻、音頻以及數字化信息頻頻出現,取而代之了以往傳統落后的媒體。也就是說現代媒體在傳統媒體的基礎上進行不斷的發展,體現了前所未有的進步態勢?,F代媒體每時每刻都在影響著人們的生活,一系列的電腦技術、智能手機、游戲機以及音頻傳播等以數字化的形式傳播,極大地影響著人類的生活。數字媒體藝術作為一種藝術傳播平臺,不僅提供了藝術家和藝術作品得以廣泛傳播的平臺,而且經由觀眾交流互動,發揚了人性化的藝術理念。綜合起來可以總結出現代媒體的特征,即大眾化、開放性、互動性、共享性、藝術性等特征,這些特征也是人類社會發展至今的各種需求,且滿足了人類的需求,現代媒體已經成為人類不可或缺的一部分。2、科學技術正是科學技術的產生,才出現了數字媒體藝術,也就是說數字媒體藝術是建立在科學技術基礎之上。在科學技術條件下,數字媒體藝術產生了翻天覆地的變化,各種超前衛的媒體藝術不斷滿足著人類的各種需求。數字媒體藝術總是隨著科學技術的發展而發展,與科學技術呈現同步的趨勢。數字媒體藝術與科學技術有著不可分割的一部分,它們相互制約、相互促進,體現著多元化和全方位的發展態勢。3、藝術屬性數字媒體藝術本身就是藝術的一個種類,它不僅具有大眾化藝術所具備的特征,而且還表達了自身的獨特藝術理念。數字媒體藝術在不同時期、不同地域總表現出不同的特征,滿足著人們的不同需求。數字媒體藝術有兩大方面,一是基于網絡以及各種新媒體、新科技、新材料以及新思想等方面的技術化藝術,主要表達了其與傳統藝術的不同,具有一定的時代性、交互性,表達了虛擬世界的各種藝術行為。二是數字媒體藝術是商業和藝術的緊密結合體,表達了和傳統藝術的相互關聯性,具有一定的大眾化設計行為,體現了媒體的藝術性。
二、數字媒體藝術在展示設計中的應用
1、數字媒體藝術在展示設計中的介入在網絡時代條件下,人類通過新的媒體形式進行各種語言交流和溝通,新的媒體藝術表達出各種文字、圖像以及三維環境空間等,體現了一種全新的媒體設計形態??萍加沁M步,就愈能夠體現數字媒體藝術的發展,將其運用到展示設計中,不僅成為展示設計新的輔助工具,而且展示了數字媒體藝術的絢爛多姿。我國的數字媒體藝術較之其它國家起步較晚,但是自數字媒體藝術引入之后,展示設計便展示了無窮的藝術設計魅力,這種設計不斷與國際接軌。傳統的展示設計以文字展示為主,取而代之的是先進的激光技術、交互影院、遙感技術、網絡技術等,各種數字媒體藝術不斷展示著獨特的藝術魅力,在展示設計中放光放彩。2、數字媒體藝術注入了新的展示設計特征數字媒體藝術在展示設計中的注入,是一種時代的象征,也是展示設計的發展空間展示。在科技的發展下,數字媒體藝術不斷表達出各種互動性、虛擬性、綜合性、娛樂性以及商業性等特征,由此推動了展示設計的不斷向前發展。在互動性方面,展示設計有了眾多觀眾的參與,極大地拉近了生活與藝術、藝術與大眾之間的距離。同時,數字媒體藝術家在展示設計中融入了各種新媒體藝術,展現了新媒體藝術的時代性,也展現了展示設計的互動。在虛擬性方面,數字媒體藝術呈現出各種展示物的虛擬特性,通過各種手段比如數字影像、遙控器、光線、聲音以及各種互動裝置等,打造出數字化的虛擬時代。在綜合性方面,則通過多樣化的藝術形式以及人的感官多重性進行表達。各種藝術的綜合性特征使得展示設計作品更富表現力和象征力。在娛樂性和商業性方面,則融入大眾化行為,表達出創作的參與自由性,大眾的娛樂性和商業性開始不斷充實著人們的生活。3、數字媒體藝術帶給展示設計的新變化隨著數字媒體藝術的出現,展示設計產生了非常大的變化,這種變化是符合社會和時展需求的。各種投影技術、計算機技術、激光技術等打造了新的媒體藝術空間,表達了展示設計新的展示語言,體現出展示設計的設計魅力。數字媒體藝術由物質轉為非物質、由靜態轉為動態、場景由真實至虛擬加上交互式的變化性,是藝術進步的表達,體現了數字媒體藝術的時展,彰顯出展示設計的與眾不同,從而能夠更好地宣傳自身產品,達到既定的傳播目的。
三、結語
綜上所述,通過對于數字媒體藝術在展示設計中的應用進行分析和研究不難看出,數字媒體藝術在時代條件下發生了翻天覆地的變化,各種新的數字媒體藝術代替了傳統落后的媒體,體現了時代的發展,同時也表達了數字媒體的驚人變化。將數字媒體藝術運用于展示設計中是設計藝術行為進步的標志,數字媒體藝術不僅能夠打造展示設計特有的設計藝術氛圍,還能夠更好地宣傳和傳播展示設計產品。
作者:胡文佳
摘要:隨著科學技術的不斷進步,社會生活的現代化程度不斷得到提高,在目前的建筑景觀設計中,就合理地利用了數字化技術,新技術的應用一方面使得建筑景觀的設計更加的完美;另一方面使得建筑景觀的設計思維和模式發生了改變。本文就建筑景觀設計和數字媒體藝術的融合進行淺要的分析,其目的主要是分析在現代化社會中新技術的融合應用。
關鍵詞:建筑景觀設計;數字媒體藝術;融合
建筑景觀設計是設計工作中的重要內容,近年來隨著各種技術的迅猛發展,建筑景觀設計更加多元化和豐富化,無論是在設計元素的考慮上,還是在設計方法的實踐上,都有了重大突破。隨著信息化技術的不斷發展,數字媒體藝術被廣泛應用于藝術設計領域,建筑景觀設計作為藝術設計中的重要內容,也或多或少地融入了數字媒體藝術的方法和思維模式??偠灾?,新技術的加入必然會引起設計行業的發展和變革,而建筑景觀設計和數字媒體藝術的融合,正是現在社會技術發展的一種模式。
1建筑景觀設計與數字媒體藝術融合的表現
1.1設計理念
建筑景觀設計和數字媒體藝術融合的突出表現首先在于設計理念。之所以要進行建筑景觀設計,主要有兩方面的原因:首先是保證建筑景觀的安全性,進行建筑景觀設計的首要因素就是要對建筑各個環節的穩定性進行平衡性設計,只有保證安全性的設計才是初步合格的設計。其次就是要保證建筑景觀的審美性,建筑景觀的設計要求就是要在保證安全的基礎上使得建筑景觀具備審美性特征。數字媒體藝術是藝術類學科,其根本目的就是審美。所以說建筑景觀設計和數字媒體藝術的設計理念具有一致性,二者的融合本質上就是設計理念中審美特性的融合。
1.2設計方法
設計方法的融合也是建筑景觀設計和數字媒體藝術融合的重要表現。在傳統的建筑景觀設計中,設計一般都要進行設計構圖,通過對構圖的分析來保證設計的合理性和科學性。數字媒體藝術和建筑景觀設計融合后,在設計方法上取得了重大的突破。在目前的建筑景觀設計過程中,可以用數字媒體技術進行景觀效果圖的三位構建,通過構建模型來分析設計的科學性和合理性,而且利用此種技術后,設計修改可以直接在三維模型上進行,這種設計方法更加的方便和快捷。
2建筑景觀設計與數字媒體藝術融合的作用
2.1促進建筑景觀設計的多元化
建筑景觀設計和數字媒體藝術的融合有諸多作用,首要的作用就是可以促進建筑景觀設計的多元化。目前的社會,社會思想的發展趨于多元化,社會審美也在向多元化發展,在多元化的背景下,建筑景觀設計的多元化發展是必由之路,通過數字媒體藝術的融合,建筑景觀在設計中可以進行設計風格的多層轉換,及時調整出多元化的設計方案。數字媒體藝術的融入,給建筑景觀設計的方式轉換提供了更多的可能,這種可能性的增加,使得建筑景觀設計的多元化發展更加的輕松和自由。
2.2促進建筑景觀設計的藝術化
數字媒體藝術是一種藝術類專業,對于藝術類專業而言,其藝術化傾向都非常的濃厚,建筑景觀設計的審美特性其本質就是一種藝術化傾向,所以說建筑景觀設計和數字媒體藝術的融合會促進建筑景觀設計的藝術化發展。這種促進作用主要在兩方面有所體現:首先是設計理念上,藝術化傾向更加的濃厚,這也就是為什么現代諸多建筑景觀的藝術表現力更強的原因。其次就是在設計方法上,因為數字媒體藝術利用的是現代計算機技術,所以設計過程中可以進行多種審美的選擇,這種審美選擇實質上就是一種藝術方向的轉換,通過這種設計方法,建筑景觀設計的藝術性更加濃厚,其審美意義也更加的豐富。
2.3提高數字媒體藝術的實用價值
數字媒體藝術是一種新興的藝術門類學科,主要應用于交叉學科領域,建筑景觀設計和數字媒體藝術的融合可以有效地提升數字媒體藝術的實用價值,這種價值提升主要體現在兩方面:首先是擴大數字媒體藝術的適用范圍。通過與建筑景觀設計的融合,可以進行推廣應用,進而使數字媒體藝術與園林景觀設計、雕塑設計等設計實踐相結合,擴大其應用的范圍。其次就是可以提升數字媒體藝術的應用深度。通過應用深度的增加,促進數字媒體藝術的成熟,使其運用更加的規范。
3結束語
計算機技術的普遍發展為現今社會的數字化提供了可能,建筑景觀設計作為設計行業的重要內容,必須要促進其現代化發展才能更好地實現其價值。數字媒體藝術的融合對于建筑景觀設計而言就是一次全新的變革,通過設計理念和設計方法的更新,使得建筑景觀設計更加的現代化、專業化和數字化。
作者:宋祎祺 單位:寶坻九中
一、數字媒體藝術的相關概念
1、數字媒體的概念
從廣義上來說數字媒體只是一個信息載體,其以2進制的形式來整理各項信息,包括對信息的記錄與傳播,而這些載體并不是單一的,而是包含了多個方面的載體,比如實物載體、感覺載體以及邏輯載體等都屬于數字媒體,這是廣義的數字媒體。結合數字媒體的相關概念可以將其分為以下幾類:一,感覺媒體。感覺媒體就是與人的感覺器官產生共鳴,使人在視覺、聽覺、嗅覺等感覺器官上產生直接感覺。二,表示媒體。表示媒體簡而言之就是感覺媒體的傳送載體,其能將感覺媒體以2進制的形式儲存起來并將其傳送到另一個地方。三,儲存媒體。儲存媒體的含義比較直觀,當感覺媒體數字化后會產生相應的代碼,儲存媒體的作用就是將這些代碼媒體儲存起來。。四,傳輸媒體。傳輸媒體是指信息傳遞的連通線,信息通過傳輸媒體就能實現信息傳遞。
2、數字媒體藝術的概念
隨著數字科技和現代傳媒技術的不斷發展創新,數字媒體逐步出現在現代社會中,人們不斷將其自身的藝術思維以及理想思維融入到數字媒體中,使得數字媒體不僅只體現出了其藝術魅力,還展示出了其優秀的表現手法以及應用技術。數字媒體藝術在當今社會具有良好的發展前景,尤其是在藝術設計領域,其活力和潛力是不可估量的。數字媒體藝術的一大亮點是其繪畫藝術與傳統的繪畫藝術不同,其是由電腦數字技術來完成,主要做法是通過數字技術和數字媒體相結合來實現。簡而言之,數字科技是實現數字媒體藝術最核心的要素,要想使數字媒體藝術得到更好更快的發展,必須要充分利用數字科技。
二、數字媒體藝術設計動畫的優勢
1、使動畫設計更具多樣化
由于數字媒體藝術是數字科技與現代傳媒技術的結合,所以在動畫設計制作方面融入數字媒體藝術更能體現出其藝術魅力。并且,數字媒體藝術所涉及的方面相對于單一的動畫設計來說更為廣泛,使得動畫設計也越來越多樣化,不再局限于單一的二維動畫,動畫設計已經從二維動畫發展成三維動畫,到如今已經發展為CG動畫,并且動畫設計的風格也隨之改變,這是數字媒體藝術對動畫設計的影響。
2、使動畫設計更具真實感
我國最初的動畫是以二維動畫的形式呈現在世人面前,由于當時的科技技術并不發達,所以二維動畫給人們帶來的感覺是不真實,僅供娛樂,并不能切身感受。數字媒體藝術將三維動畫和CG技術充分結合起來,并將其融入到動畫設計中,使得動畫所呈現的場景、人物等更為逼真,人們在感受動畫時,能帶動人們的感覺器官并與之產生共鳴,帶給人們真實感,使得現在的動畫設計更受歡迎。因此數字媒體藝術的出現帶動了動畫設計領域的發展。
3、降低成本提高企業利潤
隨著我國數字媒體藝術不斷發展,現今的數字媒體藝術已在逐步走向成熟,對于動畫設計來說更是利大于弊,現在我國很多電影都會加入一些動畫設計,這無疑是降低了企業的成本,也是由于數字媒體藝術的滲入使得動畫更為逼真,深受人們的喜愛,這就意味著企業的利潤將隨之提高。并且,現在的動漫電影也深得人們喜愛,其原因是在設計動畫時利用三維立體動畫,人們在觀看電影時會有相對真實的感受,這是二維動畫所不能給予的,因此,在動畫設計中融入數字媒體藝術不但能降低企業成本,還能提高企業利潤。
4、促進產業發展眾所周知,動畫產業能取得飛速發展的重要因素是在動畫設計中融入了數字媒體藝術,這是不可置疑的事實。正因為有了數字媒體藝術的加入,使得動畫產業由原本的二維動畫發展為三維動畫,隨著數字媒體藝術的不斷發展,三維動畫將會向CG動畫發展轉型,這代表著我國動畫設計領域又將取得很大成功。
三、現今動畫設計所存在的局限性
1、動畫設計師的局限
我國的動畫設計從二維平面動畫到三維立體動畫再到現今CG動畫,不僅僅是動畫設計領域的發展,更是數字媒體藝術的發展,所呈現出的效果也越來越貼近生活,給人們帶來的不僅只是感官震撼,更是精神震撼。但是,隨著人們對藝術欣賞水平不斷提高,數字媒體藝術設計動畫所面臨的難題越來越多,最大的難題就是數字媒體藝術設計動畫的技術難度在不斷提升,這就對動畫設計師有著嚴格的要求,首先動畫設計師要有創新能力,該創新能力并不是一般的想象力而是數字媒體藝術設計動畫的創新,其次是要求動畫設計師要具有良好的操控能力,這樣才能更好的利用數字媒體技術來創作動畫。數字媒體藝術設計動畫的技術難度在不斷提升,這就對動畫設計師有著很大的考驗。目前我國大部分動畫設計師還不同時具備以上條件,這是現在數字媒體藝術設計動畫的一大局限。
2、設計內容太過復雜
由于數字媒體藝術所涉及的范圍較廣,在動畫設計中融入數字媒體藝術也會涉及較多的內容,所以在動畫設計師設計動畫時,很容易因為所涉及的內容繁瑣復雜而出現各種差錯,制作出來的動畫往往不能讓人滿意。因此,在利用數字媒體藝術設計動畫時內容太過繁瑣也是動畫設計領域的一大局限。
四、結語
綜上所述,數字媒體藝術的發展帶動了我國動畫行業的發展,并且推動了動畫行業向CG動畫轉型。但是隨著社會的不斷進步,現今數字媒體藝術設計動畫還存在局限性,要想使動畫行業更好更快的發展,還要努力解決其局限問題。
作者:李雨霖
摘要:隨著社會的發展、科技的進步,數字媒體藝術應用越來越廣泛。本文對數字媒體藝術技術性特征主要特點進行研究,對數字媒體藝術的發展趨勢進行探析。
關鍵詞:技術性特征;數字媒體藝術;藝術研究
目前我國數字媒體藝術人才的缺口大約每年在15萬左右。數字媒體行業僅電視卡通業一個分支就存在著每年200億元的巨大市場,多媒體產業已成為一個發展規??捎^的經濟產業。在動畫方面,專家預測:中國動漫產業擁有200億元的大市場,其中僅上海、北京、廣州三地的動漫消費就達13億元之多。動漫產業還能帶動相關衍生產品的開發與銷售。
一、數字媒體藝術的技術性特征
虛擬性特征。數字媒體藝術的主要技術性特征就是虛擬性。包括:應用計算機操作場景模擬和角色建構,部分虛擬場景可利用數字技術變得栩栩如生。另外,隨著數字技術的不斷發展,藝術創作者通過新興的技術方式創作出一些虛擬人物,獲得大眾喜愛。例如:2016年5月6日上映的《美國隊長3?英雄內戰》(CaptainAmerica:CivilWar),復仇者聯盟中有一個成員叫“幻視”,他是鋼鐵俠的智能管家賈維斯的升級版,這一形象就是通過演員與數字技術結合虛擬出的角色。虛擬制作的超能人幻視上天入地無所不能,在影片中的表演也是出盡風頭。交互性特征。數字媒體藝術的交互性特征增強了不同主體間的互動體驗,促進了數字媒體藝術的靈活性和多樣性,且創作形式更加生動活潑。傳統的傳播方式比較單一,主要是傳播者將信息單向地傳播給受眾,但是數字媒體更多注重傳播者與接受者之間的相互交流,且傳播范圍廣、形式多樣。同時,數字媒體藝術很大程度的提高了觀眾的參與度,通過不同途徑和方式投入到藝術作品的創作和宣傳之中,大大提升了觀眾對于藝術作品的感知度。例如:微博是目前我國社會最流行的一種社交平臺,在人們交流與協作過程中發揮著巨大作用。大眾利用微博文字圖片和視頻影響等信息,其他用戶便可通過這一平臺接收到信息。微博增加了人與人之間的交流,也激發出人們參與其中的興致。同時,數字媒體的發展促進了人們對藝術的了解,通過溝通與交流提升了人們對于藝術的感知,也調動了人們對于藝術的熱情。普適性特征。數字媒體藝術能被廣大觀眾普遍接受體現出其藝術的普適性,使得參與者不斷增多。例如:過去拍攝一套攝影作品需要多方面提供支持,但如今拍攝照片變得如此簡單,還可以通過圖像處理技術對照片進行美化和修飾,使的圖像在后期有一個更加好看的效果。
當前有著大批的攝影愛好者進入到攝影藝術領域,人們對于攝影的興致和熱情很大程度來源于多元化的拍攝途徑和多樣化的拍攝方式。隨著科學技術的不斷開發和應用,使得相關從業人員的技術操作水平得到了很大提高,很多創新技術保用到了數字媒體藝術創作中。例如:在繪制圖畫作品時,通常需要運用很多的繪制工具,通過數字技術繪制圖畫就更加簡單了,在繪制時可通過調色盤功能挑選顏色,從而繪制出更加完美的圖片。運用數字技術進行數字媒體藝術的創作改變了人們繪畫的操作方式和藝術的審美思維。易變性特征。在進行數字媒體藝術的創作時,對于數據的編輯和修改,使得最終的藝術展示效果發生變化就是數字媒體藝術的易變性特征。例如:畫面、聲音、文字、視頻等創作元素通過編程技術被數字化,形成能夠編輯的二進制中的“1”和“0”。應用數字化的形式進行編輯,就算需要變動也不會產生較高的資源消耗。例如:運用計算機的繪畫功能進行操作時,通常要進行不斷地思索和修改,大大的增加了資源的浪費。但是通過數字技術進行繪畫時,各種顏色由RGB等數值進行編輯,進行顏色編輯時只要調整RGB等數值就能夠實現任何顏色的調整。在進行數字繪畫時,若需要改正可任意修改操作,直到最終的藝術效果得到藝術家的認同。再例如:進行電影的特效制作時,大部分設計只要通過數字技術就可完成,同時調整起來也比較容易,通過不斷地修改使得作品呈現完美的效果,讓觀眾體驗到藝術帶來的視覺沖擊。
二、數字媒體藝術的主要特點分析
(一)解放被傳統束縛了的思想
數字媒體藝術可通過仿真技術體驗出傳統的藝術效果,且相比于傳統的應用方式更加方便、快捷。例如:計算機的修改技術如同PS中的一些應用版塊,可以雙向地撤銷或重做。傳統繪圖技術對繪畫能力要求很高,繪畫能力較低就不能順利的完成繪圖工作。而計算機的輔助設計更多考慮的是設計的思想理念和修養,無需較高的繪畫能力要求。數字媒體藝術解放了被傳統所束縛的思想,為創作提供了廣闊的空間,促使藝術創作更加完美。
(二)使藝術的表達形式
更為豐富數字媒體藝術的應用體現出一種新型的交流形式。作為一項先進的創作技術,并運用到各種形式的數字藝術中,如:Flash角色動畫、網游等。在數字媒體藝術的應用過程中,交互功能進一步強化了體驗者的感官認知,體驗者還可以參與到藝術的創作過程、判斷選擇中,而且選擇識別上的差異,也會形成意想不到的過程和結果。如此提升了體驗者的參與感,激發起了體驗者對藝術的興趣。
(三)超越傳統藝術的表現效果
數字媒體藝術不同于傳統的藝術形式,多媒體技術涵蓋了圖像、聲音、動畫、影像等多種表達形式,在藝術表現形式的不斷豐富下,大大提升了作品的渲染程度。并且能夠呈現出虛擬的現實情境,使人感受到數字技術創造的虛擬環境的真實體驗,利用有效途徑與計算機技術進行交互,并實現與現實情景中相同的體驗。不僅可以模擬現實,還能重建名勝古跡、創造奇幻意境,使人在虛擬世界中體驗視覺帶來的刺激。另外,數字媒體藝術滿足了創作帶來的感官體驗,拓展了藝術家和設計師的創作空間。
三、數字技術環境下數字媒體藝術的發展趨勢
(一)與傳統文化藝術實現更有效的結合
雖然我國數字媒體技術還沒有得到有效的發展,數字技術應用還有待提升,數字媒體行業技術人員的專業水平和職業素養還不夠高,數字媒體的藝術性還有很大的晉升空間。針對我國悠久的歷史文化和優秀的傳統藝術,在藝術家的創作下呈現出來,我國數字媒體藝術的靈感來源、情感表達都來自于我國的傳統文化底蘊,再加上感官及認知上的交流與結合,很大程度上促進了數字媒體藝術的不斷發展,最終完成現代技術與傳統藝術的完美結合。
(二)將多種學科知識間更加緊密的融合
數字媒體藝術包含了多種專業知識和藝術形式,由于數字技術的不斷開發和應用,各個學科之間的匯集也不斷增加,從而進一步促進了數字媒體藝術的發展。所以在數字媒體藝術的未來發展中,團隊之間的合作也會愈發增多,未來的發展趨勢更加多樣化,拓寬了各學科知識應用、增加了各學科間的融合。數字媒體藝術需要培養大量的復合型應用人才,需要藝術工作者不斷地發揮出自身的創作特點,加強與其他專業人員之間的協同發展。
(三)將創造出更多的優秀藝術創作
基于數字媒體藝術開放性、互動性、集成性等優勢,在數字媒體藝術未來的發展中,將會呈現更多的藝術表現形式,并且實現多種表現形式間的有效結合,由于數字技術與感知的的有效結合,將呈現出仿真虛擬現實等藝術效果,開創更多與虛擬物體互動的藝術形式,進而給人們帶來更多的感受。我國的數字媒體已逐漸走向成熟,其相關產業也創造了一定的社會效益和經濟效益,作為藝術與技術相融合的數字媒體產業已成為當今時代藝術創作領域的核心產業。我國大力推廣數字媒體產業主要用于傳播優秀文化、調整產業結構、提升全民文化教育等。所以將數字媒體藝術運用到藝術創作領域,讓其在文化領域發揮光環作用。
作者:王薇
摘要:數字媒體以其獨特的力量不僅僅只是潛移默化的對人們的日常生活、消費方式產生影響,同時也促進了我國各行業的創新與發展,為之帶來了生機與活力。在展示手段上,數字媒體藝術也打破了傳統的手段,更加的趨向多樣化展示,創新后的數字媒體藝術依靠著強烈的現場感和良好的互動性贏得了廣大人們的喜愛與欣賞。在本文中,將會分析數字媒體藝術現階段存在的問題,并運用實例來分析如何將數字媒體藝術與展示設計相融合。
關鍵詞:數字媒體技術;展示設計;應用
隨著數字媒體技術的不斷發展,展示設計也以新的面貌出現在了世人的面前,發展為了一個新興空間。展示設計不僅僅只是一門單純的學科,它包含多個領域,包含的范圍也很廣。數字媒體技術雖然是一個新興行業,但是通過在展示設計中的應用,不僅加快了自身的發展,同時也提高了展示設計的傳播功能。數字媒體藝術的應用一方面鍛煉了我們的創作思維,另一方面,也有助于激發我們的創作靈感。
一、數字媒體藝術的興起
數字化技術的發展立足于傳統的展示設計,同時計算機技術的發展與運用使得數字化變為了現實,不再是單純的理論,而是可以被人們實際應用。數字媒體藝術與展示設計相輔相成,一方面,展示設計的發展離不開計算機科學的發展和使用,從而使其改變了傳統的發展方式;另一方面,數字媒體藝術也借助展示設計被廣泛的應用在人們生活中。展示設計依靠新媒體藝術的應用增添了生命力與活力??茖W技術的發展也推動了數字媒體的進步,最明顯的體現在計算機技術的發展,利用計算機技術可以在短時間內利用設計工具完成一系列的展示設計的指標。展示技術、計算機技術的發展同樣也促進了高科技技術在數字媒體中的運用。
二、數字媒體藝術在當前的發展中出現的問題
任何事物的發展都不可能永遠一帆風順,數字媒體技術也不例外,在其發展中出現了如下問題:
1.在當今信息高速發展的情況下,不少的藝術家為了使得自身利益最大化,在還沒有完全掌握新技術的情況下就急不可耐的使用了這些新技術。這些技術在一定程度確實為他們帶來了短暫的經濟效益,但是他們只重視技術發展,卻忽略藝術發展,從長遠來看,不會對這些藝術家有什么好處,反而使自己受被動的經濟利益驅使。
2.網絡技術的應用發展一方面促進了數字媒體的發展,另一方面,也使得藝術家對藝術的感知能力逐漸退化,即使創作出來作品,其內容也空洞乏味,失去了原有的創作味道。數字媒體失去原有意義的大部分原因在于藝術家自身知識的陳舊、更新不及時,越來越依賴數字媒體,再加上各種經濟利益的驅動,使得創作出來的作品已經滿足不了人們日益增長的精神需要。數字媒體技術在一定程度上阻礙了藝術家的創作,即使藝術家的知識儲備量再豐富,思想跟不上時代的潮流,也難以掙脫條條框框。在這種情況下,藝術家一方面沒有辦法完全掌握新技術,另一方面,也無法徹底拋棄傳統的創作模式,從而迷失了方向。
三、數字媒體藝術在展示設計中的具體應用
高新技術的發展很大程度上促進了現代媒體技術的設計,現代媒體技術利用最新的研究成果給予觀眾最直觀的沖擊,從而表達主題的理念。數字媒體藝術在展示設計中的應用推動了社會向前發展,當然這也是社會發展的必然結果。在當今時代,多媒體技術隨處可見,但是將多媒體技術與展示設計相結合的創新,就會帶來完全不同的效果。極具直觀性的視頻再配上適合的音樂,就會將效果帶向一個新的高度,更加的吸引人們。數字媒體帶給我們的不僅僅只有視覺感受,我們也要充分認識到科學技術與展示設計相結合的重要性。首先,我們要正確的認識數字媒體藝術與展示設計的關系。數字媒體藝術不僅促使展示設計的形式發生了變化,在傳播上也推進了展示設計的發展。數字媒體藝術在展示設計中的應用已經到達了一個嶄新的階段,在一定程度上它打破了以實物為載體的傳統方法,實現了動態與虛擬化的結合。成像藝術的虛擬化,設計與內容的完美結合,使數字媒體在現代展示中占據著重要的地位。
數字媒體藝術的應用必然會推進計算機設備的使用,它擴大了計算機的使用范圍,使計算機在更多的領域被使用,這些都在潛移默化的改變著我們的交往以及通訊方式。數字媒體技術可以使身處在沙漠的人們感受到海浪的拍打聲,海鷗的鳴叫聲,可以把一切的事物浮現在人們面前。這些技術的復雜程度并不高,只是運用了電腦的合成技術,但是在展示過程中采用了新技術,才有了這樣的效果。所有的展示不可能完美無缺,但是利用創造性的手法給觀眾帶來的強烈視覺沖擊也是必須承認的。我們必須認識到,任何藝術都需要不斷地創新,僅靠技術與硬件設備是遠遠不夠的,數字媒體技術也不例外,要想更好地發展,不僅要牢牢掌握數字媒體技術,還要掌握展示設計技術,將數字媒體技術在展示設計中更好的被運用、發展。
在當今信息化高速發展的時代,新的制作技術與傳播方式通過現代高新技術的運用不斷出現在大眾的生活中。這些設計方式擴大了設計者的設計空間,使人類孜孜不倦的追求新技術,對嶄新的技術社會也充滿了向往。設計者不能只注重技術的發展,而忽略了自身素質的提高以及實踐能力和創作能力,只有這樣,才能更好的適應信息化時代的發展。
作者:周世明;賈雯淇 單位:長春建筑學院
摘要:隨著我國進入信息時代,科學技術不斷發展,信息傳播技術和手段也越來越豐富。互聯網技術的發展,新媒體的出現,使信息傳播更加迅速和多樣化。數字媒體藝術作為展示設計的主要表達方式,發揮著重要的作用。該文分析數字媒體藝術的概念,進而指出數字媒體藝術在展示設計中的創新運用。
關鍵詞:數學媒體藝術;展示設計;創新;運用
隨著科學技術的發展,多媒體技術、數字媒體藝術等成為當下新興的、廣受關注的信息傳播手段。其中,數字媒體藝術成為藝術發展最為重要的手段之一,可以更好地向受眾傳達藝術的內涵和思想,表達創作者的情感。此外,它還可以有效地拓展創作者的創作空間,豐富創作者的創作思維,進而激發創作者的創作靈感。
一、數字媒體藝術的概念
近年來,我國的互聯網技術實現了快速發展,新媒體隨之產生,數字技術、虛擬現實技術等也迅速發展。數字媒體藝術是借助數字科技和現代傳媒技術的結合作為手段,將人的藝術感性思維與邏輯嚴密的理性思維結合作為內容的一種新興的藝術形式。不同于其他藝術,數字媒體藝術創作者在創作過程中將數字技術作為主要手段。隨著數字媒體藝術的發展和成熟,它已經成為現階段世界藝術設計領域最有發展潛力的藝術形式之一。數字媒體藝術是一種從平面設計到三維設計、從界面到內容的綜合性藝術表現形式,將先進的科學技術和傳媒藝術充分融合。
二、數字媒體藝術在展示設計中的創新運用
1.空間展示設計
在展示設計中運用數字媒體藝術,可以有效地拓展設計空間,豐富設計者的思維,更好地賦予展示設計人的思維與情感。提供所要展示的事物與展示場地是進行展示設計最基本的要求,進行合理的空間設計是整個展示設計的關鍵。隨著科學技術的發展,4D技術的出現和應用可以更有效地提高四維空間的展示效果和受眾參與過程的體驗與思考效果。在進行空間展示設計時,通過借助多媒體聲光電技術,配合各種先進的音效系統與動感座椅,可以提高人們的體驗效果。同時,輔以情境需要的雨雪、光電等效果,構建出符合藝術情境的實際空間,通過對受眾視覺、聽覺等多方面的直接刺激,讓受眾產生身臨其境的感覺。在此過程中,時間的流動、受眾的活動都可以使空間展示的效果更加明顯,將虛擬空間與真實空間有效結合,使受眾實現視覺等多方面的隨意轉換,感受設計者的創作思想與主題表達。數字媒體藝術可以更好地幫助展示設計者拓展創作空間,激發設計者的創作靈感,保證藝術展示的效果,同時使受眾的互動體驗更加逼真。
2.二維展示設計
借助二維展示可以體現展示設計的優勢。隨著近年來我國數字媒體藝術的不斷發展與成熟,二維技術的表現形式也發生了較大的變化,其中以靜態形式多樣化與從靜態形式向動態形式變化兩種形式最為明顯。傳統的展示設計主要借助二維展示的文字與圖像功能,實現靜態的信息傳播,而數學媒體藝術通過數字影像、投影藝術等先進的技術形成多樣性的、動態的二維展示形式。尤其是運用數字影像藝術可以向受眾更加清晰、細致地進行藝術展示,還可以通過漫游的方式進行多空間的聯動,借助動畫的形式實現對藝術的展示,促進受眾對藝術的理解,從而更好地引起受眾的情感共鳴。
3.交互式展示
交互式展示關注受眾在參與過程中的體驗與思考。展示設計通過與受眾形成有效的互動,帶給受眾更為直接的沖擊力,從而有效地引起受眾的情感共鳴。交互式展示要借助連續運轉的雙向電子或通訊系統的硬件設備實現受眾與展示設計有效的互動體驗。
4.網絡展示技術
人員通過借助數字媒體藝術與展示設計進行有效的結合,形成一種全新的展示藝術——網絡展示。隨著科學技術的發展,我國數字媒體藝術更加成熟。越來越多的展示設計者將數字媒體藝術運用到展示設計中,拓展了藝術創作的空間。展示設計者通過新媒體和網頁等平臺向受眾傳達自身的作品。
結語
隨著我國信息技術的不斷發展和完善,數字媒體藝術得到了廣泛的應用。藝術創作者將自身的情感、思想等融入藝術創作,同時借助科學技術完成藝術創作,這樣的創作過程可以使藝術創作成果更具思想和人性。展示設計不同于其他設計,它是一種綜合性、專業性較強的設計類型,它的發展需要不斷創新設計方式和手段。通過在展示設計中創新運用數字媒體藝術,才能有效地發展展示設計,凸顯其特色和優勢。
作者:錢磊 單位:1西安科技大學藝術學院,2西安美術學院
摘要:
本文通過對數字媒體藝術基本特點的介紹,引出數字媒體藝術中影視廣告的設計,也希望數字媒體藝術使得影視廣告設計朝著更好的方向去發展前行。只有對數字媒體藝術的表現形式進行更深層次的發掘,并且將各種各樣的視覺元素融合到一處形成一個整體,才會使影視廣告帶給觀眾更為直觀深刻的視覺沖擊。影視廣告在制作前期可以通過數字媒體藝術進行剪輯,后期完善影視廣告風格的時候還是需要對數字媒體藝術進行優化加工。
關鍵詞:
數字媒體藝術;影視廣告設計
一、前言
截至目前,數字媒體藝術早已同我們的生活息息相關。生活中的數字電視、移動互聯網、智能手機等等一系列的科技產品都已經進入到數字時代。數字媒體藝術涉及的領域很廣,并沒有單一的局限于科技產品中,在當今的影視廣告設計中也出現了數字媒體藝術的身影,數字媒體藝術在影視廣告的設計中可以說是為影視廣告的發展注入了全新的生命。在這樣的契機下,研究數字媒體藝術在影視廣告設計中的應用,有利于我國影視廣告設計的發展。
二、數字媒體藝術的基本特點
(一)語言數字化數字媒體藝術的根本內容就是數字技術?!皵底旨夹g”與計算機一同出現在人們的生活中,它是指借助一定的設備將各種信息,包括圖、文、聲、像等,轉化為計算機能識別的二進制數字“0”和“1”后進行運算、加工、存儲、傳播、還原的技術。與傳統藝術所不同的地方在于,數字媒體藝術的工具不再是傳統藝術的畫筆,而是被電腦設備、數字軟件和編程語言取而代之,創作的過程也不再是純手工制作,很多的過程都以計算機語言的方式交給計算機完成。我們以繪畫為例,人們拋開了畫筆、顏料等常規的創作工具,而用鼠標、鍵盤、數位板等數據輸入工具,結合各種繪畫軟件來進行創作。
(二)表現多樣化數字媒體藝術運用統一的數字工具、技術語言,使用各種數字傳播載體,可以被無限復制,如此一來使得在表現的形式上不再單一固定。我們以戲劇表演為例,戲劇是一門舞臺表演的藝術,在小小的舞臺上表現出生活中的喜怒哀樂,演繹世界的絢爛繽紛。在數字藝術的時代,借助數碼、網絡、視頻、音頻等計算機技術,利用聲、光、電等手段,綜合戲劇獨有的表演技巧等就形成了具有數字媒體藝術的戲劇。
(三)制作高效化數字媒體藝術在進行影視廣告設計時有很高的效率。以往的電影制作,剪輯師需要按照導演的要求一遍又一遍的查看膠片,挑選最能讓導演滿意的片段,剪下來再與其他膠片粘在一起,最后完成整個電影的剪輯。這樣的一個過程相當耗費時間及人力,一部電影的成功放映往往需要花費大量的人力物力。現在的電影剪輯師再也不會擁有如此龐大的工作量了,數字中間片技術的誕生大大提高了電影剪輯的效率。數字中間片技術是指采用數字掃描、記錄和處理的方法,替代原傳統中間片所起到的影像傳遞和調整的作用,其技術不單包括數字校色,還有諸如剪輯、影像轉換、變形、濾鏡等多個方面。
(四)藝術大眾化現實生活已經告訴我們,生活越來越藝術化,藝術也越來越生活化、大眾化。數字媒體藝術主要面對的群體歸根結底還是廣大人民群眾。很多時候我們一旦聊到了藝術創作,自然的就會認為是那些擁有著過人的天賦、傲人的創作技巧的藝術家們。一個簡簡單單的普通人,如果沒有受到過專業的技能訓練,想要進行藝術創作著實是困難。但是數字媒體藝術的產生,讓很多人都找到了創作藝術的機會,開始著自己的藝術創作,而傳統的藝術創作手法就不再被重視了,一個人只要有思想、會使用相關的軟件就可以完成創作。數字媒體藝術是完全數字化的藝術,因此數字藝術作品不再只屬于藝術家,更多的變成了大眾所能接受的藝術作品。
三、影視廣告設計中的數字媒體藝術
由于數字媒體大面積快速度的發展,使得影視廣告也有所改變,影視廣告的制作擁有三個較為突出的特點:第一,影視廣告通常會給觀者意想不到的視覺沖擊享受與非凡的創意,有了數字媒體藝術作為堅強的后盾,需要不斷地提升創意思維,不斷創新出新的表現形式,讓現實中的事物同虛擬中的事物進行無縫的結合。第二,之前我們所熟識的廣告在進行創作的過程中,大多數情況下都會受制于較低的技術水平,從而影響了最后播出的質量,然而通過數字媒體藝術創作完成的影視廣告,在進行傳輸的過程中不必再受限于各種客觀條件。運用了數字媒體藝術的影視廣告要比早期的廣告帶有更為鮮明的色彩對比,在表現形式上也是早期的影視廣告無法比擬的。因此數字媒體藝術為影視廣告帶來了質的跨越,使得影視廣告站在更高層次的水平進行創作。第三,數字媒體藝術讓影視廣告設計不再是曾經通過繪畫的方式或是表演完成的了,由于數字媒體藝術的形式多樣,在進行影視廣告設計的時候也就不需要再進行墨守成規地創作了。隨著數字媒體的普及,進行影視廣告設計的時候就有了更多可以采用的思路或方案,在過去這都是無法想象的。影視廣告設計中的特殊人物形象構建、特殊場景表達、時空錯覺置換、氣氛烘托、虛擬現實等表達形式,通過數字媒體藝術的支撐,讓影視廣告在保留傳統意義的同時以一種全新的形式出現在大眾的生活中。
四、結語
當今社會已經進入了數字時代,在生活中隨處可見的事物幾乎都會與數字媒體藝術存在著直接或間接的聯系。由于數字媒體藝術的越發成熟,在影視廣告設計中運用數字媒體藝術也會只增不減,從而讓影視廣告發展成為數字化、網絡化、智能化的影視廣告的。我國的影視廣告設計要充分利用數字媒體藝術中先進的科學技術,讓我國的影視廣告事業擁有更加美好的發展前景。
作者:潘宋媛 單位:哈爾濱師范大學 傳媒學院
摘要:
20世紀末期,我國的動畫行業進入了瓶頸期,在這種情況下,美國、日本動畫開始進軍我國動畫市場,數字媒體藝術也隨之受到了人們的重視。數字媒體藝術是一門將藝術形式與語言相結合的藝術,被廣泛地運用在電視電影、游戲電玩、動畫制作和廣告展覽等方面。近年來,人們對這種藝術越來越重視。文章分析數字媒體藝術設計的發展過程、特點以及對動畫產業的影響。
關鍵詞:
數字媒體藝術;動畫產業;影響
一、數字媒體藝術設計概念
隨著科學技術的不斷發展和進步,數字媒體藝術設計逐漸出現在人們的視野中,這是一項跨媒體的、新型的、具有獨特的藝術表現形式和語言的新藝術。數字媒體藝術的發展帶動了各個領域的發展和進步,如電視電影、游戲電玩、動畫制作、廣告展覽等。
二、動畫的概念
動畫是一種綜合藝術,它是集繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類于一身的藝術表現形式。它是一門幻想藝術,可以將原來一些無法活動的東西變成活動的影像,也能夠將人們生活中不存在的東西表現出來,大大提高了人們的想象力和創造力,人們能夠通過動畫表達自己的情感。很多人混淆了動畫與動畫片的概念,其實這是兩個完全不同的概念,動畫是一種綜合性的藝術,它將音樂、文學、漫畫、美術、數字媒體和攝影攝像等藝術結合了起來。動畫可以分為二維動畫、三維動畫和CG動畫等類型。優秀的二維動畫作品有《七龍珠》《灌籃高手》等,優秀的三維動畫作品有《玩具總動員》《怪物史萊克》《變形金剛》等。
三、數字媒體藝術設計動畫的發展歷程
數字繪畫的出現源于軍事戰爭,因為軍事戰爭中需要繪制工程圖,但人工繪制不僅耗時耗力,還不準確,因此才出現了數字繪畫。軍事戰爭后,人們將數字繪畫運用到更多的領域中,如藝術領域等。數字繪畫的發展歷程可分為三個階段:一是數字繪畫的早期階段。技術員用數學算法和電子設備形成圖形圖像,這種方法被稱為“電腦繪圖”,這也是數字繪畫的開端。二是數字繪畫的初步發展時期。這時候,越來越多的人開始重視計算機繪畫,他們將計算機繪畫的知識記錄在書籍中,之后漸漸出現了正式的電腦畫家。三是數字繪畫的快速發展時期。隨著動畫技術的不斷發展和進步,數字繪畫藝術也取得了很大的進步。在這一時期,數字繪畫技術得到發展,三維圖形繪畫正式出現。
四、數字媒體對動畫產業的影響
傳統的動畫難以創作出現實中見不到的場景,數字媒體藝術在動畫制作領域的應用則改變了這一局面,它增強了動畫創作的可能性,拓寬了動畫創作空間,促進了動畫的進一步發展。數字媒體藝術的發展帶動了動畫的發展,它使動畫更加多樣化。目前,動畫設計的形式不再局限于二維和三維,而是越來越多,如CG動畫等。早期動畫往往不能很好地將劇中角色的情感傳遞給觀眾,但隨著數字媒體藝術的不斷發展,動畫設計形式越來越多樣化,動畫的真實性也越來越強。數字媒體技術的不斷發展,使動畫中的場景和人物越來越真實,促進觀眾進入劇情。不僅如此,數字媒體藝術的進步和發展還帶動了動畫產業的發展,為動畫產業帶來了更多的收入。目前,動漫產業飛速發展,動漫作品的質量也越來越高,受到了很多觀眾的喜愛。數字媒體技術在動畫中的應用,不僅增加了動畫的看點,還使動畫的制作成本和制作風險大大降低,提高了動漫產業的收入。
五、數字媒體藝術設計動畫的局限性
數字媒體藝術設計動畫的形式由平面動畫轉向了3D動畫,隨后又出現了CG動畫,形式的改變帶給了觀眾更好的觀影體驗,增強了觀眾觀影時的真實性感受。隨著數字媒體藝術的不斷發展,觀眾的藝術水平也不斷提高,觀眾對數字媒體藝術的要求也越來越高,這造成了數字媒體藝術設計動畫創作的難度不斷增加。如何促進數字媒體藝術設計動畫在這種情況下繼續發展,成為人們非常重視的問題。數字媒體藝術設計動畫涉及的內容比較復雜,涉及面較廣,這對數字媒體藝術設計動畫的發展產生了很大的影響。雖然動畫設計師在制作時非常謹慎、細心,但還是難免出現一些失誤,導致動畫效果受到一定的影響。數字媒體技術是一項新型技術,被廣泛地運用在各個領域。數字媒體藝術設計動畫的發展和進步,使動畫的真實性越來越強,增強了動畫設計的多樣性,為動漫企業帶來了更多的收入。
作者:柳標 單位:仙桃職業學院